В состав нового коллектива вошли малоизвестные до этого музыканты - гитаристы Расс Пэрриш и Брайан Тилсе, а также басист, скрывающийся под псевдонимом Джей Джей. И уже в начале 1994 года в продажу поступил дебютный альбом Fight, иронично названный "War Of Words". Надо сказать, что для верных апологетов чистого хэви метала а-ля "Painkiller", сей диск выступил как красная тряпка для быка. Достаточно большое число людей немедленно принялись обвинять Роба в предательстве каких то иллюзорных идеалов, и потакании американской публике, которая к тому времени очень даже любила Pantera'образные команды. Хотя повод, конечно, был. Музыка на этом альбоме представляет из себя весьма простой, достаточно агрессивный и брутальный, но все-таки хорошо знакомый хэви метал. Гитарный саунд действительно довольно низкий, много басов, мрачноватая атмосфера альбома и правда напоминает о энгри метале.

Дебютный альбом группы Gardens of Gehenna, музыка которой отличается от творчества других собратьев по кухне Doom/Death-музыки откровенной саркастической, садистской злобой. Здесь вы не услышите плаксивых распеваний, как у Аарона из My Dying Bride, здесь нет настроения обреченности Anathema, безутешности Katatonia, нет также шизоидной отмороженности Esoteric или Comatose Vigil. Просто, чтобы охарактеризовать данное произведение, достаточно представить себе холодную, мрачную, злую ухмылку водителя дорожного катка, медленно, но неумолимо надвигающегося в вашу сторону. Наиболее подходят под это описание заглавная песня «Mortem Saluta», давящая слушателя своими тяжелыми медленными мрачными риффами и низким гроулом, и первый трэк альбома «Nebelmond». Кстати, на альбоме присутствует ремикс группы Das Ich на эту тему, расширяющий стилистические границы релиза до Industrial Doom/Death.

В отличие от Equilibrium, у Finsterforst очень большой упор сделан на аккордеон: тут это, по-сути, единственный фольковый инструмент, плюс - еще одна очевидная разница это то, что Finsterforst менее эпичны, в них присутствует больше агрессии сочетаемой с более плясовыми мотивами. Песни, как уже было отмечено выше, имеют довольно высокую протяженность, и темп в каждой постоянно меняется, композиции то разгоняются до космических скоростей, то вдруг резко переходят на средний темп. А зачастую вообще погружаются в медленные проигрыши. Что действительно приятно, так это что все эти переходы сделаны очень плавно и гармонично, и не ломают целостность композиций.

Почти сразу после выхода альбома Galactic Cowboys отправились в европейское турне, играя в первом отделении концертов Anthrax, а осенью 1996 года прокатились по родной стране с концертами снова в компании с King's X. К этому времени в продаже появился миньон "Feel The Rage", а следующий полнометражный альбом вышел летом 1997 года.

Этот альбом - самый настоящий, неподдельный, неподкупный True Black Metal. Для многих true - набор убийственно грязных звуков, бешеной, неумелой барабанной молотьбы, мелодия, сыгранная без всякого сюжета, построения, структуры. Много тогдашних команд, познавших всю прелесть нового музыкального мышления, бросилось рубить True Norwegian Black Metal. Эта рецензия посвящена, на мой взгляд, самому лучшему, талантливому представителю - Gorgoroth. Гитары, как бритвы, режут нас с первой композиции до последней. Барабаны создают и ритм и передают абсолютно злую, морозную атмосферу. Конечно, в музыкальном плане неподготовленным слушателям материал покажется сырым, неинтересным, примитивным. Но эта примитивность, вкупе с простыми, но именно поэтому гениальными мелодиями, рождает великолепный материал, который можно слушать постоянно, и он не надоедает. Здесь каждому отводится свое место,

Пожалуй, это самое известное демо GRAVELAND. На нем впервые можно что-то расслышать блэкообразное, в отличие от более ранних "Epilogue", "Drumenton" и "Necromanteon", которые были более дэтовыми, нежели блэковыми.Сразу опустим вопросы качества записи, ведь это всего лишь демка (запись может и не очень хорошая, но голос и всё инструменты слышно чётко). Здесь присутствуют холод, а также искренняя ненависть и злоба, ощущаемая физически. Которая в этом альбоме достигла максимума, далее
снижаясь с каждым альбомом.

Брутальный дэт из Бельгии. Страна эта не очень-то славится подобными командами. Но вот Абортеры как-то смогли понравится миру. Музыка довольна разнообразна, структура композиций совсем непредсказуема: не знаешь чего ждать за куплетом, ещё один куплет или соло. Между песнями (в начале или в конце треков) играючи вставлены всякого рода вырезки непонятно откуда. Такие же фишки можно повстречать на альбомах Carcass (легендарный Некротицизм) и Mortician (практически все). Так же стоит отметить несколько вариаций вокалов: кричащий, визжащий, что-то похожее на «чистый», но основной вокал очень похож на голосок лорда Ворма из Cryptopsy. Причём голоса эти так красиво сплетаются друг с другом, что просто слов не хватает описать это. Ну и конечно же добавляют брутальности альбому. Тексты песен я думаю уже никого не удивят: изуверство, кишки наружу и прочая дребедень. Альбом неплох, но ему многого не хватает, чего именно не знаю.

Альбом, записанный в августе 1982-го (подумать только, почти тридцать лет назад!), вышел в 83-м, и, по большому счету, не оправдал своего выпуска тем, что был «недостаточно трэшевым», ибо вышедшие в тот же год дебютники Slayer, Anthrax и Metallica демонстрировали более высокую скорость исполнения и большую озлобленность, что, возможно, и обеспечило им проход в «высшие эшелоны». Exciter же, на мой взгляд, представляют собой этакий heavy metal вроде Saxon с элементами speed metal, ну, может, чуть потяжелей и позлей, с таким же средним по качеству материалом, как и у англичан.

«Xes Haereticum» вышел на Napalm Records и наделал довольно много шума в андерграунде. На мой взгляд, вся эта шумиха и преклонение только частично заслужены. Бесспорно, мастерство музыкантов выше всяких похвал. Безусловно, их преданность Черному Металлу не вызывает сомнений. Несомненно, коммерцией или популизмом тут и не пахнет. Все композиции яростны, напористы, тяжелы как для исполнения, так и для прослушивания. Бешеная канонада ударных, постоянно меняющийся темпоритм и риффовка, атмосферные и уместные проигрыши, грозный вокал, вещающий сатанинские откровения, все это помноженное на многолетний опыт и умения музыкантов. Казалось бы – все необходимые аспекты для черно-металлического шторма соблюдены.

Уже только по одному месту и времени рождения американской группы Forbidden - Сан-Франциско, Район Залива (Bay Area) - можно безошибочно определить её стиль: классический трэш-металл в лучших традициях ранней Metallica, Exodus, Testament и иже с ними. Основателями Forbidden, a тогда еще Forbidden Evil, были гитаристы Глен Элвелайс (Glen Alvelais) и Роб Флинн (Robb Flynn), вокалист Рас Андерсон (Russ Anderson), басист Мэтт Камачо (Matt Camacho) и барабанщик Пол Бостаф (Paul Bostaph). А незадолго до начала записи дебютного альбома в группе появился гитарист Крейг Лочичеро (Craig Locicero), сменивший на этом месте Роба Флинна, который несколько позже основал Vio-Lence, а последние несколько лет пребывает в составе Machine Head.

Опробовав свежие силы на миньоне "Deadlights", команда вдогонку выдала альбом "Adimiron Black". Несмотря на то, что на двух треках в качестве гостьи отметилась Саркана, клавиши уже не играли ведущей роли как ранее. Градус брутальности существенно увеличился, и группа заиграла блэк-энд-дэт. Смена стиля тут же сказалась на внутренних отношениях. Первым из Gehenna вылетел Дамиен

На вопрос о том, как изменилась их музыка после "The Storm Within", барабанщик Йонас Экдал (Jonas Ekdahl) ответил: "Думаю, мы постоянно прогрессируем как музыканты и авторы песен. Мы не чувствуем, что у нас есть какие-то границы. С каждым нашим альбомом эти границы раздвигаются все дальше и дальше. Мне кажется, это замечательно, что мы в некотором роде этим пользуемся, и, конечно, мы всегда сочиняем то, что нам хочется сочинять, или то, что подсказывает нам вдохновение. На этом альбоме мы сделали еще шаг вперед – я считаю так".

В целом - впечатляет. Любители "чистого" Front 242 могут расстроиться из-за более коммерческого подхода, но группа выиграла больше, чем потеряла в своем поиске успеха. Этот альбом все еще несет отпечаток их раннего звучания, но, благодаря возможно большему вниманию к мелодии, чем к ритму, альбом гораздо более интересен в музыкальном отношении. После шести альбомов и 11 лет создания бескомпромиссной electronic body музыки, неудивительно, что они немного утомились и устали от ограничений, накладываемых жанром, и приятно видеть, что они распространили свое влияние немного дальше.

С самого первого дня группа Equilibrium (в переводе с англ. – равновесие, баланс) стала известна благодаря мелодичному металлу, мощным и игривым, тяжёлым и впечатляющим, вдохновляющим и самодостаточным композициям. Первый концерт был сыгран в 2001 году - из первого состава остался только René, Sandra и Andi покинули группу. Первый камень в фундамент группы был заложен летом 2003 года, когда группа выпустила первый компакт-диск «Demo 2003» («Демо 2003»).

Наверное, именно так двигаются горы... "The Seer" - не то гигантский живой организм, не то стихийное явление; отметаем привычные эмоции и чувства (да и откуда им взяться у стихии), оставляем медленное, но неумолимое движение вперед, к неведомому. Колосс этого альбома заслоняет горизонт, два часа его чистого звучания невозможно постичь сразу одним лишь усилием воли. В нем необходимо либо раствориться без остатка и не выходить из транса до того, как смолкнет эхо последних аккордов, либо постепенно отщипывать по кусочку, методично добираясь до вершины.