Пятая часть истории SHINING - прямое продолжение предыдущей главы, "The Eerie Cold", в рамках которой звучание коллектива получило ряд изменений. В первую очередь они коснулись самого саунда, который стал более ровным и причёсанным и на порядок менее андеграундным и злым. "Halmstad" (Хальмстад - родной город Кварфорта, лидера SHINING) представляет собой образец модернового металла, к которому вполне уместен эпитет "депрессивный", но уже не совсем актуальна приписка "чёрный". Композиции альбома построены вокруг чередования плотных риффов и продолжительных минорных интермеццо с участием акустической гитары (исполняющей мелодии согласно технике фламенко) и ритм-секции (исключение составляет пьеса "Attiosextusenfyrahundra" - фортепианный этюд-вариация на тему "Лунной сонаты" Бетховена). Сходные фрагменты присутствовали в творчестве SHINING и ранее, но на этот раз музыканты предпочли вывести их на передний план - массовая доля неметаллических отрезков соизмерима с объемом, собственно, металла.

Nervosa сделали свой второй полноформатный альбом «Agony» злобным, серьезным. Это качественная, цельная работа. В каждой композиции отражаются хаос, шум и безумие современного мира, а тексты пронизаны праведным гневом и непокорностью. ... В альбоме «Agony» Nervosa называет имена демонов и показывает их лица. Взгляните на названия композиций.

Участниками были охвачены практически все альбомы Ulver, начиная с демо "Vargnatt", заканчивая предпоследним на сегодняшний день "Blood Inside", включая даже один из OST-альбомов "Lyckantropen Themes".География участников также самая широчайшая - Россия, Канада, США, Израиль, Бразилия, Австралия, Финляндия, Норвегия, Франция, Германия и др.

Осмотревшись во внушительной дискографии one man band немецкого культового производителя dark ambient и atmospheric black metal, я почти сразу запутался в лавине демо, сплитов и альбомов, знаменующих каждый год существования, практически с момента начала деятельности. А в процессе, отметил для себя деталь, что почти каждый новый альбом Vinterriket выходит на новом лейбле – видимо Christoph Ziegler выполняет функцию обязательного наполнителя пустующего dark ambient места у соответствующе направленных лейблов, а, выпустив диск, его спокойно отпускают, зная, что два одинаковых альбома им не нужны, и затем выставляют релиз как свою драгоценную гордость.

В общем, несмотря на некоторые очевидные композиционные промахи, "Moulding The Deformed" – очень крепкая дезграйндовая работа, которая представляет немалый интерес для прослушивания поклонниками жанра. Невзирая на свой возраст, дез и грайнд не стареют, что подтверждает данный релиз. Будем надеяться, что участникам проекта не надоест их творчество и они, наконец, смогут оправдать выданные кредиты ожиданий.

Данный архивный релиз представляет собой набор самых известных песен Quiet Riot в концертном исполнении, записанных в ходе гастролей в поддержку мультиплатиновых альбомов "Metal Health" (1983) и "Condition Critical" (1984) - иными словами, тогда, когда Quiet Riot были на пике коммерческого успеха. Концертные номера дополнены ранее не издававшимися демо трех композиций, записанными в ходе работы над "Metal Health".

A Collection Of Rarities And B-Sides

Они круты. И были тогда, когда больше роднились с Black-ом, и сейчас, когда играют именно что World Metal, не поддающийся классификации. Вот как презентуют альбом их издатели: «Это сюрреалистическое приключение в по-настоящему уникальной музыкальной среде, сочетание звуков в которой вам еще только предстоит открыть. Сталкивая сырой норвежский метал с голландским техно, нордическими фолк-ритмами, музыканты создали выдающийся саунд — World Music с блэковым уклоном. Настоящее празднество мировой культуры!».

Замечательный дебютный альбом норвежского дуэта. Шесть великолепных насыщенных атмосферной работой блек-металлических гимнов великому прошлому и одна трогательная акустическая мелодия, сыгранная под шум ветра, в мгновение ока перенесут слушателя из нашего скучного и серого мира в мир героических сражений, сокровенных тайн и непостижимых загадок. Очень много фоновой синтезаторной работы и акустики, есть даже флейта(!). Творение радует своей монументальностью, что не может не поражать, ведь ребятам в 1993 году не было и 20 лет.

Звучание самое что ни на есть шведское. Напоминает Амон Амарт. Песни неспешные в большинстве, явно попахивает чем-то викинго-фолковым. Никаких соплей, ню-металлических штучек, чистого вокала. Все предельно сурово и жестко. Многие песни имеют акустические проигрыши, что иногда позволяет ушам отдохнуть. Отличный альбом новой для меня мелодик-дэт группы.

Зато создалась порченая ведьмочка, эдакая девочка (?) Ипек, бывшая турчанка теперь американка. Она то и исполнила все партии вокала на альбоме: от визга к крику, от рыка к сопрано и обратно к визгу, визгу… С музыкой вышло попроще – абсолютная вторичность (death/black metal). Явно антихристианский тексты просты, как и все гениальное: сплошной die, fuck, blood и прочий отработанный материал. В целом – обложка – вот самое полезное в этом альбоме.

Wyrd is a Finnish Pagan black metal band which was formed in 1998. The band was originally formed under the name Hellkult in 1997 by Narqath and drummer Kalma (ex- Azaghal). The first Wyrd demo was released in early 2000, "Unchained Heathen Wrath" featured material recorded between 1998 and 2000. The lyrical themes are centered on old folklore and Nordic mythology. The name "Wyrd" is from Old English, meaning fate.

Можно ли было расти над «Traitors»? Да, оказывается, можно. Ибо были там аранжировки, которые при всём дэт-грайндовом отжиге казались всё же недозревшими. А как бы не хвалили «Heirs to Thievery», он всё-таки просто-напросто улучшенный «Traitors», с исправленными ошибками. Пусть, однако, вам не покажется, что этого мало. Это, таки, много! Тот же самый лихой состав развил своё творчество, очевидно, в двух направлениях. Музыкально – это, конечно, хлёсткий дэт-грайнд, с более проработанными композициями, ещё более цепкими риффами, наложенными на пулемётные очереди барабанов.

Альбом выдержан в особом стиле, оставляет впечатление целостности. Особенно это ощущается благодаря двум композициям: первой и последней. Они как бы дополняют друг друга. Остальной материал тоже интересен. Меня всегда интерсовали рок-н-ролльные композиции Моторхэда.Всвязи с этим отмечу единственную композицию на этом альбоме, которую, кстати незаслуженно обходят вниманием. Это Ain't my crime. Просто отпадная рок-н-ролльная вещь. Классическое исполнение, удачный ритм. Заводная штука, жаль, что единственная выдерженная в этом стиле. Вообще у Моторхэда такие вещи, видимо, разбросаны по альбомам и, при желании, их просто нужно поискать. Две другие Claw и Nothing up my Sleeve хоть и хороши, но все таки слишком быстрые чтобы их отнести к рок-н-роллу. Обе зажигают не по-детски. Даже тем, кто неравнодушен к рок-н-роллу эта пластинка понравится.

Хороший образец качественного готик-металического альбома, максимум вокала - максимум аранжировок. Несколько видов женского пения - тут вам и хор, и оперный голос, но ведущее всё-таки обычное, кое-где напоминающее Beseech. Мужских вокала два: гроулинг и иногда встречающийся брутальный полускрим, ну а музыка... Всё очень атмосферно, гитары, конечно, тоже не забыты, иногда проскальзывают и соляки (занятные, прямо скажем, соляки!), но чаще всего это фон.