Правильно кое-кто сказал – «что есть альбом, что нет его». Могло быть хуже – шведы вполне могли выпустить сдуру что-нибудь отвратительное и вообще не поддающееся никакой справедливой оценке. А тут – Тэгтгрен обещал, что будет звучать «просто убойно». Звучит оно именно так. Сами песни в это время оставляют желать лучшего.

Один из самых интересных альбомов 2007 года в жанре Doom Metal. Композиции на альбоме довольно увесистые, но ни коим образом не успевают надоедать. В каждой композиции присутствуют красивые гитарные и клавишные мелодии. Из песен особенно выделяются "Your Eyes", "My Charcoal Heart" и "Master Of Your Own Demise". На диске великолепно сочетаются мощный гроул и "чистый" вокал. Игра музыкантов также не вызывает особенных нареканий, все инструменты звучат на одном уровне, ничего не выдвигается на передний план, что создаёт атмосферу полного погружения в композиции. Завершающая песня альбома "Master Of Your Own Demise" может вполне поспорить с песнями ведущих Funeral Doom групп по части депрессивности.

"Treasure Chest" (best-of) double CD. Limited edition 3CD also includes bonus "Buried Treasure" (B-sides) CD & family tree poster. Comes in box. All the tracks have been remastered and some remixed.

“Head Of Deceiver” стал первым альбомом, выпущенным на немецком лейбле Limb Music, и первой, по-настоящему успешной работой “немецкого Мановара”. Запись отличается от предыдущих релизов заметно лучшим качеством, и не последнюю роль в этом сыграл на тот момент еще не такой опытный, но прекрасно знающий, что он делает, продюсер Uwe Lulis, на тот момент находящийся в составе Grave Digger. В свете последнего имени называть Wizard “немецким Мановаром” несколько надуманно, так как в их музыке черт американских апологетов тру металла практически не осталось, сохранились лишь схожие по тематике тексты и имидж коллектива.

Чумовейшая работа! Всё то, чем славятся Septic Flesh, присутствует на этом альбоме. И более того. Это самый симфоничный из их альбомов. Оркестр и хор трудятся на славу. Музыка получилась красивой, величественной, оставаясь при этом злой и мрачной. Струнные и духовые инструменты возводят темные громады замков Пандемониума, башни этих замков тонут в грозовых тучах, созданных десятками голосов хора. На этом фоне раздается рык Спироса. В этот рык вплетается гитарное соло. Гитара стонет, гитара плачет. Это восхищает, это завораживает. Таковы Septic Flesh с их новой работой. Это один из лучших их альбомов.

В Wyrd Наркват даёт волю своему восхищению угрюмой финской природой и своей тоске по давно ушедшим временам. Из всего весомого творческого багажа Wyrd наиболее достойной мне видится описываемая работа «Время волка, часть 2: зловещая бессонница» за 2004 год. Наркват не стал изобретать велосипед и применил старую, добрую, проверенную временем формулу – взяв за основу безрадостный, неторопливый, тоскливый чёрный метал а-ля "Бурзум", Наркват оснастил его местами величественной, а местами смурной «природной» атмосферой, а также приукрасил заимствованиями из смежных стилей.

Originally released in 2001 on cassette format in an edition of 100 copies and re-released by Dark Adversary Productions

Заглавная вещь - баллада - это нечто удивительное для Saxon. После грустного и несколько холодного вступления нас сшибает с ног "металлизацией", поверх которой пронзительно звучат симфонические узоры от приглашенного Дона Эйри. Получилось очень впечатляюще. "Afterburner" - это то, ради чего, собственно, "все мы здесь сегодня собрались". Ураганный и яростный боевик, который недвусмысленно говорит, что его создатели родом из той самой волны, которая дорога для каждого металхэда. Короткие соляки, неожиданного выскакивающие по ходу песни, замечательная середина с отличным проигрышем - все как надо. "When Doomsday Comes" можно отметить за мощный "средневековый" рифф и отличную соло-гитару в предприпевной части. "No Rest for the Wicked" имеет отчетливый вкус "индастриала", что проявляется в вокале и специфичном риффинге.

Подводя итоги, хочется сказать пару слов о местном звуке - гулкая молотьба бочек вперемешку с приятным ухом железом слышится весьма отчетливо, при этом не вылезая впереди вкусных гитарок - которые приятно шипят и исполнены с очень драйвовой подаче. Кстати, создалось впечатление, что риффы ритм гитары писались на какой то раздолбанной дисторшен-педали, в то время как соло-партии (которые, как впрочем и всегда, удались дуэту на загляденье) будто бы писались через усилитель. Вокал - довольно низкочастотный скриминг\грим, звучит довольно вдохновенно, не выпадая из общей музыкальной канвы.

Перед нами сольник идейного вдохновителя Samael Кситраса, исполненный в стиле эмбиент. Уже из названия, идентичного одному из названий альбомов Samael, следует, что определенное родство имеется. А родство следующее: треки Passage были сыграны на синтезаторе с названиями, переведенными на немецкий. Для человека, жалующего вниманием Samael – это, безусловно, находка (все мелодии узнаваемы, облеченные в синтезаторную шкуру, некоторые зазвучали ещё лучше). Но: бывает эмбиент и посерьезнее, цепляет и посильнее. Учитывая то равную приближенность и отдаленность этого творения от Самаэля, можно поставить…

В 1999 году вышла компиляция "Demo-Niac", а в 2000 году, к радости фанатов, группа выпустила новый альбом, "Intense", на котором Obscenity остались верны своим корням и нисколько не изменили себе. Группа активно принимает участие в различных концертных выступлениях в поддержку своего альбома, выступая на одной сцене с такими легендами, как Cannibal Corpse, Benediction, Death, Sinister, Aggressor.

Вместе с Iron Maiden и Motorhead, Judas Priest является главным представителем Новой Волны британского Хэви-метала, который начался в конце 70-х и достиг своего пика в середине 80-х. The Many Faces Of Judas Priest - это своеобразная дверь, которая позволит нам заглянуть во внутренний мир группы, познакомит с параллельными проектами некоторых из участников и творчеством последователей этой команды, представителями underground British Heavy Metal.

Добротный коллектив из Швеции. Лично мне подобают больше всего первые два полноформатника + епишка, поскольку музыканты умело привносят элементы хэви в музыку, что весьма впечатляет, т.е. задорно и весело. Больше всего меня порадовал кавер на Fast As Shark, поскольку я очень люблю Accept, ну и хорошие каверы на W.A.S.P. и Judas Priest. 3й альбом неплохой, но он сильно проигрывает предыдущим 2м. Хочу отметить, что музыканты отметились во многих известных коллективах, как The Haunted, Dismember, Brujeria, Marduk и т.д.

"Knock On Wood - The Acoustic Sessions" - все хиты за долгие годы существования культовых швейцарцев Young Gods. Теперь в акустическом исполнении и на двух винилах.Оказалось, что участники группы неплохо справляются с нейлоновыми струнами, натянутыми на полых внутри деревяшках. А изначально построенные на сэмплах металлических риффов и свирепом барабанном бое композиции здорово звучат с привлечением ситара, разной веселой перкуссии и дополнительного музыканта (в оригинале Young Gods - трио, а на альбоме "Knock The Wood: The Acoustic Session" - квартет).Конечно, самый известный хит группы "Gasoline Man" и в оригинале имел явные блюзовые корни. Подозрение, что большая часть гитарных сэмплов для него бралась из "On The Road Again" Canned Heat, приобретает железобетонные очертания, когда слышишь "припавшую к корням" акустическую версию со слайд-гитарой и губной гармоникой. А чтобы проект не был простой перепевкой, в него было включено некоторое количество эксклюзивного материала, вроде "Freedom" хипповской легенды Ричи Хавенса.

Американские металкорщики Walls of Jericho анонсировали свой новый альбом. Грядущий полноформатник выйдет 25 марта 2016 года на лейбле Napalm Records и будет называться "No One Can Save You From Yourself".