Решение московского лейбла “Mazzar Records” выпустить линейку альбомов ALASTIS, записанных для “Century Media” меня несколько удивило. Не сказать, конечно, что швейцарцы не оставили в истории никакого следа, но все же три их последних альбома в свое время не произвели особого фурора, да и сама группа всегда оставалась в тени SAMAEL, которые постоянно успевали сделать шаг чуть-чуть раньше соотечественников… Впрочем, зато нашелся повод освежить в памяти давно и прочно забытую музыку, а заодно и собственные впечатления о ней: может быть, все было и не так плохо, как это представлялось десяток лет назад?

Remagine - качественная студийная работа, во многом превосходящая альбом Invisible Circles (2004), и уж тем более дебильный Exordium (2003). Не знаю, кому-то этот альбом безумно понравится (такие точно найдутся), некоторым, например, ярым противникам электроники, мэйнстрима и прочих новомодных фишек, интегрированных в метал, работа придётся не по вкусу, хотя доля всей этой электронщины на альбоме минимальна.

Альбом имел более прогрессивный стиль по сравнению с предыдущими альбомами. Allmusic описал альбом как "играющий не по заранее установленным правилам блэк-метала" и "разрушающий жанр"

Alcatrazz - легендарная рок-группа, сольный проект бывшего вокалиста Rainbow Грэма Боннета. Группа была основана в 1983 году, в ее состав вошли, помимо Боннета, бас-гитарист Gary Shea, клавишник Jimmy Waldo, барабанщик Jan Uvena и молодой шведский гитарист-виртуоз Yngwie Malmsteen. За 3 года своего существования (1983-1986) Alcatrazz сумели завоевать немало поклонников по всему миру.На смену шведу Боннет рекрутирует другого виртуоза - Стива Вая. С ним Alcatrazz записывает в 1985 году диск Disturbing The Peace, сингл из которого God Blessed Video попал в американские чарты.

В целом, альбом представляется своеобразным промежуточным звеном, дать объективную оценку которому крайне затруднительно. Вероятно, по реакции публики на «This Is Where It Ends» музыканты примут решение относительно вектора своего дальнейшего развития: либо продолжение погружения в пучину эмтивишного мейнстрима, либо возврат к истокам. Судя по реакции на интернет-форумах, некоторое количество новых поклонников «пэриши» и впрямь приобретут, но едва ли оно окажется больше того, что останется глубоко разочарованным подобными переменами.

«Tuonela» - один из загадочных артефактов прошлого. Безумно красивый и сложный альбом! Резкая смена стилистики и меня бы привела в ярость, в особенности, если вспомнить какую музыку раньше исполняли Аморфис, однако именно «Tuonela» открывает для меня чарующий мир группы… Паси Коскинен (Shape Of Despair, Ajatara, To Separate The Flesh From The Bones) полностью завладел микрофонной стойкой, что не может не радовать – всегда было приятно слышать его красивый и оригинальный вокал, а не бездушный гроулинг, не способный показать и доли эмоций, на который способен чистый вокал. Не оставляет сомнения, что над работой была проведена тщательная работа и отличное качество записи, сложные аранжировки, внимательный подход к технике исполнения. Можно долго спорить о стилистике группы – общий стиль, а это дум метал, на «Tuonela» резко стал граничить с готик металом, где-то в плоскости с Charon и To/Die/For. Что-то есть здесь и от Sentenced, это легко объяснимо – всех музыкантов объединяет одна и та же страна.

Шведская метал-группа, являющаяся в настоящее время представителем жанра NWOBHM. Их музыка сочетает в себе как традиционный по стилю пауэр-метал с присущей ему динамикой, мелодикой и сменами ритмов, так и не менее традиционный хеви-метал с мощным акцентированным вокалом, героическими текстами и великолепными сольными партиями гитаристов.

Своим третьим полноформатником под названием "Пустота" (в переводе с финского) Ruoja (он же Pasi Koskinen, он же Herr Arschstein) доказал, что все те же 7 нот и все те же старые мелодии могут быть сыграны совсем по-другому. Слушая этот альбом, невольно приходишь к мысли, что слышал все это неоднократно, причем даже от самой Ajattara. И хоть музыка до ужаса знакома, впечатления довольно свежие. Группа вплотную приблизилась к вершине мастерства, найдя именно то мощное брутальное звучание, которое так "к лицу" этому релизу. Минималистичные клавишные подложки поддерживают тяжелое гитарное полотно, а ударные максимально расширяют звукоряд, создавая прочный каркас альбома. Если сравнивать "Tyhjyys" с предыдущими работами коллектива, прогресс налицо: на смену блеклым гитарам и невыразительным ударным пришли жесткие риффы и мощная ритм-секция.

Легенды нью-йоркского хардкора Agnostic Front радуют поклонников не слишком часто. Предыдущий альбом "Warriors" вышел аж 4 года назад, но был очень тепло встречен слушателями, разве что совсем упертые ненавистники всего нового в жанре были недовольны.Новый полноформатник агностиков получил название "My Life My Way". Стилистически альбом представляет из себя более олдскульный хардкор, чем на поздних альбомах коллектива, но с современным звучанием. Неожиданно старики выдали очень и очень мощный материал, который, на мой взгляд, заметно качественнее и "Warriors", и "Another Voice".

"Restless and wild" - потрясающей силы заявка на лидерство. Более того, на мой взгляд это сильнейший альбом Удика из всех, что ему удалось зделать в Accept. Композиции, все как одна, профессионально сделанные, разнообразные, запоминающиеся.

Оказывается, только первые три песни являются новым материалом команды. По звучанию они являются своего рода продолжением идей предыдущего альбома, но атмосфера на них заметно мрачнее. Если на прошлых работах, всегда оставалось какое-то место надежде, пусть и небольшое, то теперь здесь скорее траур смешан с депрессивной злобой. Гроул Андерса все такой же мощный и фактурный, а вокал Лизы по-прежнему радует слух своей нежностью. Следующие три композиции заметно отличаются. Они выполнены больше в готическом ключе, не без элементов дума, конечно. В них витает вполне осязаемый дух романтики, созданный, главным образом, клавишными. Надо отметить, что в общем и целом диск от такого разнообразия не страдает. Весь материал слушается с интересом. Он более чем способен вызывать у слушателя чувства и эмоции, свойственные предшествующим работам Draconian.

В 2011 году было объявлено, что на начало 2012 года намечен выход концертного альбома под названием "Live at Wacken", куда вошел материал с выступления Gorgoroth в 2008 году на Wacken Open Air (во время спора за наименование). Содержимое было написано Гаалом и Кингом в 1999 году во время их участия в Gorgoroth.

Второй удар, альбом "Purification Through Violence", вышел гораздо более увесистым. На нем уже отчетливо проглядывает собственный стиль группы - двойная вокальная атака, сложные, но запоминающиеся песенные структуры и солидная техника игры. Диск был выпущен Pulberized Records на территории США, и Diehard в Европе. Вскоре прошел североамериканский тур вместе с Monstrosity и Kataklysm, входе которого за Dying Fetus прочно закрепилась репутация потрясающего концертного состава. К этому времени состав Dying Fetus сменился уже несколько раз, и из ветеранов остались только гитарист-вокалист John Gallagher и басист-вокалист Jason Netherton. К ним примкнули гитарист Sparky Voyles (ex-M.O.D., Fear Of God, Sadistic Torment) и молодой, но очень талантливый барабанщик Kevin Talley

Для «самых несерьезных звезд пауэр-метал», как часто называют Edguy, наконец, настало время такого серьезного релиза, как первый в истории группы сборник лучших песен, для пущей весомости укомплектованного диском редких треков. А бест-оф, как ни крути, подразумевает под собой подведение итогов, благо подводить есть что: на счету развеселых немцев целых 6 альбомов и одна из самых успешных метал-опер (“Avantasia”), которая хоть и позиционируется как сольник Тобиаса Заммета, по сути неотделима от Edguy. Но перейдем к самому сборнику – на первом диске представлены исключительно хиты, собранные со всех выходивших на лейбле AFM альбомов группы, начиная с «Deadmaker» с первого профессионального релиза «Kingdom Of Madness», и заканчивая великолепной “Tears Of A Mandrake” с супер-успешного альбома «Mandrake».