Комментируя музыкальную составляющую, бэнд-лидер рассматривает грядущий полноформатник как продолжение классических пластинок "Blessed Be" и "Paris Kills". Музыканты удивлены, насколько легко им даётся создание этого альбома – вдохновение не покидает их ни на мгновение. По словам фронтмена, песня "Blackbird Pie" будет иметь эпический оттенок, сочетая в себе кельтские мотивы со струнными аранжировками в стиле Эннио Морриконе, звучанием флейты коренных американцев и пением – таким, как во времена освоения Дикого Запада. В "Miss Pastis" можно будет услышать французский рок новой волны с хором, а "Jerusalem" была в значительной степени вдохновлена Джимом Моррисоном. Что касается "Jet Fighter Plane", то она обладает характерными тёмными вибрациями начала 80-х. «Я писал лирику, – отмечает Юрки, – размышляя об эпохе Холодной войны. К сожалению, мир вернулся обратно в те мрачные времена, когда мы записывали эту песню».

Ian Parry - lead vocals, backing vocals, programming, percussion, keyboards
Jan Bijlsma - bass, backing vocals
Oscar Holleman - guitar, percussion
Mario Schulz - programming
Gwenn Wientjes - backing vocals
Mike Marques - programming
Ronald Vandenberg - rapper
Valencia - guitar
Arjen Lucassen - guitar
Malcolm Jantje - drums

Этих финских легенд дэт-дума общественность часто относит к самым различным категориям – от зачинателей фьюнерала до блэк-металистов. Между тем Unholy играют хотя и не канонический, но все же чурающийся инородных элементов экстремальный дум. У меня нет сомнений в том, что лучший их альбом – почти идеальный пример авангарда «The Second Ring of Power», вышедший спустя год после данного релиза. Но у «From the Shadows» есть свои козыри – только тут и без того ломаная музыка Unholy принимает совсем уж гротескные формы. Те острые углы, что на следующем альбоме будут сглажены, те моменты, что будут поданы более артистично, тут предстают в чистом виде, без всяких попыток задекорировать их.

Вот и Мановар наконец-то выпустил пластинку не для конкретных фэнов, а для всех металлистов. Альбом набит запоминающимися ходами, свежими решениями и хитовыми треками. Все песни по-своему интересны, но не обошлось и без минусов, а именно заглавный номер «Sign Of The Hammer» уж слишком сделан из характерных для группы клише и представляет собой переработку старых идей, ну и инструментал «Thunderpick» – как не умели делать, так, и не умеют, конечно, это не относиться к такой масштабной и сложной композиции как «Guyana». Нужно также сказать о культовости такой песни как «Thor» – это реально без преувеличения одна из лучших вещей Мановара, да и всей классики хэви металла.

Первая вещь альбома великолепна, вторая – ей подстать, но уже “Earth Expired”, хоть и начинается с мощного дэт-металлического риффинга, переходящего в мистично-мрачный дум-метал, но былого воздействия уже не оказывает. Изначальный эффект несколько теряется в характерной для жанра монотонности, а мистическая атмосфера – во все сильнее ощущаемом влиянии дэта, а в “Halo of Worms” и блэк-метал. Это не столько упрек музыкантам, сколько просто констатация факта. Парни-то сделали именно то, что хотели, но уж слишком сильным у них получилось начало альбома., чтобы не захотеть продолжения в том же духе.

Каков же вердикт? Это просто очередной альбом Megadeth. Да, он точно лучше "Коллайдера", который я считаю худшим альбомом группы. Да, "The Sick…" это крепкий, качественный, сделанный с умом и сыгранный с душой, вкусно звучащий качовый альбом. Но я сильно сомневаюсь, что он станет новой вехой в истории группы; как и подавляющее большинство альбомов Megadeth, новая пластинка для приличия выборочно будет сыграна в актуальном для неё туре

Не знаю, стоит ли советовать этот продукт с повышенным содержанием железа страдающим анемией, но почитателям Министерства и вообще любителям веселухи в любом случае! Что касается «железности» альбома, то плотные гитары и буйные металлические риффы можно слышать практически на всём его продолжении. Как не сложно догадаться, в этом периоде творчества для мистера Юргенсена актуальной была острая критика друга народов Джорджа Даблью, сэмплы из чьих речей слышны в феерической No W. Думаю, из-за этого Даблью почти все названия песен на этом убойном альбоме и начинаются на W.

Infernal - классика шведского дэта, симбиоз сумасшедших, чуть ли не блэковых заморочек Аксельсона/Ларсона и иногда тягучих, иногда качающих риффов от Свано, который к тому же на нескольких дорожках вообще сыграл на всех инструментах, кроме ударных. 11 абсолютно хитовых и одновременно непохожих друг на друга композиций. Возможно, в этот альбом влилась энергия, не растраченная до конца на "Crimson", может, просто удачное движение по инерции после него, а, может просто прилив вдохновения, однако же факт заключается в том, что альбом вышел чрезвычайно удачным. Образец того, как надо правильно играть мелодик-дэт в Швеции.

Очень бодрый релиз, без присущей ранним работам Азгора депрессивности. Интро и последняя вещь просто ппц пронизаны атмосферой всего, что сосредоточенно в black metal

Альбом за альбомом французская группа Gojira буквально вбивает нам в голову мысль о том, что в экстремальных стилях ещё не всё потеряно, что только Opeth прогрессив-дэт не исчерпывается, что есть группы гораздо интереснее и оригинальнее шведов. Довольно странно видеть такое явление на просторах Франции, ну да ладно. Стабильная четвёрка музыкантов продолжила линию предыдущего альбома - то есть в меру техничный дэт-грув-метал без скорострельных «поливательных» соляков, со скользящими искусственными флажолетами, неуёмной барабанной игрой, качёвым басом и, конечно же, безумной фантазией. Увеличив тяжесть до предела, французы не забыли добавить порции красивейшей мелодики - на этом альбоме её много, как никогда.

Released as a normal slimcase CD and as a 12'' Limited Edition Poster Bag.
Also issued as a 7" picture disc and 10'' Limited Edition Single, which comes in a special shaped sleeve resembling a pocket watch. Both versions have only two tracks:
1. Got the Time
2. Who Put This Together

Работа, на мой взгляд, несколько затянута, и не так разнообразна как хотелось бы, но её вытягивают мощные "Mad Blood Scenario", "Her Nothern Majesty", пара-тройка переходов в других темах по ровному ходу движения альбома, и композиция, на которой стоит остановиться особо, ибо таких в симфо-блэке мало. "Willothewisp" смешала в себе смех блаженного, спокойствие обречённого и плач утратившего, а болезненно-волнующий клип на этот шедевр создаёт ощущение, что другого видео к "Willothewisp" просто не могло быть снято. Вокал Кайафаса здесь произвёл особое впечатление - я не поверил, что он американец, и мне чертовски жаль, что пути его и Ancient разошлись.

Убойный, сделанный от души black/death с первой же минуты звучания диска убеждает, что альбом этот отнюдь не проходной и не предназначен для фонового прослушивания. Великолепные риффы, экспрессивные ударные и своеобразный вокал Нергала близки к совершенству. Как всегда - интеллектуальная, наполненная символизмом лирика, добавляющая альбому серьезности. Все инструменты превосходно записаны и сведены, оформление буклета незатейливо, но вполне симпатично. На альбоме заметен явный переход от блэкового Бегемота к дэтовому, но талант - всегда талант, в каком бы стиле не проявлялся.

Далее идут обычные студийные варианты трех известных песен Эйса "Do Ya", "Shut Full Of Rock" и "It's Over Now". А вот дальше начинается самая лакомая часть сборника - фрагменты концерта Эйса в Нью-Йорке 1988 года свежести. Хотя треков всего пять, отличное настроение после прослушивания гарантировано - "в живую" группа имени Фрейли играет весьма неплохо, а публика очень активно поддерживает своего кумира (пиком экстаза в зале, конечно, оказывается совместное с публикой исполнение знаменитой "New York Groove"). Ну и под конец сборника мы можем услышать две поздних версии инструменталки "Fractured Mirror". Было бы очень классно, если бы присутствовал еще и оригинал,

От одних только названий треков с альбома «Aura Imaginalis» польского музыканта Радослава Каминского (Ab Intra) веет затхлой, но по-прежнему будоражащей умы эзотерикой, восходящей к Кроули и прочим личностям с интересными идеями в голове и зияющими пробелами в биографии. «Аркана», «Поток», «Астральные крылья» - читаешь эти слова, и сразу понимаешь, что музыка будет наполнена загадочными атмосферами, отсылками к мистическим ритуалам, потусторонними звуками и голосами, и столь необходимыми в этом деле недомолвками, когда слушатель сам должен догадаться, о чем все-таки идет речь.