Бросается в глаза осмысленность при формировании каждой отдельной ритмовой фразы, хотя принадлежность релиза к делам технически ориентированным достаточно спорна. Скорее, речь идёт о структурировании материала под лирическое наполнение, чтобы соответствующие переходы происходили естественным образом. Если проводить параллели, то это поздний Sacrosanct, но с наличием (характерных для стиля Assorted Heap) рудиментов всё ещё увесистого, но тяготеющего к плавным замедлениям, thrash/death. При таких раскладах, альбом прошёл практически незамеченным на европейской сцене, хотя трудно упрекнуть музыкантов в отсутствии своих идей.

В первую очередь, незатасканностью стилистики - на современной сцене можно встретить не так много групп, ориентирующихся на творчество Nevermore. Но скандинавы при этом звучат порой на порядок сложнее Уоррела Дейна и компании, а кое-где еще и поизобретательнее. Сложные, многоступенчатые композиции Communic (всего семь штук на весь альбом, плюс два трека на подарочном издании и на российской версии, где они не обозначены на обложке, но на компакте присутствуют) удерживают слушателя в постоянном напряжении, и хотя скандинавов трудно назвать настолько уж непредсказуемой группой, они отлично умеют обходить устоявшиеся шаблоны и клише.

Добротный альбом. Действительно, от прежнего Антракс почти ничего не осталось, но если бы группа продолжала играть то, что они играли в 1987 г., я боюсь, из них получился бы очередной Flotsam & Jetsam, а так группа идёт в ногу со временем, приобретает в свой актив новые музыкальные элементы, причём без потери былой энергетики. Стиль альбома в целом можно охарактеризовать как модерн-трэш-метал, скорее больше модерн-метал, нежели трэш

Вещица, которую в наше время достать весьма проблематично граждане. Итак, уважаемые, Deathrow!!! Банда всего выпустила 4 альбома два первых из которых являют нам образец высокачественного бескомпромиссного трэша, два же последующих найдут поклонников в лице любителей техно-трэша. Сегодня мы с вами рассмотрим их дебют. Во-первых, что сразу бросается в глаза, так это высокое мастерство исполнителей, что для дебюта просто прекрасно. Во-вторых наличие качественных мелодий, так что песни остаются в памяти. И все это на фоне забойного скоростного трэша. В 86 году мало кто дебютировал такой сильной работой.

Длинноволосая особа, трагично закрывающая своё лицо ладонями и замершая на обложке третьего альбома «No More Color» швейцарских экспериментаторов техно треша, словно готовится излить всему миру тучу злости и ненависти, которую приготовили на этот раз музыканты! Содержание «No More Color» так же мрачно и жестоко, как и само название альбома. Диск, записанный в одной из любимых студий детстеров "Morrisound", обладает великолепным качеством записи, хотя по общему, смягчившемуся саунду музыки можно сказать, что группа пошла на облегчение, техническая же часть не даёт поводов так думать: ядрёный замес из треша, идеально структурированных гитарных риффов и непрекращающегося гитарного чёса, прогрессивных элементов и джазовых вставок срывает сверхточно и моментально крышу любого, решившего прослушать эту запись, несомненно, созданную холодным и расчётливым умом!

Следующее пятилетие в творческой судьбе группы оказалось куда менее благоприятным. Однажды дело дошло до курьёза: их коммерческий хард порядком успел поднадоесть, как вдруг «Чип Трип» выпускают в 1982 году альбом «Одно за другим» на…красной виниловой массе (помните, одно время была мода?!), а не на обычной, чёрной. Это послужило поводом для откровенных насмешек в прессе по поводу «дешёвого трюка» (по аналогии с названием), ибо программа вышла крайне слабой. Тут же группу покидает Петерсон – один из ведущих авторов песен «Чип Трик». И только помощь бывшего продюсера «Битлз» Джорджа Мартина, взявшего на себя смелость вести дела кризисной группы, приостановила падение.

“Вот они, Потерянные Трэки Danzig. До сих пор они оставались невыпущенными, ожидая своего часа, многие из них в различной форме доработки. Их время пришло. Была проделана куча работы. Моему звукоинженеру Крису и мне пришлось добавить к оригиналам инструменты (включая струнные и клавишные) и вокал. Требовалось время, для того, чтобы найти эти старые пленки и тексты к песням. Все треки расставлены в том хронологическом порядке, в каком их предполагалось включить на диски, начиная с первого и заканчивая последним.” Glenn Danzig

"Этот новый альбом имеет для меня особое значение", - говорит Кэффери. - "Во многом он символизирует для меня новое начало. Мне очень нравится быть вокалистом, ничуть не меньше, чем гитаристом, и выражать посредством музыки не только свою жизнь, но и жизнь в целом. Надеюсь, это новое путешествие понравится всем не меньше, чем мне понравилась работа по его подготовке".Помимо участия в SAVATAGE и TRANS-SIBERIAN ORCHESTRA, Крис появлялся на многих записях в качестве сессионного музыканта. В частности, он записывался с Джо Линн Тернером (Joe Lynn Turner) и ТиЭм Стивенсом (TM Stevens), гастролировал с легендарной немецкой певицей Доро Пеш (Doro Pesch) и откатал тур по Европе на разогреве у HEAVEN & HELL с Тимом “Риппером” Оуэнсом (Tim "Ripper" Owens). Он был соавтором песни "The Shadows Are Alive" на первом сольном альбоме Оуэнса "Play My Game" и сыграл в ней на гитаре.

17 лет раздельного музицирования никак не отразились на взаимопонимании Уокера и Стира. Carcass на протяжения всех 47 минут козырят различными скиллами, но козырнуть чем-то, что не лежит в технической плоскости, они не смогли. Что делает их музыку на “Surgical Steel” похожей на ремесленничество. Одно хорошо: прослушивание сего опуса заставило меня менее критически взглянуть на предыдущие их творения. “Surgical Steel” всё-таки смог принести немало пользы. За это спасибо и ему, и группе.

Сроки поджимали, и Ларс был вынужден обратиться к Кристоферу с просьбой, исполнить гитарные партии на сессионной основе. Так что последнему ничего не оставалось, как напрячься, выучить и отрепетировать 10 композиций всего за 12 репетиций. Львиная доля материала к тому времени, разумеется, была готова, однако Кристофер смог вставить в альбом пару своих идей. Не думается, чтобы они смогли сильно повлиять на окончательный результат, поэтому лаврами за "один из самых странных альбомов в истории метал-музыки" следует увенчать, прежде всего, Ларса Розенберга и его напарника, барабанщика по имени Piotr Wawrzeniuk (The Robots, позднее - Therion). Взяв за основу раннюю (а какая могла быть еще в 1991 году?) модификацию скандинавского death metal, хорошо всем известную по первым работам Dismember, Entombed, Grave и Unleashed, они добавили в нее небольшое количество влияний неметаллической музыки (jazz, art rock, psychodelic и многое другое). После чего поставили все это с ног на голову, исполнили все это задом наперед, и получили просто сногсшибательный результат!

Hope in Hell is the fifteenth studio album by Canadian heavy metal band Anvil. The album was produced by Bob Marlette, who, according to Lips, contributed a lot to songwriting skills and arrangements. The whole album was written by Lips and Rob alone. In some songs Lips was inspired by his love of heavy "rock'n'roll", which made him feel he "found his way home" to the time when they did their first record, Hard 'n' Heavy.

Спустя шесть лет после издания деютного альбома “Werewolf Training” на Selbstmord Service выходит второй альбом Bloodline - Hate Procession. Штормовой шведский блэк металл с едким индустриальным звуком. Банда состоит из бывших и действующих участников Setherial, Naglfar, Ondskapt, Shining, Carpathian Forest и Aborym.

Много хороших мелодий, но не его. Сонм опрятных риффов с уверенной долей яркости, но опять же чужих. "Consequence Of Power" с аллюзиями на классику всё-таки звучит слишком современно и прямолинейно. Редкие клавиши как-то не дают никакого эффекта. Возможно, Зак из кожи вон лезет, чтобы его не сравнивали с командой, в которой он заслужил своё реноме, но похоже вливания прогрессивной крови – единственный вариант для американцев вытрясти себя из замкнутого круга "той самой команды бывшего вокалиста Savatage".

По ряду причин гитариста со стороны брать не стали, а решили проблему внутри коллектива: Ясон переключился с барабанов на бас, а Олли в свою очередь, взял в руки гитару. Решено было расстаться также и с «Displeased Records» в пользу бельгийской фирмы «Big Bloke», которая в марте 97-го выпустила третий альбом группы ‘Orange». Всё это время CELESTIAL SEASON существовала без постоянного барабанщика. В студии за ударной установкой сидел вокалист Сирил, а на концертах — девушка по имени Эф (Eef) из группы BEAVER. Только к началу 1998 года был найден постоянный барабанщик Роб Снейдерс (Rob Snijders, ex-KONG). Но тут же заявляет о своем уходе Ясон Кёнен и новым бас-гитаристом становится старый друг музыкантов Сьяк (Sjaak).

Дебютный диск венгерской пятёрки внезапно сверкнул – бликом от уже давно закрытого сигаретным дымом солнца планеты SMDM. В отличие от своих отныне коллег по сцене, Casketgarden не страдают главным недугом, что заставляет бросать эту музыку всё дальше как отжившую, – занудной вылизанностью. Материал на этом диске пахуч и ядрён; это напористый и жёсткий, это ультрасоник и экстрим, это дэт с немного мелодик – и не наоборот. Едва ли скажешь, какой поворот выберет мелодия в следующий момент, – это сегодня, когда можно даже не покупать диск, чтобы услышать содержимое, ведь так легко мысленно угадать всю музыку на нём!