На этом альбоме уже чувствуется, что группа стала облегчать своё звучание... Но пока, всё ещё очень хорошая музыка у них получается. На этот раз это Doom\Gothic Metal. Музыка депрессивна, но не до такой степени, как в прошлых работах. Вокал местами стал напоминать Вилле Вало (во всяком случае, мне напоминает), экстремальный вокал применён лишь в нескольких песнях. Строение композиций пока не очень лёгкое, но и не сложное.

Господи, что ЭТО?! Этот вопрос я задал самому себе сразу после того, как услышал первое вступление вокалиста на этом альбоме.Дабы не растекаться мыслей по древу, скажу сразу о музыке: она по-прежнему великолепна, все чем был силен "Always..." перекочевало и сюда. Гитары и ударные задают хороший уровень тяжести, а клавишные привносят ту атмосферу, которая произвела на меня огромное впечатление еще на первом альбоме голландцев. Однако, есть то, что эту атмосферу безнадежно губит...

Вывод: перед нами один из лучших дисков за всю историю металла. Послушать его обязаны все, кто любит качественный металл и Rage в частности. Это шедевр пауэр-трэша.

Вообще, альбом слушается как единое целое, концептуальность вольно или невольно присутствует и в атмосфере, и в ритме, и в структуре композиций. Одна песня вырастает из другой и служит основой для следующей. Ещё раз отмечу сочный гитарный звук, отличное сведение (сомневались?), приятный суровый вокал. Мужской такой альбом. Крепкий, как чугун. Не хватает лишь какой-то малой искорки этому всему. Она появится уже в следующей пластинке, замечательной «Shadow`s Dance».

Затем вышел двойной 'живой' альбом 'Barclay James Harvest Live', увеличивший и без того солидное количество фанатов группы; в Штатах (USA) музыканты записали 'Time Honoured Ghosts' (1975); и в 1976-м – 'Octoberon', добравшийся до 19-й позиции в британских чартах. В конце концов, 'Barclay James Harvest' ворвались на европейский музыкальный рынок с альбомом 'Gone to Earth' (1977), в котором содержится знаменитая композиция 'Poor Man's Moody Blues'.

Третий альбом голландцев стал началом весьма противоречивого трёхальбомного периода группы. Именно в 94-ом году они стали отходить от ортодоксального death’а и внедрять в музыку более легкие элементы. Главным образом, это выразилось в подскочившей раз в пять мелодике, которая вытеснила практически весь всем привычный дэтовый чёс (разве что "Piece Of Paper" этого избежала). А во-вторых, на "Erase" Ян-Крис де Койер зарычал таким гроулом, какого больше нет ни у кого – этот голос стал визитной карточкой Gorefest и выделил группу из всех существующих death metal формаций! И это при том, что по-настоящему он раскроется только на следующем альбоме!

Знаете, это несколько не те... нет, это уже совсем не те мутанты, этот альбом - работа несколько иного плана. С первых секунд закрадывается мысль: что-то здесь не так. После обалденного первого трека ты отходишь от песенки и понимаешь - это самый мелодичный и медленный альбом команды. Если предыдущие работы были задорными, острыми и циничными, то эта - посерьезнее и более сконцентрированная.

Думаю, что этот альбом породит большое количество недовольных фенов, не въехавших в новые идеи людоедов... Да, второй Hammer smashed Face так и не был написан, но в замен мы получили много свежих идей, которых от людоедов не ждал никто!... Что ж, пусть это будет не самая удачная с коммерческой точки зрения работа, дык, думаю многие найдут в ней много интересных моментов, а для некоторых, возможно, это станет лучшим альбомом Cannibal Corpse.

Релиз "Tahoma" состоялся 9 января 2011 года на кассетах от Eternal Warfare. Позже был издан на дисках и виниловых пластинках. С выходом новой работы группа едет давать концерты, которые продлятся до конца 2011-го. Было посещено множество городов северо-запада США и удалось отыграть шоу вместе с Addaura, Hellgrammite, Divinorum, Velnias и Rye Wolves и многими другими. После группа берет небольшой перерыв и возвращается лишь поздней осенью 2012-го и дает пару выступлений в Сиэтле и Олимпии. В 2013 Alda принимает участие в нескольких фестивалях в Сиэтле, Салеме и других городах.

Уже на первом альбоме Гудвин проявил композиторский талант, и его песня «Fast Train» зазвучала на канадских радиостанциях. В конце 1971 года Джима Хенмана заменил Джим Кленч, и группа приступила к работе над второй пластинкой. К сессиям был приглашен продюсер Ральф Мёрфи, задачей которого была раскрутка группы до международного уровня. Поставленной цели практически удалось достичь, и песня «You Could Have Been A Lady» не только возглавила национальный чарт, но и вошла в тридцатку Биллборда.

Стилистически музыке Barathum свойственны среднетемповые композиции, в которых чётко прослеживается влияние классических блэк-метал-групп Venom и Celtic Frost и дум-метала.В составе Barathrum играли некоторые участники таких викинг-метал-групп, как Finntroll и Ensiferum.

У этих англичан много альбомов, очень разных, но в пределах одного стиля. А лучшим, и наиболее выразительным стал второй. В отличие от дебюта, "Starfire..." вышел цельным, гораздо быстрее, а от death и doom метала здесь вообще ничего не осталось. Это симфонический black, не похожий на большинство собратьев, жесткий, без всякой меланхолии, очень эпичный и пафосный, с отличными инструментальными вставками. Гитары стали менее мелодичными, правда, и тяжести поубавилось, но это естественно при переходе от death к black: последний берет отнюдь не запредельной мощью.

Ну вот... Послушал новый альбом Чилдренов. В принципе, всё выполнено на высшем уровне (запись, игра музыкантов и т.д.), но нового я на этом альбоме ничего не нашёл. Все те же ритмы, соло (которые, как мне показалось, скопированы с соло прошлых альбомов), вокал. Но по атмосфере этот диск не похож на предшественника. Не буду говорить о плюсах и минусах на "Blooddrunk", т.к. при прослушивании каждый найдёт что-то своё, скажу лишь одно: Дети с Бодума на протяжении всей своей карьеры не сделали ни одного проходного альбома и этот, я думаю, таковым не станет.

Потрясающий sympho black.Один из лучших в этом направлении.На этом альбоме имеет место кооперация людей из Dimmu Borgir и Cradle of Filth + Hellhammer(Mayhem).Получилось просто великолепно!Мелодии бьют через край (нет упора на клавиши как на последнем релизе Dimmu Borgir)-от виртуозных соло на Sulphur Feast у меня даже дух захватывает,а вообще клавиши отличные (главное не назойливые),не слишком много женского вокала (а вокал-то очень хорош).В музыке - выверенность и отточеность.Совершенно не надоедает,лично мне со временем только больше нравится.По-настоящему - супер альбом!

Вот это мне особо по нраву, послушав Borgne, не забываешь, какого цвета вселенная, звёзды как и клетки во плоти, ведь суть одно и то же, эти кости, да кожа с кровью... Плоть, истязая себя, поклоняется бездне, в этом её проклятье, её экстаз...