A prime example is the title track, where Barber paints the end of a love affair with subtly stated allusions to destruction: the erosion of edifices; a bloody road accident. The lines are more akin to poetry than conventional song lyrics, as she depicts “the crumbling of tall castles built / on kisses and blood / and dreams so like sand.” The song’s reprise compares “the sound of a heart breaking” to “the sound of / the red on the road” – a devastatingly effective mélange of synesthetic imagery. Aided by a raw, forceful guitar solo, the performance illuminates a counter-intuitive realization about loss:
“It just struck me, as it does everyone who experiences great loss, that on the outside, no one can tell,” Barber explains. “You go to the grocery store, and everything’s the same, which is shocking. It struck me that this is the sound of a heart breaking: silence. You’re alone. And I felt that this was an interesting juxtaposition, since the sound of a heart breaking should be the loudest, screamiest, shriekiest combination of sounds there could be.”

On Smash, her January 22, 2013 debut on Concord Jazz, Patricia Barber reiterates her unique position in modern music as a jazz triple-threat – imaginative pianist, startling vocalist, and innovative composer (international release dates may vary). With a new band and a dozen new compositions, she also continues her two-decade crusade to retrieve the ground that jazz musicians long ago ceded to pop and rock: the realm of the intelligent and committed singer-songwriter, tackling even familiar subjects (like love and loss) with a nuance and depth beyond the limits of the Great American Songbook.

Sir Thomas Jones Woodward is a Welsh singer. His career began with a string of top 10 hits in the 1960s and he has since toured regularly, with appearances in Las Vegas from 1967 to 2011. His voice has been described by AllMusic as a "full-throated, robust baritone".
Jones's performing range has included pop, R&B, show tunes, country, dance, soul, and gospel. In 2008, the New York Times called him a "musical shapeshifter [who could] slide from soulful rasp to pop croon, with a voice as husky as it was pretty". He has sold over 100 million records, with 36 Top 40 hits in the UK and 19 in the US, including "It's Not Unusual", "What's New Pussycat?", the theme song for the James Bond film Thunderball (1965), "Green, Green Grass of Home", "Delilah", "She's a Lady", "Sex Bomb", and a cover of Prince's "Kiss".

Fausto Papetti was an Italian alto saxophone player. A jazz musician by formation, Papetti became widely known for producing instrumental covers of some of the most famous pop and jazz songs.

Das Café del Mar ist ein am Meeresufer gelegenes Café in Sant Antoni de Portmany in der Bucht Cala des Moro auf Ibiza. Es wurde nach zwei Jahren Bauzeit am 20. Juni 1980 eröffnet. Die Architektur und die Innenausstattung übernahm der katalanische Architekt Lluis Güell. Bekannt wurde es durch seine gleichnamigen Soul-House- und Chill-Out-Compilations, die bis 1997 vom damaligen Resident-DJ José Padilla aufgenommen und später dann durch seinen Nachfolger Bruno Lepetre weitergeführt wurden, sowie durch einen Trance-Clubhit 1993 von Energy 52. Die Rechte für die Benutzung des Namens Café del Mar für ihre Tonträger erwarb die 1998 in Sant Antoni de Portmany gegründete Plattengesellschaft Café del Mar Music.

Size Isn't Everything is the twentieth studio album by the Bee Gees, released in the UK on 13 September 1993, and the US on 2 November of the same year. The brothers abandoned the contemporary dance feel of the previous album High Civilization and went for what they would describe as "A return to our sound before Saturday Night Fever".

Doo-Wops & Hooligans - дебютный студийный альбом американского певца и композитора Бруно Марса, выпущенный 4 октября 2010 года. Альбом был написан и спродюсирован коллективом The Smeezingtons. Doo-Wops & Hooligans попал на третью строчку чарта Billboard 200 и также был в десятке лучших Австралии, Канады, Ирландии, и Новой Зеландии.

Bernard "Buddy" Rich was an American jazz drummer, songwriter, conductor, and bandleader. He is considered one of the most influential drummers of all time.
Rich was born and raised in Brooklyn, New York, United States. He discovered his affinity for jazz music at a young age and began drumming at the age of two. He began playing jazz in 1937, working with acts such as Bunny Berigan, Artie Shaw, Tommy Dorsey, Count Basie, and Harry James. From 1942 to 1944, Rich served in the U.S. Marines.

Один из сильнейший альбомов группы. Сногсшибательный ритм, мощнейший вокал, абсолютная непохожесть треков и лирика, которую уже разбирают на цитаты (главные герои здесь, безусловно, "Identify Crisis" и "Shattered Existence"). О технике говорить нет смысла - пусть великий Экзюпери и сказал, что в мире нет совершенства, Napalm Death этого совершенства уже достигли. При этом они ухитряются постоянно расти, хотя лучше вроде бы уже некуда.

Величественное, эпичное произведение в жанре брутал-дэта. Очень сложное и оригинальное, оно мало кого может оставить равнодушным. Основной интересный фактор – египетская концепция альбома, проявляющаяся даже в злостных скоростных моментах. А уж торжественные медленные вставки, вызывающие своей мрачностью и эпичностью мурашки, как будто переносят слушателя на три тысячелетия назад, в раскаленный солнцем город, по которому идет процессия жрецов. Даже гитара на этом альбоме приобрела какое-то восточное звучание – во время соляков это отчетливо слышно.

Live recording from 1972 featuring the original line-up of the band

Нет причин не назвать «Reign of Fear» добротной и качественной работой, но всё-таки что-то не то. А именно, не было ещё в 86-ом году у RAGE индивидуальности. Но не так и долго оставалось её ждать: всего пару-тройку альбомов.Этот альбом показал верх развития группы. Музыка, по сравнению с дебютником, стала еще более скоростной. Теперь это спид с элементами трэша, правда несколько более мелодичного для своего жанра.

Вскоре после выхода диска Ян, Мик и Джон отбыли заниматься возрождением «Europe», а образовавшиеся вакансии заняли басист Марсель Якоб («Talisman»), ударник Джейми Боргер («Talisman», «Treat») и клавишник Томас Лассар («Crystal Blue»). Вторая пластинка, скромно озаглавленная «II» в композиторском плане мало отличалась от дебюта, однако саунд-продюс сильно подкачал, за что на головы «LAD» обрушилась лавина критики.