Delicate Sound of Thunder is the first entirely live album by the English progressive rock band Pink Floyd. It was recorded over five nights at the Nassau Coliseum on Long Island, New York in August 1988 and mixed at Abbey Road Studios in September 1988. It was released on 22 November 1988, through EMI Records in the United Kingdom and Columbia Records in the United States.

With Mike Oldfield clearly beginning his shift away from ambitious multi-instrumental epics into more pop-inflected territory, what better time could there have been for his label to remind listeners that he'd always had an eye for the three-minute single? True, nothing here is as overt as "Family Man," the hit that he and his band wrote for Hall & Oates, but still a cover of ABBA's "Arrival" swiftly followed by such stirring delights as "Portsmouth," "In Dulci Jubilo," "On Horseback," "The Sailor's Hornpipe," and a pulsating live take of the disco hit "Guilty" depict a musician who was a far cry from the super-serious prodigy that the media still preferred to view him as.

Antimatter - очень многогранный коллектив, который с помощью своей музыки старается поделиться со слушателем своим состоянием души, своими чувствами, мыслями. Музыка чарует, восхищает и заставляет переживать. Она становится проводником в ваш собственный внутренний мир. Музыка Antimatter уникальна и неповторима, редко можно услышать такую искренность в песнях, в каждую свою работу парни вкладывают частичку себя, что отражается на их творчестве.

The Best of the Pink Floyd, also issued as Masters of Rock, is a compilation album of early Pink Floyd music, concentrating on singles and album tracks from 1967 to 1968.

Wish You Were Here затрагивает темы отчуждения, проблемы музыкальной индустрии и личность бывшего участника группы Сида Барретта, покинувшего коллектив из-за нестабильного психического состояния, вызванного употреблением наркотиков. Первые сессионные записи давались тяжело и проходили в напряжённом режиме, концепцию альбома предложил Роджер Уотерс, решив разделить главную композицию «Shine On You Crazy Diamond» на две части и добавить к ней ещё три новые песни. Заглавная песня явилась данью уважения к Барретту, который по иронии судьбы экспромтом посетил студию прямо во время записи. Визит оказался настолько неожиданным, а внешность музыканта так сильно изменилась, что участники группы не сразу признали в нём своего старого товарища.

Как и три предыдущих диска Pink Floyd, The Wall является концептуальным альбомом, исследующим тему отчуждения и самоизоляции. По своей структуре это — рок-опера, сюжет которой повествует о Пинке (главный герой сочетает в себе черты самого Уотерса и первого лидера группы — Сида Барретта). Душевный упадок Пинка начинается с потери отца, который погибает во время Второй мировой войны, усугубляется травлей со стороны школьных учителей и чрезмерной опекой деспотичной матери, а затем крахом его брака; все это приводит его к добровольному отчуждению от общества. Стена — символ этого отчуждения. По словам Уотерса, идея альбома зародилась после одного из концертных выступлений группы во время турне In the Flesh Tour (1977), когда он, не вытерпев выходок одного из фанатов у сцены, плюнул ему в лицо. В итоге он настолько остро переживал свой поступок, что представил воображаемую стену между собой и аудиторией.

Это последний альбом Pink Floyd, в создании которого участвовал Роджер Уотерс (он является автором всех композиций) и единственный записанный без Ричарда Райта. Уотерс планировал, что The Final Cut станет последней работой группы, но позже Дэвид Гилмор разрушил эти планы, собрав Pink Floyd без Уотерса.
Альбом достиг первого места в хит-парадах Великобритании и шестого в США. К маю 1983 г. в США было продано более миллиона экземпляров, и он получил статус платинового, а в 1997 г. — двойного платинового. Тем не менее, The Final Cut является наименее продаваемым альбомом группы со времен Meddle. В 2004 г. альбом был переиздан с добавлением одной композиции.

The Dark Side of the Moon был записан в период с июня 1972 года по январь 1973 года в Лондоне в студии компании EMI Abbey Road. В сочинении музыкального материала и продюсировании принимали участие все музыканты группы, тексты к песням написал Роджер Уотерс. Альбом создавался с использованием последних достижений звукозаписывающей техники начала 1970-х годов, включая мультитрекинг, аналоговые синтезаторы, а также различные эффекты с магнитными записями. Звукоинженер Алан Парсонс, работавший над альбомом, был номинирован на премию Грэмми «За лучшую технику записи альбома.

Первоначально альбом был издан в Великобритании 23 января 1977 года на лейбле Harvest Records, затем на Columbia Records в США 2 февраля 1977 года. Неоднократно переиздан на CD в Европе и США.
Два визуальных образа с альбома Animals стали особенно известными: электростанция Баттерси и огромная надувная свинья. Вид электростанции на обложке альбома сделал её туристической достопримечательностью. А надувная свинья, являющаяся, по словам Роджера Уотерса, символом надежды, позднее использовалась практически на всех концертах группы.

During my time at ProgPower Europe 2019, I heard a lot of chat about a band called Thoughts Factory. I’d never heard of them before but when there’s a buzz about a band at this great festival, I tend to sit up and take notice because the punters know their music. Regrettably my inability to get to bed at a reasonable hour on any night in Baarlo meant that I missed the impromptu listening session that was set up to hear this record. Nevertheless, I made it my mission to ensure that I checked out Thoughts Factory when time allowed.

Leeds 6-piece frog-rock groovers Shaku have self released their debut album Maku, as the album is a divine representation of their creativity and musicianship which shines through even more so in their stellar live performances.
The group have a fantastic genre-fluid identity that sees them slip down the cracks between Canterbury scene prog, classic blues, funk-rock, UK jazz and epic old school rock. Having interviewed them back in May 2019, the band were ready back then to record after two years of relentless gigging, warfare, bloodshed and liquid consumption, and they did so live at The Nave Studios, Pudsey, and also in a living room in Burley. The theme of the album is a timeline of Shaku, covering a lot of musical and lyrical ground that each represent a different period in the band which has evolved over time, both together as a group and as individuals.

Italy has always been a prime center for music, from the days of classical all the up to the modern day. SECRET ALLIANCE confirms my opinion with their outer cosmic Progressive Hard Rock album “Solar Warden”. SECRET ALLIANCE was founded by guitarist Gianluca Galli (SILVER HORSES & MANTRA) initially as his solo project, but found he was wanting to create music with some extra complexity involved. He recruited the incredible Ricardo Confessori (ex-ANGRA) and fantastic hard rock bassist Tony Franklin to round out the constant members in every song. There are many guest musicians on this futuristic/sci-fi inspired album including Frank Gambale (CHICK COREA BAND) and Alex Masi. These great musicians create a futuristic world in sound.

Gregg Olson and Scarlet Hollow have returned with what may well be the band’s best work to date.
Nick Katona, Melodic Revolution Records:
“I can still remember vividly receiving the phone about Gregg having a stroke, I was devastated, we had just made plans for Scarlet Hollow’s debut release and the band was rehearsing for their first tour. The prognosis that night was not very positive, it was grim in fact, but we kept close tabs on Gregg’s health, it wasn’t so much that we were worried about album sales. We were worried about a person that had become a friend, I first met Gregg on MySpace in 2006 and Melodic Revolution picked up the self-titled Echoes Landing for release. It’s because of this band that we formed the record label.
The good news is that over the next couple of years Gregg’s was getting better and his recovery seemed like a miracle. Fast track to today Scarlet Hollow has returned stronger, more focused and sounding better than ever. Get ready to take a musical journey with one of the most important bands today.”

Plus 33 are an instrumental band forged by some musical talents from Strasbourg (France) and Newcastle upon Tyne (UK). The band, led by Didier Grillot (Outside), combines 70s prog rock, jazz and classical influences.