Мысль записать весь альбом в одиночку уже приходила Питеру раньше, но, как и в случае, например, хотя бы с «The Future Now» 1978 г., здесь мы имеем точно такое же подтверждение тому обстоятельству, что очень часто для создания чего-то действительно стоящего одного человека мало. В целом работа получилась довольно скучной, и даже сам автор не считает ее выдающейся, однако повторюсь еще раз – очень плохих альбомов у Питера Хэммилла нет, так что и этот стоит послушать хотя бы для ознакомления.

Sammy Hagar. Ten 13.Released on the struggling Beyond record label in 2000, Ten 13 wasn't exactly a well-publicized release. An impressive list of artists joined Sammy Hagar around the turn of the century at Beyond only to release hefty musical but commercially non-viable recordings. Hagar fared better than most due to his solid fan base -- with which he managed to maintain a very close connection through touring, entertaining at his very popular bar and restaurant Cabo Wabo in Mexico, and by continuing to produce music generally true to his extremely popular '80s solo and Van Halen material.

Born Again единственный альбом с вокалистом Джейми Ст. Джеймсом из Black ‘n Blue. Критикам альбом пришелся по душе, но многие фанаты были разочарованы.

Vivid is the debut studio album by the American hard rock band Living Colour, released on May 3, 1988, through Epic Records. It was one of the most popular albums of 1988, reaching No. 6 on the US Billboard 200 chart and certified double platinum by the RIAA. The music on the album is very eclectic and varied, encompassing the genres, hard rock, funk, soul, jazz, glam metal, pop, heavy metal, arena rock, punk, and rap. The album is also featured in the book 1001 Albums You Must Hear Before You Die.

Этот альбом является концептуальным не только по текстам, но и по восприятию. Пауз между песнями практически нет, поэтому часто невозможно понять, где одна песня, а где другая. Но это нисколько не вредит альбому, так как воспринимается он как единое целое произведение. Здесь почти нет драматизма и накала страстей, подобно дебютнику. Это просто душевная мелодичная музыка, печальная, романтичная и ненапрягающая, слушать которую одно удовольствие.

К счастью, к моменту записи "Love Gun" творческие силы команды были полностью восстановлены. Соответственно, и сам конечный продукт получился просто отличным. На этом диске можно найти все, что только может понадобится любому поклоннику Киссов. Идеально соблюден баланс авторства - из десяти песен четыре от Пола, четыре от Джина, и по одной от Питера и Эйса. Материал мистера Стэнли, как обычно, наиболее потенциально метит в хиты. И если безумно энергичной "Tomorrow And Tonight", к сожалению, не удалось попасть в золотой фонд хард рока, то ураганный открывающий боевик "I Stole Your Love" и мелодичный заглавный шлягер "Love Gun" выполнили эту задачу на сто процентов.

Originally recorded back in 1974, Back Row in the Stalls was supposed to be Bonnets 1st solo album. this album was shelved upon completion & forgotten about. Over the annuls of time, the master tapes had been lost & there was thought to not even be a reference copy. Even Graham himself couldn’t find the master tapes. Producer Kaplan Kaye found a cassette version of the album & with the joys of modern technology, Bonnet & Kaye have managed to clean up the cassette to the point that they could actually release a high quality version with added tracks.

Первый рождественский альбом Эрика Клэптона, а также его двадцать первый сольный студийный альбом, который был выпущен 12 октября 2018 года. Он включает 13 каверов песен на рождественскую тематику, как хорошо известных, так и относительно малоизвестных, аранжированных преимущественно в блюзовом стиле, и одну новую композицию Клэптона и продюсера Саймона Клими.

Хард-рок-группа конца 1980-х, центром которой были Кози Пауэлл и Рэй Фенвик. Эта группа дала им возможность сыграть множество кавер-версий, включая треки Джимми Хендрикса, Cream и Deep Purple. Широкий спектр других известных музыкантов либо приглашали, либо были в то время частью группы, в том числе Тони Мартин, Дон Эйри, Ян Аккерман, Лоуренс Коттл, Нил Мюррей и Барри Сент-Джон.

KING CRIMSON вернулась в студию лишь в 1994, записав сначала мини-альбом «Vrooom», а затем — на его базе — полномасштабный альбом «Thrak» (1995), подняв новую волну интереса к группе. Но все последующие работы KING CRIMSON были гораздо менее интересными, являясь чистым экспериментаторством и лишь отчасти напоминая о замечательной музыке KING CRIMSON былых времен. На рубеже тысячелетия Фрипп создал вместо KING CRIMSON «текучее» музыкальное образование (проект) под названием «ProjeKct», разбитый на 3-4 состава из его друзей и единомышленников, записывающих музыку независимо друг от друга. Альбом 1995 года — это немного King Crimson 1980-х и 1970-х, а также вполне актуальные индастриал и металл.

Тем не менее, альбом содержит совершенно иной (и по мелодике, и по воздействию на сознательные и подсознательные ячейки восприятия слушателя) материал, полный глубокого философского смысла и, одновременно, основанный на удивительно красивой и искренней музыке, аранжированной, как правило, в очень медленно-плавном темпе, ну, и конечно, здесь же божественный вокал Питера Хэммилла! Поистине, его голос проникает просто в самые глубины души. Практически все композиции на NONE OF THE ABOVE балладного склада, но, разумеется, не того типа, что содержатся в сборниках хитов типа "Romantic Collection", а чрезвычайно пространственные, даже созерцательные, со сложными структурами и аранжировками.

Если альбом «Marching To Mars» пользовался популярностью в основном благодаря громкому разводу с «Van Halen», то диск «Red Voodoo» прославился из-за хита «Mas Tequila», чуть-чуть не попавшего в американский Топ 20. Две следующих работы в коммерческом плане были не такими удачными, и в 2003-м Сэмми решил поправить дело с помощью выпуска своего первого концертника.

Американский музыкант-мультиинструменталист, вокалист, продюсер, композитор. Начинал карьеру как клавишник группы «Rainbow». После «Rainbow» выступал как сольный артист и сессионный музыкант.

Less Is More is an acoustic studio album by Marillion, released on the band's own label on 2 October 2009. A retail version is distributed by Edel Music. It contains re-arranged songs from the period that Steve Hogarth has been their singer (since 1989) plus the previously unreleased track, "It's Not Your Fault". Despite some positive reviews, the album did not chart in the UK.

Track 1 recorded at Air, London ℗ 1971.
Track 2 produced at Rockfield Studios ℗ 1972.
Track 3 and 4 recorded with Pye Mobile. Mixed at Olympic Studios ℗ 1973.
Track 5 produced live at Edmonton Sundown. Mixed at Olympic Studios ℗ 1974.
Track 6 produced at Olympic Studios ℗ 1974.