Восьмидесятые годы – это несомненно буйные, дикие, а также ещё и тёмные годы, когда группы могли стремительно возвыситься ввысь буквально посредством одной пластинки, и также стремительно сгинуть в пучине тех веков, не оставив даже названия или другой информации о себе. Сейчас вряд ли такое может случиться, судя по обширному росту рождаемости новых групп. Итак, английская команда Демон – это ветеран новой волны британского хэви металла. Однако большой популярности группа эта не получила, знаю по своему опыту - начинаешь слушать металл и сразу выскакивают Мэйдены, Присты, Аксепт и Элис Купер. Группа как можно было заметить с года этого альбома, довольно-таки старенькая. Исполняет она, несмотря на такое яркое мистическое название, самый простой и обыкновенский хард-н-хэви, нечто наподобие ранних Pretty Maids или Twisted Sister.

В 1969 году члены блюзово-психоделической команды Дэйв Брок и Мик Слэттери познакомились с басистом джаз-бэнда Джоном Харрисоном. Парней объединил интерес к электронной музыке, и они решили организовать совместный проект. С помощью объявления был найден ударник Терри Оллис, а тем временем Брок подключил к делу саксофониста Ника Тернера и "электронщика" Дика Мика. Временные названия "Group X" и "Hawkwind Zoo" сменились постоянным "Hawkwind", а Слэттэри вскоре уступил место Хью Ллойду-Лэнгтону. С помощью вездесущего Джона Пила группа обрела контракт с "Liberty Records" и в 1970 году выпустила дебютный альбом. Работа не имела коммерческого успеха, но вызвала большой интерес в британском андеграунде. Дальнейшему росту популярности "Hawkwind" способствовали частые бесплатные концерты и появление на различных фестивалях. В то время все члены команды употребляли наркотики, но не все смогли управляться с дурной привычкой, и из-за этого ушли Харрисон и Ллойд-Лэнгтон. Последовали и другие кадровые перестановки, но они не помешали второй пластинке ("In Search Of Space") попасть в британский Топ 20.

“В 1969 году…на британскую сцену ворвалась, без единого сингла, группа King Crimson - благодаря полному слуховых фейерверков альбому «In the Court of the Crimson King»…”. Это на самом деле новаторский, до мозга костей прогрессивный альбом, но непреходящая ценность его не в диком буйстве красок и неуловимости оттенков, а в математически выверенной гармонии и мудрой красоте.

Звучание альбома близко другим релизам периода Virgin, с серьезной опорой на синтезаторы и секвенсоры для создания плотного звукового пейзажа в стиле эмбиент. На Ricochet больше перкуссии и электрогитары, чем на его предшественниках Phaedra и Rubycon, что делает его ближе рок-музыке. Принципиальным новшеством на альбоме стало применение сложных многослойных ритмов, предвосхитивших не только творчество группы в 1980-е годы, но и такие стили, как транс и электронная танцевальная музыка.

Джо предложила контракт японская компания Pony Canyon, и, воспользовавшись ситуацией, он воплотил в жизнь свою давнишнюю мечту - альбом каверов, так и названный "Under Cover". В основном это были знаменитые хиты кумиров его юности - Grand Funk Railroad, Джими Хендрикса, Free, Creedence Clearwater Revival, Ides Of March, Bad Company, Cream и другие. Наиболее примечательными треками были 3 следующих: "Street Of Dreams" Rainbow, "Hush" Deep Purple и "Thief In The Night" Fandango (!). После выпуска альбома Джо отыграл небольшое акустическое турне по Японии и вновь ударился в любимую сессионную работу.

The second independent album by the Canadian rock band Helix. It was released in 1981. It is their first album featuring bassist Mike Uzelac and only album with drummer Leo Niebudek. This was the band's last independent release before signing to Capitol Records in 1983.

Альбом был в целом положительно встречен критиками. Аллан Джонс из Uncut отметил «удивительное, почти пугающее своей красотой звучание гитары, разработанное Янгом и Ленуа». Журнал Rolling Stone поставил Le Noise на 20 место в списке 30-ти лучших альбомов 2010 года. Альбом занял 14 место в основном чарте Billboard 200 и 4 место в чарте рок-альбомов, а также 2 место в канадском альбомном чарте.

Новый одноименный альбом DEF LEPPARD увидит свет 30 октября на лейбле earMUSIC. Диск сочинялся и записывался в ходе трех отдельных сессий, состоявшихся в последние полтора года. Комментируя заглавную вещь альбома "Let's Go", вокалист DEF LEPPARD Джо Эллиотт (Joe Elliott) рассказал изданию RollingStone.com: "Это призыв к оружию, понимаете? Рик Сэвидж (Rick Savage, бас) написал 80 процентов этой песни. Я сочинил куплеты, он сочинил всю музыку и припевы. Он принес эту песню на репетицию, и мы сразу поняли, что это классическая песня DEF LEPPARD. Трехминутный поп-рок-номер с мощными мясистыми гитарами и масштабным припевом. И у него есть этот качающий среднетемповый ритм, как в 'Pour Some Sugar On Me' или 'Rock Of Ages'. Идея заключалась в том, что нам нужно было что-то знакомое, То есть, когда AC/DC возвращаются после многолетнего отсутствия, вы же не получите от них 'Bohemian Rhapsody', правда? Вам это и не надо – вы хотите услышать 'Back In Black' или что-то в этом духе. Мы делаем точно так же.

"Битлз от хард-рока", группа, которая вроде мало на кого похожа и похожа на всех одновременно, битлоподобные полу-панки - полу-рокеры, все эти Питерсонны-Нильсены...Cheap Trick ("Дешевый трюк") как-то сразу стали сильно популярны в Японии и извлекли неплохую выгоду из этой популярности, записав концерты в "Зале боевого искусства ", крытой арене "Будокан" в Токио 28 и 30 апреля 1978 года, в компании 12 тысяч вопящих японцев, почти заглушающих группу время от времени.

Несмотря на то, что Dire Straits возникли в тот момент, когда наибольшей популярностью в Англии пользовались панк-рок и «новая волна», музыка группы, в которой явственно прослеживались американские блюзовые традиции, имела настолько высокую «пробу», что, по существу, определила мэйнстрим рока восьмидесятых годов. Dire Straits собрал бывший преподаватель Лондонского университета Марк Нопфлер.

Это неплохой концертник Blue Oyster Cult с отличным звуком, включающий в себя классические вещи «Astronomy» and «Don’t Fear the Reaper». Единственная проблема с этим альбомом – это его продолжительность. Пластинка, включает в себя всего семь песен, две из которых – кавер-версии. Это «Kick Out the Jams» и «We Gotta Get Out of This Place», которые сами по себе не катят, а лишь разбавляют таинственную атмосферу песен группы. При прослушивании этой пластинки я просто пропускаю вышеупомянутые песни, но тогда песен остается всего лишь пять!

Пятый альбом английских хард рокеров Demon вышел в 1986 году и был выдержан в классическом хард роковом стиле, что можно расценивать только положительно, за исключением текстов – тексты снова ничем не отличались и были обыкновенным различным социальным барахлом. Предыдущий альбом «British Standard Approved» меня очень удивил своим откровенно лёгким содержанием, рассматриваемая же работа «Heart Of Our Time» сделана намного потяжелее, однако былой запал и искру музыканты, очевидно, потеряли.

Live And Learn (1995), дебютный альбом BRAZEN ABBOT, проекта болгарского гитариста-виртуоза Николо Котцева, записанный при участии барабанщика Яна Хуглэнда, клавишника Мика Михаэли (экс-EUROPE), а также вокалистов Горана Эдмана (экс-YNGWEE MALMSTEEN) и Томаса Вилкстрема (экс-CANDLEMASS) стал настоящим событием в хард-роке - эта пластинка стала глотком свежего воздуха для хард-роковой сцены, пребывавшей в середине 90-х в состоянии стагнации.