На первом альбоме немецкой группы In Extremo о металле говорить не приходится. Я бы охарактеризовал стиль, как medieval folk, так как участие современных инструментов на "Gold" минимально. Разве что, редкий металлический и грязный рифф взвывает на несколько секунд. Но скорее, это лишь в тягость альбому, так как музыканты своей непревзойдённой игрой на средневековых инструментах создают ту самую уникальную атмосферу праздничного веселья крупного древнего города. По большей части в музыке лидирует волынка (и даже не одна). К ней присоединяются различные ударные в духе шаманских барабанов. Вокала практически нет, но это, как и отсутствие металла, тут к лучшему.

Просто хороший такой "Вейдер"ский дисочек, просто послушать и расслабиться - вот оно, родное, сердцу милое, такое понятное и приятное. Гурманы-технари и профессора вряд ли найдут здесь что-либо интересное, простому же люду наверняка понравится.Бросается в глаза небольшая продолжительность песен. Но для третьей и четвертой композиций это только в плюс - самые взрывные и техничные вещи на альбоме, такая же и "Anger". Так держать! Сразу вспоминается мегахит "This Is the War" с альбома 2005 года. Такой же бластинг и гитарная поддержка на заднем плане.

В отступлении можно также отметить, что стилистика группы довольно сильно похожа на AC/DC, однако феномен заключается в том, что копировать австралийцев Krokus явно никогда не собирались. Krokus прочно установили свой стиль ещё в 80-х, и в отличие от первых в ней присутствует значительная доля баллад. Речь идёт о довольно самодостаточной группе, оставившей свой след в истории мировой рок-музыки."Pay It In Metal" (в некоторых странах выходивший под названием "Painkiller") - третий студийный альбом швейцарских ветеранов хард-н-хэви, не теряющие профессиональной музыкальной хватки и по сей день!

Проект Uruk-Hai был создан Hugin'ом (до этого уже известным по Hrossharsgrani и Elisabetha) осенью 1999 года. Все началось с того, что новый релиз, записанный Хугином для Hrossharsgrani, он решил назвать Uruk-Hai. После записи он разослал 6 копий демо своим друзьям, но в дальнейшем, после неоднократного прослушивания, решил, что этот новый материал не будет выпускаться как релиз Hrossharsgrani. Так и появилось на свет первое демо родившегося проекта Uruk-Hai.

“Nightmares at Dawn” is not given as a ‘new’ album, but we can anticipate that this is gonna be a real and valuable Xasthur offering consisting of unreleased songs written and recorded in the last 5 years of its existence plus 3 Xasthur classics anthems re-recorded in different moments (‘Prison of Mirrors’, ‘Screaming at Forgotten Fears’ and ‘Suicide in.

Kiss Box Set [2001 Mercury 314 586 561-2] USA 2001 KISS — американская рок-группа, получившая огромную известность в 1970—1980 годах, игравшая в жанрах глэм/шок/хард-рока и известная своим сценическим макияжем и концертами-шоу, сопровождаемыми различными пиротехническими эффектами. Группа появилась на свет в 1972, хотя ее основатели, Джин Симмонс (Gene Simmons, p. 25 августа 1949, Хайфа, Израиль, настоящее имя Юджин Кляйн (Eugene Klein); бас, вокал) и Пол Стэнли (Paul Stanley, p. 20 января 1950, Куинс, Нью-Йорк, настоящее имя Пол Стэнли Айзен (Paul Stanley Eisen); гитара, вокал) познакомились двумя годами раньше и уже успели испытать себя в самодеятельных группах The Rainbow и Wicked Lester. Через объявление в Rolling Stone они нашли барабанщика: Питер Крисс (Peter Criss, p. 27 декабря 1947, Бруклин, настоящее имя Питер Крисскола (Crisscoula), уже играл с второразрядными командами (Lips и Chelsea) и даже записывался для MCA. Продолжая днем ходить на работу (Кляйн, например, учительствовал), они репетировали вечерами. Осенью 1972, по объявлению, вычитанному в газете Village Voice, их отыскал гитарист Пол Дэниел “Эйс” Фрейли (Paul Daniel Ace Frehley, p. 22 апреля 1951, Бронкс). Теперь настало время активных действий. Перебрав несколько названий (от эффектного Love Gun до неудобоваримого Bullfrog Beer — так называлась одна из школьных групп Джина), они остановились на коротком KISS и начали готовить свою атаку на Нью-Йорк, США.

Почти два года минуло с тех пор, как Лемми Килмистер покинул этот мир. Но дело его продолжает жить! Остальные экс-участники Motorhead, совершенно ясно, что такие персоны не могут оставаться без работы. Как известно, драммер Микки Ди в скором времени примкнул к Scorpions и, похоже, отлично чувствует себя на новом месте. Что же касается гитариста Фила Кэмпбелла, то он получил возможность наконец сосредоточиться на своем сольном проекте, который ранее, еще в 2014 г. носил название Phil Campbell’s All Star. // Группа Phil Campbell and the Bastard Sons, в состав которой входят гитарист Motorhead Phil Campbell, три его сына Todd, Dane и Tyla, а также вокалист Neil Starr, выпустила свой дебютный полноформатный альбом. Пластинка получила название "The Age Of Absurdity"

Sieghetnar, of course, is the German ambient black metal project that basically takes entirely after Vinterriket and released an album in a made-up language, which is the only reason anyone knows the project, but behind all that is a one-man endeavor which can actually write some songs. ... The ingredients here are the same as on earlier Sieghetnar work: instrumental material based off slow, delayed walls of guitars, quiet, programmed drums, and synths which form the bulk of the melodic voice.

Этот альбом в моей системе оценок не дотягивает до шедевра самую малость, но некий контраст между последними композициями и предшествующей частью альбома, а также чрезмерная (хоть и задушевная) простота части материала не позволяют твердой рукой поставить десять.

Первое впечатление – Skinny Puppy никогда и не распадались, поскольку “The Greater Wrong Of The Right” является логическим продолжением “The Process”. Несколько неожиданно звучит лишь трек “Use Less” с живыми барабанами Дэнни Кэйри (Tool) и вокалом Уэйна Стэтика (Static-X), а все остальное – это классический индастриал с вкраплениями металлической гитары. При этом диск звучит удивительно свежо и современно, поэтому и рекомендуется всем – как старым фанатам Skinny Puppy, так и тем, кто никогда не слышал эту группу.

"Persecution Mania", безусловно, является классикой немецкого трэша, если не трэша вообще. Такие треки как "Nuclear Winter", "Christ Passion", "Bombenhagel", "Sodomy and Lust", - бесспорно отличные трэш-боевики. Альбом также является предшественником великолепного "Agent Orange", по сути являвшегося его продолжением. Также, впервые на обложке "Persecution Mania" появился талисман группы - Knarrenheinz, который станет визитной карточкой команды на обложках практически всех альбомов. Многие обвиняют альбом в плохом звуке, однообразии, - но я думаю трэш-металу, тем более тевтонскому, и не требуется какое-то сверхъестественное вылизанное звучание.

Мелодику группа применяет грамотно, не превращая брутальный жанр в сопли. Приятные уху мотивы занимают строго отмеренное место и сменяются жесткими и тяжелыми фрагментами. В известном смысле, мелодика для KATAKLYSM на этом альбоме – больше прием, инструмент, чем стиль или жанр. Из «хитов» еще отмечу "Like Animals" с мощным гитарным риффом в припеве.

Довольно рискованная для Kataklysm работа, после которой многие фэны отвернулись от группы . На мой взгляд, одно из лучших творений группы (в число которых я включаю данный стафф, превосходный "Temple of knowledge" и довольно нехилые "Sorcery" и "The prophecy..."), наглядный образец того, что в первую очередь музыканты должны лабать то, что им нравится, а не идти на поводу у фэнов (что впрочем и сделали потом Kataklysm'овцы, как будто испугавшись своих экспериментов).

Для меня Катаклизм - это агрессия и мелодизм и Unconquered остаётся в этом же ключе. Альбом слушается очень легко, длительность 38 минут, не успеваешь устать. Исполнительское мастерство на высоте (как бы это банально не звучало).Стоит отметить, что материал достаточно разнообразный, есть мелодет, плюсом, альбом прошит толстой нитью грува, который добавляет желания трясти головой. Каких-то цепляющих соло не заметил.

Это второй полноформатный альбом канадских брутальщиков. И надо сказать, от души ребята позабавились! В принципе здесь продолжается линия первого альбома, отличия пожалуй только лишь в звучании. Барабаны звучат более четко, что при таком обилии бластбитов, пожалуй, хорошо. Работа чертовски технична и хорошо записана в инструментальной части, но с другой стороны – обладает первобытной грайндовой неотесанностью вокала. И звучит это как-то неоднозначно