В сентябре 1982 года продюсер Спенсер Проффер помог им подписать контракт с «CBS Records» в Америке, и в марте 1983 года вышел первый американский и самый знаменитый альбом «Quiet Riot» — «Metal Health». Диск через полгода после релиза преодолел платиновый рубеж и занял первое место в американском хит-параде, что для альбома металлической группы в 1983 году было просто неслыхано. Всего было продано более 6 миллионов копий. Сингл с кавер-версией хита группы «Slade» «Cum on Feel the Noize» продержался две недели на пятой позиции в чарте «Hot 100 singles» журнала Billboard и был первой за всю историю хэви-металлической композицией, попавшей в пятёрку лучших синглов США.

Дальнейший творческий путь Стива Хакетта хоть и не был усеян розами, но качество его музыки оставалось постоянным. В последующие годы он основал собственную студию вместе со своей женой, художницей Ким Пур, оформлявшей многие из его альбомов. Диски "Spectral Mornings", "Please Don't Touch" и "Defector" представляют собой красивейший прог с изумительной гитарой. Вряд ли можно назвать шедеврами "Cured", "Highly Strung" и "Till We Have Faces", хотя последний довольно любопытен своими латиноамериканскими элементами. "Bay of Kings" и "Momentum" напоминают о его классическом гитарном образовании: в этих альбомах акустической гитаре отведена главная роль.

Кажется, что дебютной работе Pillorian нечем удивить слушателя - на выходе получился достаточно своеобразный dark/black metal с фолковыми вкраплениями. Но этот альбом пропитан темной, мрачной, "спокойной" атмосферой, уверенной подачей музыки, интересными структурами и точно не даст заскучать внимательному слушателю. И особенно он может понравиться тем, кому не хватало в Agalloch именно блэк-металлических элементов.

Шведско-датский рок-коллектив Nordic Union, в состав которого входят Ронни Аткинс из Pretty Maids и Эрик Мартенсон из Eclipse, выпустил свой второй студийный альбом. Новая пластинка получила название "Second Coming" и включила 12 композиций. Официально диск появился 9 ноября 2018 года на лейбле Frontiers Music.

Активная работа в группе Genesis не мешает Майку задумываться о сольной карьере, и, следуя примеру своего коллеги по группе, Фила Коллинза, который уже добился всемирного признания, побывав в верхних строчках хит-парадов мира, Майк и его «механики» также успешно продвигаются к вершинам мировых музыкальных чартов. Сольная карьера Майка показала, что он способен самостоятельно добиться успеха. Музыкальный жанр, в котором работают Mike and the Mechanics, скорее относится к софт-року, нежели к арт-року, к которому тяготеют Genesis. Поскольку звездная карьера Майка начиналась в атмосфере арт-рока, в его сольном творчестве также можно проследить черты этого жанра. В основном составе группы в разные годы работали Майк Резерфорд, Пол Кэррак и Пол Янг (бывший участник группы Sad Café), Эдриан Ли (клавишные) и Питер Ван Хууке (ударные). Гитарные партии на некоторых студийных работах группы исполнял Алан Мерфи.

Долго я ждал того момента, когда в моих руках окажется эта пластинка с новым материалом от истинных творческих гениев thrash’а, формации Kreator. И должен сказать, что я получил именно то, что хотел услышать на последующей работе мистера Petrozza и его сотоварищей, после предыдущего релиза “Violent Revolution”. Приятно осознавать что команда, с которой прожито практически четверть века, после двадцатилетнего творческого пути способна создавать потрясающие шедевры, привнося в свою музыкальную линию новые элементы и свежую энергетику. На “Enemy Of God”, нашли свое воплощение все творческие изыскания коллектива за все последние годы и пред нами предстал образец классического и величественного thrash metal дня сегодняшнего, где проявляется техническое совершенство и насыщенность интересных идейных постановок, это “чертовски грамотная“ работа. Материал альбома блещет отполированным разнообразием ритма и обилием различных эмоциональных настроений, от жестких брутальных зарисовок, до среднетемповых и спокойных коллажей, это именно то, чего стоило ждать столько времени…

Формально совершенно непритязательный, данный релиз благодаря многослойности и богатству аранжировок оказывается одним из наиболее интересных в портфолио англичан. А долговечности вызываемого им интереса остается только позавидовать - в зависимости от степени сопереживания и увлеченности событиями он может восприниматься и как достаточно заурядный хард-н-хэви, но с неприличным количеством клавишных партий, и как одна из наиболее передовых и интересных работ своего времени, причем каждый раз открывающая все новые грани музыкального содержания.

В 1989 году Тони, последовав примеру Рутерфорда, организовавшего успешный проект "Mike & The Mechanics", попытался скрыться за вывеской "Bankstatement" и сделал свои композиции более радиодружественными. Как ни странно, но затея потерпела крах, и Бэнкса попросили с "Atlantic Records".

Шедевральный альбом. Практически ни одной технической или художественной ошибки... Все сделанно совершенно отлично. А теперь, что касается жанра... за это стоит сказать отдельное спасибо и в то же время кое-чем надо поделиться. В последнее время (начиная с конца 2005) года пошел сильный трэнд в сторону так называемого DSBM (Depressive Suicidal Black Metal), появились целые мириады групп играющие королевскую лажу и величащую себя Depressive Black Metal. Среди всего этого лишь пара групп особо выделились музыкой... Nyktalgia среди них. Не спорю, группа появилась под влиянием модного течения в среде любителей, но если творчество получается хорошее, то почему бы и нет.

В 1985 году группа Master заключила контракт с Combat Records и записала альбом, который был выпущен только в 2003 году компанией Displeased Records под названием Unreleased 1985 Album. В 1990 году группа подписала контракт с немецким лейблом Nuclear Blast Records, который также заключил контракт с другой группой Спекманна - Abomination.

Очень быстро об In Extremo стало известно за пределами Германии: зрителей привлекала не только музыка и живой концертный драйв коллектива, но и их сценический образ. Одетыев средневековые костюмы, латы древнегерманских племен, стильные и брутальные участники In Extremo смело могут тягаться по зрелищности шоу со своими земляками Rammstein. Одако в музыкально плане In Extremo занимает совершенно особое место.

John Illsley (John Illsley; June 24, 1949, Leicester, England) - English musician, famous as the bass player has achieved the worldwide success of the group Dire Straits. Illsley was one of the founders of Dire Straits and had a significant influence on the formation of their musical style. By the time the group disbanded in 1995, he was the only original members in addition to the permanent group leader Mark Knopfler.

На второй пластинке, "Apollo Ends", группа урезала свой звук и использовали более гармонично-комплексный подход к написанию песен. На этом альбоме прогремел обновлённый состав с Джоном Хаумом, который ранее работал с Sculptured во время записи дебютного альбома, и Джейсоном Уалтоном из Agalloch.
Вскоре после записи второго полноформатного альбома группа записывает кавер на главную тему фильма "Suspiria", который был включен в трибьют Гоблина. К сожалению, этот релиз так и не увидел свет, однако трек был включен в "Phases", сборник лейбла End Records. Последующие годы Андерсон посвящает себя Agalloch, записывая новый материал и выступая на различных площадках вместе с группой.

Die Tür ist zu (German for The Door Is Closed) is an album by the American rock band Swans, initially released in 1996 only in Germany as a CD, and later released worldwide on vinyl on Record Store Day 2018. It is particularly notable for its unusual combination of both studio and live recordings in a wide variety of contexts. Specifically, it contains early, German-language versions of two songs on the then unreleased Soundtracks for the Blind album, two studio outtakes

Про эволюцию творчества я вам ничего не скажу, потому как выискивать отличия от предыдущего альбома проблематично, что не означает, будто Virus второй раз подряд впаривает нечто слушателям. Это стилистика такая. Тут немного что-то подправили, там - подкрутили, сям - изолентой примотали, ну и т.д. В отдельности - незаметные мелочи, а в сумме что-то да совершают, оттачивают. Вот бросается ли в глаза то, какие музыкальные элементы и причём отошли на второй план, а какие - на первый? Вот то-то и оно, что свежий альбом звучит ровнее, в нём нет выделенной ведущей роли первого плана, кроме вокала, однако если сосредотачиваться на инструментале, то можно услышать, что соотношение использования струн при построении партий чуть изменилось. Ах, если бы я ещё знал музыкальную теорию, то развил бы эту мысль дальше.