"Grand Funk Lives" (Гранд Фанк живёт) - 12-й студийный альбом известной американской рок-группы "Grand Funk Railroad". Записан в 1981 году в Калифорнии на "Bill Schnee's Studio". Продюсерами выступили Эндрю Кавальери и Боб Дестоки, звукооператор - Джим Сихефлер. Выпущен был небольшим лейблом "Fool Moon" в январе 1982 года. Некоторый интерес к альбому со стороны публики, несмотря на холодные отзывы критики, всё же был, что позволило музыкантом посчитать, что "игра стоит свеч" и подумать о выпуске следующего альбома.

От блэка почти не осталось следа, скриминг проскакивает почти эпизодически, музыка стала более фольковой и заводной. Удачное сочетание игры флейты с тяжелой и акустической гитарой делают музыку более эмоциональной, но в тоже время, не снижая ее энергетики и драйва. Чистый вокал Frosta и Анны подходят к музыке идеально. Музыкально альбом построен с разнотемповыми композициями: от быстрых и техничных таких, как «Tanze mit dem Tod» или «In Vitro», до более размеренных «Gezeichnet», «Heldentat», есть также неплохая баллада «Farewell». Думаю, что перемена стиля пошла группе только на пользу.

Behemoth - та группа, которая не особо нуждается в представлении. Можно сказать, что это трио, во главе с Адамом Нергалом, стала одной из самых коммерчески успешных групп в жанре Black/Death Metal, особенно в современных реалиях. В своё время предшественник "ILYAYD" стал откровением как для самой группы, так и для слушателей. Ребята решились на эксперимент и его можно посчитать весьма удачным. Какое решение принял товарищ Нергал, увидев успех "The Satanist"? Правильно, продолжить в том же духе и развивать идею. На данный момент перед нами стоит новое детище могучего демона, имеющее в себе наработки из прошлого альбома и некоторые, скажем так, отклонения от нормы. Эксперименты на то и эксперименты.

Однако практика показывает, что любое музыкальное произведение можно аранжировать в совершенно любом стиле, и исполнение синт-попа на пианино и барабанах – далеко не самый неудачный эксперимент. Безусловно, хорошо знакомые хиты De/Vision слушаются с таким аккомпанементом очень странно, однако, в музыке немецкого дуэта всегда присутствовала значительная доза меланхолии, и здесь она лишь доведена до абсолюта. В результате получилась работа, благодаря минималистическим аранжировкам и атмосфере возвышенной печали несколько напоминающая позднюю Anathema, весьма любопытная, но и несколько утомляющая. Видимо, это почувствовала и сама группа, добавив к записи своего акустического выступления на выставке PopСomm три ранее неизданных ремикса, которые демонстрируют более привычный нам облик De/Vision.

Итак, перед нами альбом "Tooth And Nail" - самое "живое" творение группы в середине 80-х... Это еще пока не "Back For The Attack", но по драйву и скорости он опережает и наверное всегда будет опережать все пластинки Dokken. В это время команда уже собралась с силами, определилась с составом и была готова наконец то поразить мир своими шедеврами. И им это удалось! Знаменитые хиты "Alone Again" и "Just Got Lucky" возвели Dokken в то время в ранг профессионалов хард-рока, и такие позиции группа держала вплоть до распада в 1988 году... "Tooth And Nail" не зря сравнивают с альбомом "Blackout" легендарных Scorpions. Эти два альбома очень похожи друг на друга, особенно в плане звучания и построения мелодий. Мало кто знает, что альбом "Blackout" был записан Доном Доккеном гораздо раньше Клауса Майне, вокалиста и лидера Scorpions, по причине болезни последнего.

Отличная EP-ишка, по времени можно ее сопоставить с полноценным альбомом...если бы не одна песня в наличии. Британцы вновь порадовали замечательным материалом! По стилю это фюнерал дум - дэз.

Вот к чему более всего подходит обозначение «аццкий ппц», так это к этому, с позволения сказать, опусу (хотя, название примерно это же и означает). Трэш ещё ходил без штанов под стол, но уже наклёвыволось нечто, что впоследствии выльется в неблагословенный альянс трэша и классического дэта, а может быть, и в некоем роде послужит становлению блэка.

Группа была сформирована в 1992 году и вскоре было издано демо "Symbolization" - уже зимой 1993 года. Это шестипесенное произведение смертельного искусства принесло группе с севера Германии признание на андеграундной сцене, и многие лейблы проявили охоту подписать с ними контракт. В итоге таковой был подписан со Steamhammer Records/SPV и там был выпущен в феврале 1996 года дебютный альбом "Immortelle", записанный зимой 1994/1995 года. Dew-Scented заслужили репутацию весьма жёсткого концертного состава, выступая в поддержке у Overkill и им подобных

После ухода из группы в 1997-м Дэн Свано не сидел без дела: у него и без того хватало сайдовых проектов. Одной из лучших работ того времени стал его сольник – "Moontower", который увидел свет в 1998-м. В нем он смог выразить себя на полную катушку: сыграл на всех инструментах, спел, а также записал и свел звуковые дорожки. Получилась этакая ода самому себе. Тем временем, выпустив еще пару альбомов и сборник лучших вещей, группа Edge of Sanity сама собой распалась. Несколько лет имя Edge of Sanity оставалось бесхозным и даже начало покрываться паутиной, как вдруг Дэн вспомнил про него и достал из закромов. Сольник Свано хоть и был удачным, аудитория восприняла его не совсем так, как хотелось Дэну: не хватало узнаваемого бренда, который можно было бы хорошо продать. Edge of Sanity именно тот бренд, под которым Свано и решил выпустить еще один свой сольник. Именно сольник, так как опять авторство всей музыки принадлежит его перу. Для записи альбома он привлек нескольких музыкантов. Гроулить Дэн позвал Roger’a Johansson’a, так как сам забросил это дело, отведя себе лишь партии чистого вокала. Помимо этого, Свано исполнил гитарные, басовые, клавишные и ударные партии.

Эта немецкая команда на протяжении всего своего существования отличалась своеобразным оформлением альбомов, настолько своеобразным, как своеобразна и их музыка. Какие безумные идеи бродят в головах тех, кто называет свой альбом кровавой баней, играя при этом не грайнд-металл, сказать сложно, и, что самое странное, именно таких тихонь стоит опасаться больше, чем якобы безбашенных брутальщиков. Слепленная воедино стилевая мешанина из блэковых бластбитов, немецкого речитатива, срывающегося на гавканье, и шокирующего чистого вокала а-ля Die Apokalyptischen Reiter; бравурные викинг мелодии, переходящие в трагичную и меланхоличную готику и чуть ли не произведения барокко, на выходе дают странный результат.

Ektomorf — венгерская группа, была основана в 1994 году. Дебютная пластинка «Hangok» (1996), сочетающая hardcore, thrash metal и цыганские мелодии, принесла группе известность на родине. Следующему, одноимённому альбому «Ektomorf» (1998) сопутствовал необыкновенный успех в Европе. В 2000 году Ektomorf записали великолепный «Kalyi Jag» (чёрное пламя). Пластинка получила прекрасные рецензии в прессе, не удержавшейся от сравнений с Sepultura и Soulfly из-за агрессивных, безудержных риффов и текстов социально-критического содержания.

Проект "Einherjer" организовали в январе 1993 года гитарист Фроде Глеснес и ударник Герхард Сторесунд. Произошло это событие в небольшом городке Хаугесунд, что на западном побережье Норвегии. Задача, которую поставили перед собой музыканты, была такова – скрестить атмосферу норвежской мифологии с энергией хэви-метал. Как раз из этой мифологии и было взято название группы, означавшее жизнь викингов после их смерти. Первый раз "Einherjer" собрались в студии в декабре 1993-го, чтобы записать демо "Aurora Borealis". Состав банды в то время выглядел так: Гримар (он же Фроде; гитара), Ульвар (он же Герхард; ударные), Нидхогг (он же Руне Бьелланд; вокал) и Тонар (он же Аудун Вольд; бас, синтезаторы). Демо получило хорошие отклики в метал-андеграунде и стало одним из культовых релизов жанра "викинг-метал".

Всё таки редко такое бывает когда изначально положительное восприятие альбома, сменяется отрицательным, а потом вновь сменяется положительным. Именно такая ситуация у меня вышла с Death Cult Armageddon. Сперва он мне понравился своей качественностью, мощью и помпезностью. Потом в моей голосе зависла идея, что этот диск боргеров - красивая и качественная, но бездушная и бестолковая поделка. И лишь относительно недавно я проникся духом альбома и ещё раз убедился, что DB просто не в состоянии выпустить плохой альбом, неоднозначный - да, но никак не плохой.

On this date King usually overdubbed his guitar to play along with his vocals (somehow the interplay does not sound spontaneous) but it does not detract from the final results. The intelligent and philosophical lyrics fit King's style very well and his voice is very much in prime form.

DORO adds the French version of “Raise Your Fist“ as a bonus. “This is the first record for my new label Nuclear Blast”, DORO explains. “Thus it’s a very special album, because the cooperation means very much to me. So I hope that in the end the fans will love the EP and the album as much as I do” What kind of setting could suit better for the world premiere and the release of the “Raise Your Fist In The Air” EP on the 3rd of August than the world’s biggest heavy metal festival in Wacken?! “In the beginning of August, Wacken will be in the center of attention of each and every metal and rock f...