Разумная продолжительность альбома (чуть больше 38 минут – он не успевает надоесть и вызвать дискомфорт), хороший драйв, отличная запись и добротные рваные жесткие ритмы мелодик дэт/трэша вместе с хорошо голосящем фронтменом – это те слагаемые успеха, что выделяют немцев из общей массы себе подобных групп. В кажущимся хаосе бесконечно ора совершенно неожиданно появляется добротная мелодия, переворачивающая все представление о диске A Traitor Like Judas.

Год спустя на Moscow Funeral League выходит второй релиз дуэта “The Last Way”. К чему тянуть кота за яйца? Атмосферность работы, как и на “Mze Ukunisa” достигается преимущественно за счёт продолжительных, душевно прописанных гитарных соло, оттеняющих плотный поток неповоротливых риффов, как следствие клавишных практически нет, а те, что есть, скромно отведены на задний план, не отвлекая внимания от основной линии альбома. За что ещё могло бы зацепиться придирчивое ухо? За риффы, пожалуй, но они вполне традиционны, и в контексте funeral мне трудно говорить о "цепляющих риффах". Вокал? Гроул Давида “Unsaved” действительно хорош, и подтверждение тому – популярность такого способа пения в других командах и проектах жанра.

Идея создания коллектива принадлежит гитаристу Даниэлу Джею Финчу. К проекту присоеденились ударник Саймон Доусон, басист Джастин Уолкер (13 Candles), а за клавишные встал Киерон Де-Курси (ex-The Voice). Место вокалиста занял легендарный и гениальный Дэни Филт (Cradle Of Filth), что во многом объясняет серьёзный настрой. Вначале Дэни согласился помочь в записи пары треков, которые впоследствии превратились в полноценное демо, получившее название «Grotescapology» и состоящее из восьми песен, пропитанных настоящим безумием и расстройством психики.

Группа образована в 1989 году в Далласе, штат Техас. Собственный стиль ABSU называют "Mythological Occult Metal". Двумя создателями этого кроваво-жестокого проекта стали Equitant Ifernain (бас-гитара, гитара, бэк-вокал) и Shaftiel (лидер гитара, бас-гитара, акустика). В 1992 году музыканты подписывают контракт с Gothic Records (USA) и выпускают «Temples of Offal 7» EP. Пластинка разошлась тиражом 2 тысячи экземпляров и получила отличные отзывы. Затем в составе происходят перемены: Proscriptor McGovern занялся перкуссией, программированием, вокалом, текстами. В 1993 году выходит дебютный альбом «Barathrum: V.I.T.R.I.O.L.»

Если вы, совершенно случайно, до сих пор не знали, что такое грайнд, то теперь знайте – это протест, отрицание отрицания. Жуткие раздолбаи Agathocles разъясняют это весьма доходчиво, хотя и не совсем внятно (гриндер – знатная добыча для всякого логопеда), но суть становится понятна. Как и коллеги из, например, Kill the Client, Slavebreed или Napalm Death, эта орда упражняется равно в классовой сознательности, как и в оскорблении общественного вкуса (который суть лишь «вкус» правящих классов). Главное отличие же от не к ночи вышеупомянутых: исключительная первобытная грязь и разрушительная творческая страсть, преобладание действительно жирной, ядовитой размазни панк-грайнда, а не его дэтового варианта. Хотя слышатся иногда типичные для минорного неокраста драматичные ходы, но как бы то ни было – это не филигранный кудрявый метал. За что и спасибо.

Через некоторое время после выхода дебютного альбома, группу Elf заметили. И заметил не кто нибудь, а сами Deep Purple! Воодушевившись музыкой коллектива, короли тогдашнего хард рока взяли молодых талантов к себе на гастроли. Стоит ли говорить о том, что эта встреча кардинально изменила судьбу Elf? Во-первых, по совету своего нового друга, Ричи Блэкмора, Ронни Дио заменил гитариста Дэвида Фейнштейна на более опытного Стива Эдвардса. Во-вторых, маэстро сосредоточился только на пении и в группу был принят басист Крэйг Грубер. Ну и, в-третьих, за счет продюсирования со стороны Гловера и Пэйса, бюджет на запись второго альбома был значительно увеличен. Как следствие, "Carolina County Ball" звучит намного качественней дебюта, в арсенале группы появились духовые инструменты и женские подпевки. Неизменным остался только стиль - перед нами все тот же ретро хард рок, с простенькими текстами и нулевым смыслом. Очевидно благодаря добротному контролю со стороны мастеров своего дела, плохих песен на диске почти нет.

«Angra» является второй по значимости (после «Sepultura») статьей бразильского тяжелого экспорта. Основал сей проект Андре Матос, разминавшийся перед этим в группе «Viper». В ее составе Матос поучаствовал в создании двух альбомов, после чего коллектив благополучно развалился. Будучи парнем самоуверенным и упорным, Андре решил собрать новую банду. К 1991 году ему удалось привлечь в свою компанию гитаристов Рафаэля Биттенкурта и Кико Лоурейро, барабанщика Марко Антунеса и басиста Луиса Мариутти. Название новоиспеченной группы позаимствовали у богини огня.

Саунд здесь чист и прозрачен, без "грузящей" тяжести ранних альбомов. Где-то даже слышны отголоски земляков Ангизия. Немецкий язык у Eisregen- музыкальный инструмент наравне с гитарами, синтезаторами и ударными и никакой другой язык сюда не годится.Какие-то отдельные песни выделить очень сложно- они все здесь очень разные, клавишные здесь не фоновые, а полноправные участники пиршества и это очень удачное решение, тк ощущение безумного бурлеска добавляют именно они.

Первый опус (не считая демок) пресловутого графа Гришнака. Сразу оговорю тот пункт, что это нельзя оценивать строго как музыку с сугубо музыкальных позиций. Да, микширование – никакое. Да, монотонно. Да, однообразно. Да, вокал местами напоминает умирающего под ножом мясника поросенка. Главное в этом релизе (как, впрочем и последующих творениях Варга, даже когда он научится сносно играть) – состояние духа. Тотальная отстраненность от современного мира и полное его неприятие. Диск разделен на два раздела: Hate (первые три песни) и Winter (остальные). Просто человеку чужды такие понятия, как «любовь», «счастье», «уют», «покой», «умиротворение». Это творение невозможно адекватно оценить. Либо 1 (Чего там слушать-то?), либо 10 (если рассматривать эмоциональную сторону альбома).

Группа основанная бывшим гитаристом Motorhead Эдди Кларком и басистом UFO Питом Уеем в 1983 году.Сам Уей не смог участвовать в группе из за контракта с UFO и группа стала почти сольным проектом Кларка.Первые несколько альбомов были весьма энергичными и блюз роковыми и были весьма хорошо встречены публикой, но из за вечных проблем с составом группа несколько раз меняла направление, пол дюжины раз распадалась и практически потерялась на горизонте, хотя до сих пор считается активной.

Мы вправе были рассчитывать на нечто лучшее, и ожидания оправдались - заводной фанк-роковый «F.U.N.K» с упругой бас-гитарой Хьюза и неизменным налетом соула стал антиподом предыдущему диску. Имеющиеся здесь спокойные вещи вышли тоже весьма неплохими, но основной упор сделан на источающий энергию тандем Гленна и Чэда Смита, а кое-где, как, например, в главном хите «Love Communion», в дело вступает духовая секция, добавляющая композициям шарма и красочности. Не подвергается сомнению и отличная вокальная форма Хьюза, так что «F.U.N.K» во многих смыслах удался.

Альбом записан в студии Nightmare продюсером Экки Эрленбушем с августа по сентябрь 1995 года. Их музыка напоминала тогода комбинацию Paradise Lost, My Dying Bride, Black Sabbath, Anathema. Вышел альбом в апреле 1996 года и получил хорошие отзывы в средствах массовой информации и среди поклонников по всей Европе. После этого они расстались с Nuclear Blast и подписались на новый лейбл - Subzero Records. В 1998 году они выпустили новый альбом - "Believe... My Friend". После выхода диска в группе появился новичок - Michael Setzer (гитара) и все вместе они начали работать над следующим диском

Мне альбом очень понравился. Вообще, из Dvara я мог слушать только ранние мрачные работы «Taai Liira» и «Piirah», всё, что было после, казалось (да и сейчас кажется), как бы это помягче сказать... бледным, серым и унылым. Так бы оно было и по сей день, и я бы окончательно похоронил для себя этот музыкальный проект, если бы не появился «Zii». Пусть на нём нет той мрачной энергетики, того ощущения беспросветности, но здесь присутствует своя ни на что не похожая атмосфера, заставляющая слушать альбом снова и снова.

К сожаению, в начале девяностых классический хэви-метал вышел из моды, уступив место японскому Visual Kei движению, и Naoto решает положить конец группе. После выхода альбома группа открывает большой тур, посетив многие города Японии, после чего выпускает VHS/CD Last Anthem - Live, записанный на Nissin Power Station и ставший последним выступлением группы перед почти восьмилетним перерывом.