Самый, не побоюсь этого слова, хитовый альбом депрессивных шведов. Хитовый он не в ущерб атмосфере и качеству, а лишь как приятное дополнение. Действительно сильные мелодические линии, помноженные на интересные электронные спецэффекты и нестандартный подход к сочинению музыки. Большая (ударение на "о") линейность музыки пошла на пользу: восприятие абсолютно легкое, без разгадывания ребусов. Вокал по сравнению с предыдущим альбомом улучшился - возможно, что качество записи, вышедшее на новый уровень, этому поспособствовало.

Группа появилась на свет стараниями ветеранов-рокеров басиста Joerg Deisinger (помните немецких хардовиков Bonfire?), вокалиста Tommy Heart (Fair Warning), гитариста Chris Lyne и драммера Zaki. Несложно догадаться, что музыка группы базируется на звучании столпов хард-рока и мелодичного хэви-металла конца семидесятых – начала восьмидесятых. Молодое поколение уже давно слушает всяческие готики, блэки, думы и пауэры, а вот отцы этого самого поколения при звуках «Soul Doctor» наверняка вспомнят Deep Purple, Led Zeppelin, Rainbow, Whitesnake и проронят скупую ностальгическую слезу.

Странным образом, самые забавные вещи были оставлены напоследок: трагичная металхэдская история “Who’s To Blame” между медляком и скоростным забоем; конкретный забой “I Don’t Know”; да фанковый “31 Flavors”, где парни в стёбной форме рассказывают о рок-героях своего детства.
Не смотря на сбавленный темп, классный альбом!

Newman - британская рок группа сформированная в 1997 году талантливым гитаристом и вокалистом Стивом Ньюманом / Steve Newman // Состав 1999: Steve Newman : Vocals, Guitars, Keyboards Mikey J : Bass Rob Kurzreiter : Drums Mark Thompson-Smith : Backing Vocals Nick Workman : Backing Vocals

Стилистически новое творение оставляет лишь тонкие намёки на «Hope» или «Emerald Forest and the Blackbird» и ближе по звучанию подходит к группам Katatonia или Paradise Lost, при этом не утратив той самой искренности и полной отдачи в создании своего творения. За это стоит отдать должное всей команде, которая после ухода двух участников не только смогла быстро восстановиться, но и слаженно сработала за короткий промежуток времени, сумев действительно обратить тьму во свет, похожий на холодное северное солнце появившееся после долгих месяцев сплошного мрака. Особой магии звучанию «When A Shadow Is Forced Into The Light» добавляет присутствие струнного квартета, направленного не на отвлечение слушателя, а лишь на то, чтобы подчеркнуть, придать гласность и оставить в памяти нужные моменты.

И вновь в моём прицеле дебютный альбом банды, исполняющей беспросветный black metal с ощутимой тягой к атмосферности, и вновь эта банда из Швеции. На сей раз, правда, подписанты не Frostscald, открывшим в последние годы немало достойных имён, а совсем недавно созданного, но способного стать одним из самых перспективных лейблов постсоветского пространства, киевского Archaic Sound. Итак, Rimthurs – существующий с середины 90-х годов one-man-band, которым заправляет персонаж с весьма колоритной внешностью Ymer, засветившийся ещё в нескольких экстремальных группах, наиболее значима из которых дэзовая Undivine, издавшая недавно два занятных альбома. Rimthurs же пока не снискал особой известности – частый удел для тех, кто предпочитает качество и мощь своих работ плодовитости – и ещё совсем недавно за ним были только 2 демо-записи. А первый же альбом демонстрирует немалый талант к созданию атмосферной черни и отличную его реализацию.

Великолепный пример практически классического депрессив-блэка, который весь пропитан атмосферой безысходности и отчаяния, что могут заткнуть за пояс даже фьюнерал-думстеров. Качество записи, к счастью, на должном уровне, и только подчеркивает впечатление. Вопреки ожиданиям вокал здесь вовсе не истеричный, с претензией на мизантропию, а вполне глуховатый и даже низкий для скриминга.Гитарные партии звучат протяжно и как бы лениво, но в целом вписываются просто идеально. В принципе, этот альбом можно рекомендовать не только преданным поклонникам жанра, но и просто людям любящим меланхолию и тьму в музыке. Хоть готам, хоть думстерам.

Хотя все члены Beatles внесли свой вклад в предыдущий альбом «Ringo», только Джон Леннон участвовал в записи «Goodnight Vienna». Альбом стал хитом, но менее успешным, чем предыдущий.Сингл с альбома, кавер-версия песни The Platters «Only You (And You Alone)», достигла 6 места в чартах США. Альбом достиг 8 строчки чарта в США, в конце концов получил золото, и отзывы были в целом благоприятными. Второй сингл, «No No Song» достиг № 3 в американских чартах. Тем не менее, альбом достиг только № 30 в Великобритании, и это оставалось лучшим достижением Старра в чартах его родины до 1998 года.Goodnight Vienna был ремастирован и переиздан на CD в 1992 году с тремя бонус-треками: 1972 хит-сингл «Back Off Boogaloo», его B-side «Blindman» и расширенная версия «Six O’Clock» авторства Маккартни, сокращенный вариант которой ранее появился на LP версии «Ringo».

1990 год стал переломным в истории Skinny Puppy. Нивек Огр, Кевин Ки и Дуэйн Гёттел, утомленные интенсивной совместной работой последних лет, разбрелись по собственным сайд-проектам и другим группам. По словам Огра, участвуя в других проектах, он "получил шанс пообщаться со многими замечательными людьми и реализовать идеи, которые уже давно обдумывал". Огр записывался с группами Ministry, Revolting Cocks и Pigface, работал в новом проекте Welt, созданном бывшим басистом Killing Joke Рейвеном (Raven). Кевин и Дуэйн создали группу Hilt, написали саундтрек для фильма "Doubting Thomas".

Группа из Техаса "Звезда Ада" - один из неоцененных металлическим сообществом актов на тяжелой сцене 80-х. По своему потенциалу Helstar превосходит многие известные коллективы того времени. Музыканты не придерживаются какой- то определенной направленности в своем творчестве, а смело идут на скрещивание стилей. В альбоме "Nosferatu", после выхода которого "Звезда Ада" закатилась на долгий промежуток времени, музыкантам удалось совместить мелодичный спид-трэш, близкий к творчеству культового коллектива Agent Steel с прогрессивным металлом и традиционным хэви, а тяжелые риффы с неоклассическими гитарными соло. Кроме того, все песни альбома выдержаны в определенной текстовой концепции, а именно, рассказывают о жизненном пути и различных "подвигах" небезызвестного графа Дракулы.

Он превосходен. Никакой серости, занудства или вымученности. Динамика, отличные мелодии, великолепный вокал. Да куда ни посмотри - качественная и интересная работа, которую хочется прослушивать не один раз (что со мной, в отношении стиля Power Metal, бывает нечасто). Не за что и поругать. Акцентировать внимание на конкретных песнях не стану, так как альбом ровный, ничего не выпадает из общей канвы.

В конце 2002-го коллектив выпустил рождественский сборник "Tis the Season for Los Straitjackets

В таком вот подвешенном состоянии Krokus болтался вплоть до 1995-го, когда состоялся настоящий "реюнион" стародавних участников банды: за микрофон вернулся Сторэйс, гитарами заведовали Фон Арб и Кохлер, и даже Фредди Стэди почтил ударную установку Krokus своим вниманием. Почти классический состав просто обязан был выпустить классический альбом. Хотя на диске с символичным названием "To Rock Or Not To Be" немало заимствований из всё тех же AC/DC ("Flying Through The Night"), по выплеску неслабого заряда энергии и качеству материала, он превосходит "усталые" релизы конца 80-х. Конечно, он также заклиширован и построен на простых риффах и мелодичных голосовых рефренах, но достоин того, чтобы послушать его хотя бы пару раз. Потому, вероятно, штатовские, британские и европейские любители hard rock приняли "To Rock Or Not To Be" благосклонно, чего не было добрых 10 лет.

Auf ihrem neuen Album schreiben Lord Of The Lost ihre Erfolgsstory nahtlos fort. "From The Flame Into The Fire" ist härter, epischer, vielseitiger, melodischer, unberechenbarer, Hit-lastiger - einfach größer, als alles, was die Band bisher veröffentlicht hat. Mit dem durchaus wörtlich zu nehmenden Titel "From The Flame Into The Fire", machen die Hamburger Gothic-Metal-Überflieger gleich von Anfang an klar, dass es auf ihrem neuen Album richtig zur Sache geht.