Я долго задавался вопросом, почему же эта группа с таким интересным названием не очень популярна. Ответом стал их последний альбом. Исполняет коллектив пауэр-хэви металл с влиянием прогрессивных структур. Вокал смею сказать, что не плох и представляет из себя смесь Эду Фалаши (Angra) и вокалиста группы Tad Morose. По музыке тоже напрашиваются сравнения с пауэр-прогрессивными Tad Morose, даже жёсткость саунда и качество записи подобно позднему периоду их творчества.

Melechesh — это блэк-метал-группа, возникшая в Иерусалиме. Ashmedi создал группу как сольный проект в 1993 году. Позже к нему присоединились гитарист Moloch и барабанщик Lord Curse. Основной целью группы было создать вид ближневосточного блэк-метала (Междуречье/Шумер) с оккультными темами в музыке и текстах; группа создала термин «Mesopotamian Metal», чтобы лучше описать свой стиль.Название «Мелехэш» состоит из двух слов на иврите, מלך (мелех — царь) и אש (эш — огонь). Допустимо также другое произношение meleKesh.В 1995 году вышел демо релиз As Jerusalem Burns… и 7» EP The Siege of Lachish, которые привлекли внимание фанов блэк-метал андеграунда и местных властей. Melechesh обвинили в «оккультных действиях» под давлением властей города Иерусалим, особенно изза заголовков местных газет, которые извращали некоторые факты.

Black metal-супергруппа? А почему бы и нет? Таким был бы очередной альбом Gorgoroth, если бы в суде выиграли Гаал с Кингом. Собственно, предыдущий рецензент со “среднестатистическим блэком” попал в самую точку – в итоге получился эдакий блэк-металлический easy listening – альбом полностью состоит из блэкушных штампов и стандартных ходов. НО! Тем не менее, ничего плохого в этом нет, благо сыграно и сведено все на высшем уровне – уж чего-чего, а профессионализма Кингу с Шагратом не занимать, да и имена остальных участников что-то да значат для любителей блэка. Под “The Underworld Regime” можно ехать в машине, можно работать, можно делать все что угодно - мешать музыка не будет. А можно и спокойно послушать, не отвлекаясь. Выделить какие-то отдельные песни сложно, но мне лично больше других понравились (и врезались в память) “Post Modern Sadist” и “Ghostling”.

Quorthon - сольный проект шведского рок-музыканта Томаса Форсберга (17.02.1966 - 03.06.2004; Bathory, Jennie Tebler, Agnosticum, Stridskuk), больше известного под псевдонимом Quorthon, основателя и лидера метал-группы Bathory. После выпуска в 1993 году двух сборников группы Bathory "Jubileum Volume I" и "Jubileum Volume II" он решает заняться сольной деятельностью под своим псевдонимом. В проекте Куортон был вокалистом и играл на всех инструментах (бас-гитара, гитара, ударные и клавишные).

Tangram — десятый студийный альбом немецкой группы Tangerine Dream, выпущенный в 1980 году. В составе группы появился новый член Йоханнес Шмеллинг, вновь превратив её в клавишное трио. Вышедший на переломном этапе между двумя эпохами, Tangram бросает беглый взгляд назад в классический «период больших форм и секвенсоров» и одновременно предвосхищает наступление периода «мелодичных коротких треков в стиле нью-эйдж».

Sanatorium Altrosa - второй альбом ремиксов группы Sopor Aeternus & Ensemble of Shadows, выпущенный в 2008 году. Он был выпущен в качестве компаньона для Les Fleurs du Mal - Die Blumen des Bösen, выпущенного в прошлом году, и, в основном, имеет альтернативный версии песен из этого альбома.

Третий альбом всегда считается своеобразной калькой всего творчества группы на текущий момент развития. Есть даже такое определение, как «кризис третьего альбома», который Skyclad успешно миновали. Группа продолжала свой героический вояж сквозь шквал несправедливой критики и насмешек, обвинений в старомодности и немодной эксцентричности. Более того, развитие группы пришлось на самое неблагоприятное для металла время – первую половину 90-х, когда и флагманы жанра переживали далеко не самые лучшие времена. Что уж говорить о дерзких новичках из Англии, эдаких творческих, чертовски талантливых и бесшабашных голодранцах?! Более «немодную» музыку на тот момент времени трудно и вообразить.

Infantile Spiele - второй, самый длинный и самый лучший их альбом, последний чисто электронный ala-darkwave, без появившегося и навсегда закрепившегося на следующем альбоме гитарного драйва (последний трэк не в счет). Очень красивые и грустные мелодии, вокал очень эмоционален и варьируется от плача до надрывного крика.

Neil Young ‎- On The Beach (1974) On The Beach - пятый студийный альбом Neil Young, выпущенный 16 июля 1974 года.On The Beach - лучший альбом Янга со времен After the Gold Rush. Несмотря на то, он был записан в студии, его грубое и скромное звучание бодрит не хуже Дилановского Planet Waves. Большей частью спродюссированный в одиночку, On The Beach может похвастаться прекрасно исполненной инструментальной частью. В записи участвовали такие музыканты, как гитарист Бен Кит (подпевающий Янгу на двух песнях), Расти Кишо (скрипка и слайд гитара в двух треках), и участники группы the Band Рик Данко (бас) и Левон Хельм (барабаны) на самой захватывающей песне альбома Revolution Blues.

Культовые нью-йоркские трэшеры Nuclear Assault несколько запоздали со своим реюнионом, и команде во главе с басистом Дэном Лилкером (ex-Anthrax, ex-S.O.D.) и харизматичным вокалистом Джоном Коннели теперь приходится конкурировать не только со своей собственной классикой, но и с новыми дисками чуть более расторопных трэш-ветеранов, например, Exodus или Death Angel. Скажу сразу, сравнений ни с теми, ни с другими “Third World Genocide” не выдерживает. Да, альбом звучит более чем аутентично, почти как вторая часть шедеврального “Handle With Care” (1989).

Сказалась, но в лучшую сторону. Намного лучшую, на мой взгляд! Альбом оказался очень качественной работой. Музыка представляет собой весьма интересный сплав агрессивного мужского вокала Ронни и сильного, чувственного голоса Катрин. Несмотря, на то, что все мы, наверное, привыкли к связке «красавица и чудовище» в готике, здесь этот прием слушается как-то по-своему интересно, не избито. Голос у вокалистки заслуживает отдельной похвалы: он мощный, воодушевляющий, в то же время такой чувственный, что во время прослушивания припевов создается ощущение некоего полета. А в песне «Storm at Will» она добивается потрясающей нежности.

Возможно, мое мнение немного предвзято, поскольку L'ame Immortelle - это одна из моих самых любимых команд, но их музыка, несмотря на простоту, затрагивает в души неведомые струны, и их хочется слушать снова и снова. Они не претендуют на величие Lacrimosa, но им уже удалось обойти тот же самый London After Midnight, солист которого подпевает Соне на "Life Will Never Be The Same Again". Послушайте все альбомы L'ame Immortelle, начиная с данного, и уверен, что Вы со мной согласитесь.

Музыкально охарактеризовать альбом сложно, сразу видно, что музыканты не задумывались над стилем, а весь процесс сочинения происходил естественно. Качество звука и сведения на высшем уровне. Оглушительный рев вокалиста прекрасно сочетается со спокойным чистым вокалом. Игорь Кавалера всё также бесподобен за своей ударной установкой, но это последний альбом с подобной техникой игры на ударных. На следующем альбоме Игорь сядет за более легкие и простые барабаны, с таким же легким и простым звуком - обожаю эксперименты! Наверное, вам это покажется странным, но на альбоме есть зацепившие треки: интересные и этнические "Godless" и "More of The Same", атакующий "Corrupted", разнообразный "As It Is", трэшкоровый "Mind War" и мрачный "Activist".

В 1997 году они выпускают монстра под милым лаконичным названием City. Альбом представлял собой горючую смесь из всех экстремальных течений музыки и содержал совершенно неописуемый, дикий и башнесносящий материал, но при этом исполненный очень профессионально и технично. Именно благодаря этому альбому (и возможно ещё Physicist’у) Девина иногда называют чокнутым (это ещё мягко сказано :-)). Сам же Девин признаётся, что этот альбом оказался самым удачным для Strapping Young Lad. В том же 1997 году SYL выпускают концертный альбом No Sleep Till Bedtime, записанный в Австралии.

Очень хороший альбом! Единственный альбом, с которым могу его сравнить - это "Abducted". Мне кажется, эти два альбома очень близки как по музыкальному содержанию, так и по смысловому наполнению. Альбом очень понравился, и пожалуй соглашусь с предыдущими рецензентами, является одним из самых депрессивных. А хитов на этом альбоме более чем достаточно: "Insaminated Adoption", "A Coming Race", "Inquire Within", "Request Denied", "The Final Chapter", "Evil Invaders". Но на самом деле, особенную их хитовость замечаешь при прослушивании не сильно, т.к. альбом целиком вылит в едином духе!