Тем, кто слышал последние две работы этой группы, их ранний релиз может показаться несколько отличающимся от сейчашних творений: блэковая атмосфера, смазанные гитары,потрясающая работа клавиш.. Некая искренняя музыка. По мне, лучший и наиболее откровенный альбом этой группы. Очень часто зрелость оттачивает мастерство, тем самым пряча чувства, которые хочет выразить музыкант. Тут то же самое.Альбом начинается с шагов по мерзлому снегу, заканчивается таким же "снежным" аутро. Музыка - этакий современный и атмосферный языческий викинг, полностью передающий настроение снежных склонов Финляднии. Такая музыка по своему привлекает и оставляет после прослушивания только хорошие эмоции.

Новый альбом братьев славян удался на славу. В отличии от Литании песни стали длиннее, более разнообразными и не побоюсь этого слова мелодичными. Аранжировка и проработка песен просто на нереальном уровне, про технический уровень музыкантом уже можно и не писать, но гитарная работа в буквальном смысле рвет душу своей изящностью. Ощутимо вырос уровень вокальных партий – теперь уже можно сказать, что Питер поет импульсивно, жестко и вместе с тем красиво и разнообразно. Качество записи и звучания инструментов no commentaries.

Новый UNLESHED – это форменное убийство. Он зол as hell и цепляет as fuck, как сказали бы в Америке.Легковоспламеняющаяся смесь из неистовства жужжащих гитар, четких криков вокалиста, найшикарнейших (именно так) соляков и воинственных антихристианских текстов. И это только о быстрых песнях. Имеются в наличии также эпически настроенные медляки, заслуживающие не менее скромного потока эпитетов. Все что требуется – это послушать первую песню и автоматически крепко подвиснуть на весь альбом. Гарантировано. Настоявшийся на трэше шведский дэт хорош в принципе, а уж если на альбоме проходные песни отсутствуют как класс и каждая мелодия хитовая – это ли не повод заявить о том, что мы имеем дело с бомбой?

Пожалуй, после прослушивания вот таких вот альбомов возникает то возбуждающее чувство, которое можно описать одним словом: «ЕЩЁ». Отбирать хиты? Бросьте, какая мелочность. Здесь каждая песня… нет, мне не хочется употреблять термин «хит», каждая песня здесь, простите за пафос – произведение искусства. Казалось бы, этого хватает, чтобы и альбом таковым назвать, скорее закончить и отправить вас слушать и переслушивать. Но нет, структура альбома также превосходно сформирована, порядок песен концептуально верен, отголоски одной из первых песен «Awake» слышны в великолепном финале – «Full Moon Madness». Единственная претензия – к обложке. Ну не нахожу я её достаточно выразительной для такого материала.

You may not know his name, but you'll probably recognize his voice. Since the death of Klaus Nomi, Somerville has reigned as the best white falsetto singer in pop music; his soaring voice propelled Bronski Beat and the Communards to respectable chart positions (especially in Europe) during the 1980s, and his return to musical activity finds him in excellent form. Dare to Love doesn't really break much new ground for Somerville. He's still working the club floor with disco-inflected dance-pop, and his melodic sense is still as strong as ever -- from the airborne melodic lines of "Heartbeat" to the down-and-dirty funk of "Alright," this album is a smorgasbord of pure pop pleasure.

Диск записан и сведён на Studio a820 dolby sr. В первой редакции альбома заглавная композиция Revolution открывается турецкими флейтами, тогда, как в переиздании 1992 года она открывается звучанием Арабского струнного оркестра Ларби Ушни, записанный на концерте в 1990 году в Париже. В последующих переизданиях возвращён первоначальный вариант с Турецкими флейтами. На концерте название трека менялось 2 раза. Так, в Египте, в 2000 году он именовался Evolution, поскольку по законам государства слово Revolution произносить запрещено. В 2006 году на концерте в Марокко она называлась Education, текстово она несколько отличалась от оригинала.

Oxygene один из ранних образцов музыки эмбиент — это медленная, лёгкая и медитативная электроника. Несмотря на то, что в прессе звучание диска часто называют «космическим», сам Жан-Мишель в интервью рассказал, что пытался в музыке выразить движение атмосферы Земли, о чём и говорит название. Альбом оказал большое влияние на электронную музыку, его называли «революционным». В мире продано более 15 миллионов копий диска.

Equinoxe - was the second major-label album release by French musician Jean Michel Jarre, released on Disques Dreyfus (with license to Polydor) in December 1978.

Cosmic Messenger is an album by French jazz fusion artist Jean-Luc Ponty, released in 1978.

While cynics have put Jane Birkin's motivations for this concert recording in question, their suspicions say more about them than about this music. Arabesque, which is finally available in America, is singer and actress Birkin's tribute to the music of the late Serge Gainsbourg, her mentor, late (and ex) husband, and producer. Recorded in March 2002 at the Olympia Theater in Paris, Arabesque puts the music of Gainsbourg, one of France's most unlikely and beloved national heroes, into an altogether different context: North African folk music as it meets new age exotica.