Enter 2014, the 34nd year of the bands existence marks another milestone for OVERKILL: the 17th album, "White Devil Armory" - Blitz himself describing the "The Electric Age" era had kind of a "rebirth feeling to it", the new offering can perfectly be depicted as the raw and wild youth that naturally follows.
Thinking of "The Electric Age" as kind of a "revival" of what OVERKILL is about, "White Devil Armory" with all the trademarks you love about this band, refreshing them and adding a modern age feeling, without denying their roots and sticking to the original sound, is the essence of OVERKILL.
Lay back, put in the record... wait, no! stand up, pump up the volume, raise your fist, bang your head and f@%#ing THRASH your living room

Слушая легендарные трэш-альбомы ’80-х и тем самым воскрешая в памяти славные деньки той невозвратной эпохи, я порой невольно ловлю себя на мысли, что даже при том, что какие-то исполнительские приемы, бывшие предельно новаторскими, актуальными и востребованными в те времена, сегодня звучат несколько выспренне и наивно (особенно это касается вокала), вряд ли имеет смысл видеть в этом серьезный недостаток — ибо изменились времена, изменилась, в чем-то уйдя далеко вперед, сама музыка, и изменилось, в конце концов, восприятие такой музыки теми, кто начинал слушать ее далеко не вчера. Примерно такие мысли и чувства вызывает у меня рецензируемый альбом, ставший во многом переломным для записавшей его группы и трэш-метала как стиля, в ту пору еще не закостеневшего, не обросшего сверху донизу штампами и стереотипами, а все еще находившегося в стадии становления.

Девятый альбом американских треш металлистов получился менее удачным, нежели предыдущий сверх успешный опус «The Killing Kind», хотя он держался достаточно высоко по сравнению со слабенькими дисками начала девяностых. Вроде бы ребята и здесь пользовались формулой, найденной на предыдущем студийном сд, однако, новое их творение получилось более простым. И когда в «Киллинг Кайнд» могла понравиться буквально каждая песня, здесь же почему-то концовка альбома жестоко провалена. Должен заметить, что качество звука стало ещё мощнее. А сама музыка на порядок потяжелела. Появилось несколько нехарактерных для данного коллектива брутальных рыков, что украшением явно не служит, но делает музыку более нервной и грузящей.

Хороший альбом.С 1989г. у Overkill постоянно обновлялась команда,но музыка всегда оставалась узнаваемой,неповторимый саунд.Какие альбомы были записаны в 80-х и 90-х годах,это классика Thrash Metal.Ветераны в отличной форме как и 30-лет назад и выдали стабильно классный,злобный трэшак.Прекрасные сольные партии,вокал Блиц на уровне,ритм-секция у них считается самой лучшей в стиле трэш-метал.Хорошее впечатление оставили среднетемповые композиции,мелодизм.Браво!!!Спасибо.

Альбом выполнен в том же ключе, что и дебютник "Feel the Fire", то есть, все та же адская смесь традиционного металла с хардкором. Начиная с первой композиции "Deny the Cross", слушатель погружается в пучину мощнейшего нью-йоркского трэша, сыгранного на высочайшей скорости. Почему нью-йоркского ? Потому что коллективы с западного побережья играли несколько другую музыку, избежавшую такого сильного влияния хардкоровой сцены. "Taking Over" - это все тот же гимноподобный металл с грязноватым звучанием, пронзительным вокалом и немного приглушенной гитарой.

Дебютник Overkill так и остался их лучшим творением за более чем двадцатилетнюю историю группы. "Feel the Fire" - классический хитовый спид-трэш-альбом. В процессе написания на группу оказали воздействие хардкоровые коллективы, у которых позаимствован грязноватый звук, мощный бас и ряд гитарных соло, а также хэви-металисты Judas Priest и, особенно, Manowar. Поэтому в "Feel the Fire" что ни песня, то гимн, взять, к примеру, "Rotten to the Core" или "Raise the Dead". Можно даже сказать, что дебютный альбом Overkill представляет собой по энергетике Manowar в квадрате, а то и в кубе. Создается впечатление, что парням тесно в рамках стандартного хэви и они расширили возможности за счет хардкоровой энергетики, не забывая при этом про мелодии. Получился на редкость энергичный и хитовый материал.

В случае с американскими классиками трэш-металла из Нью-Джерси получилось несколько иначе. Аудиовариант живого выступления группы Overkill в "Paramount Theatre" в марте 2002 года оказался очень убедительным и реально интересным для прослушивания. Нет нужды говорить о том, что на "Wrecking Everything – Live" собраны лучшие хиты за почти двадцатилетнюю карьеру группы вроде "I Hate", "Deny The Cross", "Shred", "The Years Of Decay", "In Union We Stand" и "Evil Never Dies". По какой-то причине не прозвучали некоторые другие шлягеры команды типа "Elimination" или "Fuck You". Зато есть новые боевички вроде "Bleed Me", "It Lives", "Battle" и "Long Time Dying". Альбом достойно закрывается классической песенкой "Overkill".

После невероятно успешного альбома 1989 года "The Years of Decay" коллектив покидает бессменный гитарист Бобби Густафсон, однако парни без лишних раздумий находят замену и пополняют группу сразу двумя гитаристами экстра-класса. И надо сказать, эта вынужденная замена оправдала себя на все 100%! Новички без долгой раскачки показывают все, на что способны! Диск открывает трек с лаконичным названием "Coma" - после традиционного для "Оверкилл" неторопливого басового вступления на слушателя обрушивается шквал тяжеленных гитарных риффов в сопровождении великолепной ритм-секции.

Знакомьтесь, «Bloodletting» - самый мелодичный альбом американских трешеров Overkill! Но разве это, возможно, что бы такая непробиваемая команда начала играть мелодичную музыку? Конечно, нет! Разве треш металл сможет когда-то сравниться по мелодике, например, с хэви металлом? Конечно нет, но ЭТОТ альбом реально самый мелодичный у американцев, и при всём этом он остается без шуток стабильно тяжёлым по треш металлическим меркам, дичайше драйвовым, и убойно скоростным!

Музыканты настоящие профи и отсутствие цепляющих мелодий они компенсируют огромной дозой энергии и драйва, а также приличными показателями техничности и инструментальной виртуозности. Дело в том, что теперь уже музыкантов нельзя назвать неотёсанными молодчиками, нарезающими треш только ради одного – просто тупо потрясти башкой и хорошо оторваться. Теперь они возводят стиль треш металл в более высокий статус, показывая его с другой стороны – со стороны специфического музыкального искусства. Таким образом, группа резко, всего лишь за один год, изменила своё звучание, и стала уже полностью походить на тот Overkill, который мы с вами можем наблюдать и сегодня.

Этот диск – большая сборка, состоящая из трех частей. Первым делом - переизданный ЕР «Fuck You» 1987 года, представляющего собой студийную запись одноименного трэка и запись пяти вещей, сыгранных на концерте в Кливленде (в 40-градусную жару!). К оригинальному мини-диску прилагается «Then Some» - еще два «живых» трэка, записанных тремя годами позже. Третья часть ЕР – демо, записанное еще в 1984, на собственный средства, озаглавленное «Rotten to the Core» и перевыпущенное в следующем году как «Оverkill» ЕР.

Череп, летящий на крыльях ночи, вернулся! Пятнадцатый альбом за двадцать пять лет полёта! И полёт, надо сказать, нормальный. И назван альбом классиков американского трэша правильно - "Immortalis". Ибо судя по драйву и злому задору музыкантов, на покой они не собираются. Особенно порадовали разноплановые вокальные партии и их аранжировки. Запись и сведение проходили с осени 2006-го по лето 2007-го- это того стоило. Несмотря на почтенный возраст банды, диск получился свежим в прямом и переносном смысле этого слова, а бас ДиДи Верни - как новенькое и свежесмазанное оружие в руках настоящего мастера своего дела. Ударные звучат органично, мощно и тяжело. Гитаристы тоже молодцы, отличная проработка соло-партий и основных риффов. Думаю тут и добавлять нечего. Послушайте и убедитесь сами.

В 1999 году вышли сразу две "оверкиллоских" пластинки – оригинальный альбом "Necroshine" и кавер-программа "Coverkill" с песнями оказавших на группу наибольшее влияние исполнителей ("Black Sabbath", "Motorhead", "Ramones", "Sex Pistols" и т.д.).

Тем не менее, альбом «W.F.O.» является вещью достаточно увлекательной. Созданный как эхо успешного «Horrorscope», альбом предлагает слушателю как минимум несколько фирменных шлягеров-боевиков: «Where It Hurts», «Supersonic Hate», величественный инструментал (придающий свежесть записи) «R.I.P (Undone)» и ставшие традиционными среднетемповые номера «The Wait / Hew Highs in Lows» и «Bastard Nation».

Восьмой альбом американских трешеров показал, что ребята ещё живы и могут радовать отличными творениями всех своих поклонников, а также привлекать к таковым новичков. Приходят два новых гитариста. Один Себастьян Марино (Anvil). Второй Джо Камю (Annihilator, Seven Witches, Liege Lord), который в последнее время приобрёл не маленькую популярность. Оверкилловцы достаточно много наделали ошибок в прошлом выпустив занудный и лёгенький диск «I Hear Black», а также ошарашив после него всех сверх тяжёлым, брутальным, но в результате жутко однообразным и грузящим «W.F.O.».