Как повелось у Вармастера, на данном минике содержится в какой-то степени нехарактерный для проекта материал - на сей раз это выражается, скорее, не в музыкальной, но в атмосферной составляющей. Нотки некоей веселости и величавости, характерные для предыдущих релизов Назгула, сменились боевым и весьма напористым, воинственным настроением. В какой-то степени, все это напоминает сайд-проект музыканта "Blutrache".

Группа выпустила своё EP Mirrors, которое включало песни «Weight of the World» и «Daughter of the Sea» 22 июня 2009, и начала гастролировать в июне 2009, а также открывала Lostprophets в августе 2009.Young Guns выпускают All Our Kings Are Dead, под личным лейблом Live Forever и достигают пика No. 43 в UK Albums Chart, и No. 3 в обоих чартах UK Rock и Indie album charts.В течения года группа играет на многих британских рок-фестивалях, включая Download Festival и открытие Reading Festival. После начинают небольшой тур по Британии. С 15 февраля Young Guns играют на разогреве у All Time Low с Yellowcard . В 10 июле 2011 альбом переиздают All Our Kings Are Dead: Gold Edition.

"The Deviant Chord" – это настоящий манифест металла, состоящий из 10 песен, в которых присутствуют все сильные стороны JAG PANZER. Вместе с Джоном Тетли (John Tetley, бас), Гарри “Тираном” Конклином (Harry "The Tyrant" Conklin, вокал), Рикардом Стьернквистом (Rikard Stjernquist, барабаны) и вернувшимся Джоем Тафоллой (Joey Tafolla, соло-гитара) Бриоди записал альбом, впечатляющий во всех отношениях и вобравший в себя все лучшее, что может предложить каждый из пяти участников.

В целом, альбом получился в духе предшественника, но произошли и некоторые изменения: песни стали медленнее и длиннее, чуть мягче и разнообразнее. В некоторых фрагментах стали использоваться звуковые эффекты. Именно из-за недостатка скорости диск немного послабее "Reign Of Fear". В остальном остаются самые положительные впечатления. Очень хорошее завершение первого периода Rage, который я считаю лучшим.

Watchtower – это одна из первых групп принявших участие в развитии нового стиля прогрессив/техно треш метал. Образовавшись в 1982 году в Техасе, группа даже помыслить не могла о создании настоящего альбома. Ребята усиленно играли каверы своих любимых банд, потихоньку внедряя в свои концертные сеты свой собственный материал. Так, спустя некоторое время, их песни вытеснили чужие, и Watchtower уже мог предложить публике кое-что оригинальное. Однако, всё не пошло так быстро и удачно как хотелось. Сначала была обнародована всего лишь одна песня из их музыкального материала, которая носила название «Meltdown». Она представляла собой по тем временам достаточно тяжёлый и безбашенный метал, находящийся на грани треш метала и хеви – как таковые элементы прогрессива и навороченные технические фишки в ней не слишком проявлялись. Так, потихоньку группой начали интересоваться, и в 1985 она наконец-то приступает к записи своего дебютного альбома

Грайндкор - один из немногих музыкальных жанров в мире, каждая нота в рамках которого сквозит злобой, агрессией и ненавистью ко всему живому и неживому вокруг нас. Групп, придерживающихся данного стиля, не так уж и много, а уж делающих это успешно на протяжении десятков лет - по пальцам пересчитать, и к их числу как раз и относится банда Rotten Sound. Претерпев изменения в составе и пару раз находясь на грани распада, команда тем не менее продолжает существование, раз за разом выпуская новые альбомы, пускай и не так часто, как хотелось бы. Но в случае с лонгплеем "Cursed" перерыв длиной в 3 года более чем оправдан.

После записи довольно выразительного "Diabolical Conquest", где далеко не последнюю роль сыграл приглашенный из The Chasm Даниэль Корчадо, Джон МакЭнти конкретно обновил состав (которому опять же было суждено продержаться всего один альбом). Такая уж судьба у лидера Incantation - постоянно просеивать через свою бригаду новобранцев и периодически возвращающихся в строй старых знакомых. Но пока у руля коллектива находится Джон, можете не сомневаться: музыка не изменит букве бласфемичного олдскула. Итак, группировка штурмующих небеса на описываемом альбоме пополнилась Майком Саезом, Робертом Йенчом и сессионным ударником Дэйвом Кулроссом (чей послужной список пестрит участием во многих заслуженных бандах).

11-го августа 18-го выпускают сплит Broken Memories с чилийцами дэт/думстерами Lapsvs Dei на чилийском же лейбле Australis Records, в виде компакта ограниченного 1000-ю штук

Сольная работа кнопкодава Чилдрен Оф Бодома. Просто супер-музыка в лучших традициях хеви. Клавишник оказался действительно хороший и многие места в музыке меня несколько удивили - даже и не верится что этот человек имеет какое-то отношение к блэку. В записи альбома принимало участие немаленькое число самого разнообразного народу и четко слышно что они к аранжировкам композиций лапку приложили. Например в композициях где играл на басу бас-гитарист Стратовариуса - такие куски музыки из его группы встерчаются, что я если бы незнал что слушаю - не отличил бы по манере исполнения. Диск инструментальный почти, хотя песни то же просто супер. Особенно порадовала Кимберли Гросс, которой я начинаю увлекаться в серьез в последнее время. Вобщем - рекомендую.

Годы совсем не изменили Therapy? – как и 10 лет назад, альбомы ирландского трио несут в себе мощнейший заряд совершенно подростковой злобы на весь окружающий мир без разбору между ближними и дальними. Совершенно психопатические тексты и резкая, колючая музыка на грани альтернативы и панка – все это можно было услышать еще на культовых альбомах “Troublegum” (1994) и “Infernal Love” (1995), но и на последнем диске “Never Apologise Never Explain” материал не намного уступает классике. Правда, в этот раз группе не удалось написать хитов уровня “Knives” или “Stories”, но зато музыканты и обошлись и без экспериментальных экскурсов в психоделию и индастриал,

К осени 1989-го продажи альбома перевалили за платиновую отметку, а сингл Heaven получил "золото". Второй альбом Cherry Pie также имел успех, в основном благодаря заглавному треку. В 1990 году группа сначала открывала концерты Poison, но затем уже сама перешла в статус хедлайнеров. На следующий год команда вместе с Дэвидом Ли Ротом нанесла визит в Европу. Эти гастроли закончились плачевно для Лэйна, который свалился со сцены и сломал себе ребро. Правда, к марту он уже очухался, и Warrant поехали по Штатам снова в роли хедлайнеров.

Альбом со второго прослушивания нравится всё больше... Материал действительно интересный, разноплановый, в музыкальном плане очень зрелый, насыщенный множеством отличных композиторских находок... Создаётся впечатление некого длинного связанного эпизодами повествования...

Музыка коллектива соединила в себе любовь к hard rock и power metal. В итоге получилась смесь из высокой мелодичности и довольно низкой скорости и тяжести. Такой подход выглядит свежо и говорит о хорошем взаимопонимании между Каем и остальными участниками группы, так как Kiske и Ward изначально задумывали Unisonic рок-проектом, но в итоге получился все же power metal с ярко выраженными оттенками hard'n'heavy. Наверное, именно поэтому складывается ощущение, что альбом был записан еще в середине девяностых - настолько его звучание не похоже на современный power. Все музыканты группы - «ветераны», поэтому в техническом плане альбом на высоте. Материал получился разнообразным, на релизе есть и скоростные вещи, и среднетемповые, не обошлось и без меланхолических баллад, которых было записано целых три. Что же до отдельных композиций, то они все по-своему хороши; кому-то не понравятся одни, кому-то другие, а для кого-то альбом и вовсе окажется безупречным.

Альбом французских дэтстеров, выбравших для своей группы такое странное, но запоминающееся название, оставляет очень неоднозначное впечатление. В наличии имеются все составляющие хорошего альбома: и добротный музыкальный материал, и отличного качества запись, и приятное визуальное оформление. Вне всяких сомнений, музыканты играть умеют, и делают это очень слаженно.

Концертная пластинка «Open Fire» свидетельствовала о прекращении творческого кризиса в рядах Y&T, а диск «Down For The Count» подтвердил заявку, сделанную группой в 1981 году: Y&T прогрессировали, хотя при этом несколько смещались в сторону коммерциализированного глэм-рока.