Альбом пролетает очень быстро, и слушается, соотвественно, что называется, «на одном дыхании». Хэдбэнгерский трэш все еще дает о себе знать как пережиток, при этом избыточный задор часто сменяется размеренной музыкой с гимновым оттенком. В целом ставка сделана именно на эмоциональную долбежку Сэндовала, а также бластбитовый наполнитель, а гитары очень зависимы от ритм-секции. Однако для дебютного альбома все уже очень даже сложно и нетривиально. Это относится и к сольным гитарным попыткам гитарного дуэта Азагтот-Брюннель, которые демонстрируют нам, что кошмарные видения можно с успехом облечь в музыку.

Своё десятилетие и десятый альбом по счёту английские монстры хэви металла отпраздновали, порадовав всех своих поклонников выпуском самого настоящего шедевра. Мощный качёвый саунд переплетается с оригинальными и цепляющими мелодиями, характерными только для данной банды, вокал Байфорда создаёт такие волны, от которых мурашки идут по коже. Могучие и умные тексты создают отличнейшую атмосферу. Сам же музыкальный материал с технической стороны является сильнейшим сплавом породистого хард рока и напористого хэви металла с явным влиянием металла новой эры.

Отдельные слова благодарности за то, что группа вновь отказывается сочинять даже отдаленно похожие друг на друга композиции. При этом альбом можно условно разделить на две части: "Breathe (Until We Are No More)", "Extinct", "Medusalem", "Domina" - это явно новые музыкальные стандарты для Moonspell, наиболее полновесные, яркие, пышущие жизнью композиции. Среди них нет новой "Full Moon Madness", не говоря уж о "A Werewolf Masquerade" - не сотворить их без того пыла неофитов культа Луны. Но для умудренных жизнью мужей (уж простите за расхожий штамп) - это практически эталон романтического, мистического произведения. Еще шесть представленных композиций - уже других достоинств, со все более простыми сюжетами, более прозрачными мелодиями, более грустными (и мудрыми!) текстами и все менее весомой ритм-секцией. Эта часть не то чтобы хуже - она просто другая; не из тех,что будут бодро звучать на концертных таинствах, но вполне подходящая для домашних ритуалов.

Настроение альбома - меланхолично-отрешенное, можно даже сказать, романтическое. В некоторых моментах заметны всплески ярости, но превалирует все-таки грустная атмосфера. Создается ощущение, что музыканты устали играть что-то резкое и жесткое, и решили написать-таки альбом для души. Для души в их понимании, естественно.Вокалист, как всегда на высоте, его приятный баритон как нельзя лучше подходит для музыки группы. Музыканты тоже молодцы, не растеряли былого мастерства.
"Darkness And Hope" получился приятным и зрелым альбомом, его можно порекомендовать любителям мелодичной гитарной музыки.

Inimitable singer Russell Allen (Symphony X, Adrenaline Mob) and acclaimed Swedish guitarist, songwriter, and producer Magnus Karlsson (Primal Fear, Magnus Karlssons Free Fall) have collaborated successfully on three critically acclaimed albums where Russell dueted with Norwegian singer, Jorn Lande. After a break in their collaboration on said albums, where Timo Tolkki stepped in and oversaw an album, Magnus has returned to the fold, but with an exciting new twist to the formula. This time, Russell and Magnus welcome none other than the amazingly talented Anette Olzon (ex-Nightwish, The Dark Element) to the fold as Allens vocal partner and offer up an unbelievable new duets album.

The Score – An Epic Journey is a soundtrack album by the Dutch symphonic metal formation Epica, released in 2005. It is the film soundtrack to Joyride, a Dutch production.
Most of the songs of the album are instrumental, except for four songs. The three songs that do feature the singing voice of Simone Simons ("Trois Vierges", "Solitary Ground", "Quietus") are different versions of songs from the album Consign to Oblivion, which was released earlier the same year.
The album was originally supposed to be released on 8 September. After two delays, this date changed to 20 September 2005. The first samples of The Score were given to Jimmy Lim by Mark Jansen in Madrid.

The Phantom Agony is the first full-length studio album by Dutch symphonic metal band Epica. It was released in 2003 by the Dutch label Transmission Records. It is the first album recorded by guitarist Mark Jansen after his departure from the band After Forever. On this album, Jansen continues with the collection of songs that make up The Embrace That Smothers. The first three parts can be found on Prison of Desire (2000), After Forever's debut album, and the following three parts can be found on The Divine Conspiracy (2007), Epica's third album. These songs deal with the dangers of organized religion.
The album was re-released on 23 March 2013, which coincided with Epica’s 10th anniversary Retrospect show, as a 2-disc expanded edition by Epica’s former record label Transmission Records.

The Phantom Agony ist das Debütalbum der niederländischen Symphonic-Metal-Band Epica. Es erschien am 5. Juni 2003 beim niederländischen Label Transmission Records.

General response to Requiem for the Indifferent was positive. AllMusic stated that the album "is a typically elaborate and ambitious affair, incorporating copious amounts of choral work and classical arrangements into the band's neatly established blend of goth, progressive, power, and symphonic metal." Natalie Zed of About.com staff considers Requiem for the Indifferent "a transitional album for the band", which tries to expand their musical range experimenting with "weird" riffing and new combination of vocals, while "losing none of the richness that has gained them fans."

Dutch symphonic metal legends Epica have always been the model of consistency throughout their career. Each album has been bigger, more grandiose and dare I say… epic than their last with very few missteps along the way. With their latest album “The Holographic Principle”, the band has maintained their usual level of excellence, and then some.

Requiem for the Indifferent is the fifth studio album by Dutch symphonic metal band Epica. It was released on 9 March 2012. It was the final album to feature original member Yves Huts on bass guitar.

According to Mark Jansen, "This title refers to the end of an era. Mankind can no longer stick their head in the sand for the things that are happening around us. We are facing many challenges. There is an enormous tension between different religions and cultures, wars, natural disasters and a huge financial crisis, which is getting out of control. More than ever we will need each other to overcome these problems. As we are all connected; the universe, earth, nature, animals and human beings, this period in time will be the prelude to the end for those who still don't want to, or simply won't see it. A Requiem for the Indifferent but also a possibility for a new beginning with great new chances!"

Пятый альбом нидерландской симфоник-метал-группы Epica вышел 9 марта 2012 года в Европе и 13 марта в США. Запись альбома проходила осенью 2011 года в Германии, в вольфсбургской студии Gate Studio. Продюсером стал Sascha Paeth. Обложку альбома создал Stephan Heilemann.

Design Your Universe è il quarto album in studio del gruppo musicale olandese Epica, pubblicato il 16 ottobre 2009 dalla Nuclear Blast.
Si tratta del primo album registrato insieme al chitarrista Isaac Delahaye, il quale ha sostituito Ad Sluijter, nonché il primo in cui il batterista Ariën van Weesenbeek ha registrato alcuni growl aggiuntivi in accompagnamento a Jansen, oltre ad aver scritto alcuni riff di chitarra e ad eseguire alcune parti parlate.

Design Your Universe is het vierde studioalbum van de Nederlandse metalband Epica. Het album werd door de platenmaatschappij Nuclear Blast op 16 oktober 2009 uitgebracht. Epica presenteerde het album op 10 oktober met een show in Paradiso in Amsterdam.
Op het album staan drie nummers in de serie "A New Age Dawns", die begon op Epica's tweede album, Consign to Oblivion uit 2005.
Op 17 juli 2019 werd bekendgemaakt dat er een gouden editie van het album op 4 oktober 2019 uit zal komen.