С появлением новых гитариста и басиста, а также нового продюсера, Марка Додсона, саунд группы значительно меняется. Причём в металлическую сторону, хотя здоровая порция раздолбайства и безумия (фирменная фишка группы) остается вполне ощутимой. Это потянет на трэш, хотя формат всё же немного другой. Классика. Нисколько не примитивные риффы разбавляются то солидным бульканьем баса, то приторно-мелодичными соляками на грани слюнявости. В самом эпическом номере – «How Will I…», конечно – банда разражается чуть ли не металлургической балладой в её стандартном понимании, так, что невольно спрашиваешь себя: «Что это? Неужели кавернули Майкла Джексона?!». Потом вспоминаешь, конечно, что Муир всегда поёт таким высоким голосом, да и не только Megadeth позволено в 1988-м году разводить сопли в «In My Darkest Hour». Да и банда к тому времени раскочегаривается до бодрого железа. И скачет галопом, изредка притормаживая для очередного стёба вроде «Surf and Slam» или Майковых мрачных фантазий в «One Too Many Time».

Лично для меня в творчестве Korpiklaani было всегда главно то, что ты вот включаешь его, и тебе действительно хочется веселиться, не обязательно каким образом - альбом поднимает настроение, особенно после прослушивания всего спектра стилей металла - от хэви до депрессива. Также, не забывайте, что альбом этот концептуальный, и, если не ошибаюсь, такой в дискографии финнов первый, поэтому нужно уж простить некоторые недочеты, ибо концептуальный альбом - явление по созданию очень сложное и трудоемкое, и оказывается гораздо более интересным

Финские кибер-богохульники выпустили очередной СиДи.Он понравился мне гораздо больше чем Rapture.По первым же звукам сразу узнается фирменный стиль Назаринов.Песенки короткие и очень мощные,звук и вокал предельно "колючие".Барабаны молотят очень быстро и очень четко, понятна каждая нотка.Конечно нет здесь ничего нового, но я надеюсь что любители IN оценят Nihil по достоинству.Мне однозначно нравится!

Материал альбома очень качественный и добротный, проходных вещей практически нет. С первой же композиции гремучая крышесносящая смесь трэша и панка обрушивается на мозги – и понеслось! В музыкальном плане работу можно отнести к кроссовер-трэшу, так как "Til Death Do Us Unite" это прежде всего трэш-метал-альбом, но насыщенный элементами хардкор-панка.

Дебютный альбом ныне классиков SMDM. С позиций сегодняшнего времени ничего особенного, но тогда он был довольно новаторским и знаковым.Стилистику определять, я думаю, не стоит. Это самый что ни на есть SMDM.Примечательно, что этот альбом определил стилистику и мелодичное направление группы на ближайшие 3 года. Этому направлению и следовали музыканты вплоть до 1997 года, не отходя ни на йоту, хотя менялись участники коллектива, и был осуществлен переход на другой лейбл.

Большинство музыкантов со временем оказываются недовольными, как звучат их ранний материал, и Джон Шаффер не стал исключением из этого правила. Но не каждый из музыкантов решается заново переписать то, что уже было сделано и в этом плане Джон пошел гораздо дальше большинства своих коллег. Смена вокалиста в группе стала дополнительным поводом для реализации этой идей, и в результате в 1998 году появился двойной (замечу, фирма Фоно опять порадовало поклонников, и сделала полную версию этого диска на двух компактах) сборник, включающий материал с 1986 по 1995 год. Заново перемикшировав, перезаписав партии ударных и баса, и, что самое главное, заново записав партии вокала, старый материал получил новую жизнь и альтернативное прочтение.

In Stereo is the first studio album by hip hop group Bomfunk MC's, released on 16 November 1999 through Sony Music Finland/Epidrome. It reached #1 on that year's Finnish albums chart and remained on that chart for 69 weeks. The album's second single, "Freestyler", became a chart-topping hit worldwide during the first half of 2000, reaching #1 in eleven countries. In the group's native Finland, the album resulted in Emma awards for best new band, best debut album, best song ("Freestyler") and best producer (JS16). In Stereo is the 26th best-selling album of all time in Finland.

But for The Soul Of The King, the lineup made a smart move, letting the A-list guests dictate the material. There's a heartfelt turn from Michael Lee on 'The Thrill Is Gone'. Mary Griffin and Taj Mahal combine their vocal and guitar talents on 'Paying The Cost To Be The Boss'. ... I just had the opportunity to review the most recent release, The Soul of the King, from The BB King Blues Band and the title hits the nail on the head.

На протяжении десятилетия Dark Tranquillity умудрялись успешно эксплуатировать идеи, зачатые ещё на ”Haven”, но сегодня настал тот момент, когда что-то необходимо было сломать. Уже на “We Аre the Void” чувствовались побочные эффекты от движения в одном направлении, а очередной альбом в том же духе мог серьёзно пошатнуть позиции шведов. “Construct” – это, в первую очередь, отказ от застарелых форм, ради профилактики потенциальных дисфункций в дальнейшем, но в то же время, это узнаваемый почерк, профессионализм и невероятно хитовый материал.

Candlemass - шведская группа, известная как одна из основоположников жанра дум-метал и одна из наиболее успешных команд, играющих музыку в этом стиле. Группа была основана бас-гитаристом и композитором Лейфом Эдлингом в 1984 году после распада его предыдущей группы Nemesis. В первый состав вошли также вокалист Йохан Лангквист, гитаристы Матс Бйоркман и Клаас Бергваль, ударник Матс Экстрём.

Привычный боевик-открывашка "Earls of Black" - одна из лучших песен подобного плана. Мелодик-роковый гимн "Voodoo Nights" является копией "Carousell" с прошлого альбома, и тем не менее, именно ее Аксель не устает перезаписывать на каждом диске в виде "рок-хита под номером №3". Феерическая полубаллада "Night and Rain" и эпик "The Masquerade Ball" также в списке удач немца. Еще он сподобилсяна на второй недурственный мелодик-роковый боевик - "Hot Wheels". Отмечу еще крепкий качевый трек "The Line". Необходимость в кавере на "July Mourning" для меня сомнительна, да и спели ее дежурно, поэтому балл спишу в минус. А в целом - хорошая, солидная работа.

Переиздание бестселлера группы, альбома 'Allegro Barbaro', дополненное 4 бонусами с предыдущего миньона (1998), в их числе - кавер диско-хита 70-х "Dschinghis Khan". Запись ремастирована, альбом переоформлен и переиздан на Nuclear Blast в 2003 году.

Германская группа «Disbelief» была сформирована в 1991 году в составе: Karsten Jager (вокал), Oliver Lenz (гитара) и Markus Gnap (барабаны). Басист Denis Musiol вошел в ряды группы год спустя, когда музыканты приступили к записи своих первых демо. Последующие две демо пленки, предшествовали выпуску одноименной дебютной пластинки в 1997 году. Тем временем, в составе «Disbelief» произошли значительные изменения, а именно новыми участниками команды стали: музыкант Tommy Fritsch, басист Jochen Trunk и музыкант Kai Bergerin. В обновленном составе «Disbelief» записали и выпустили альбом «Infected» в 1998 году и вслед за этим группу покинул музыкант Tommy Fritsch, на смену которому пришел Jan-Dirk Loffler.

Тем не менее, вернемся к альбому «Shadowlife». Кто то сказал, что все песни на этой пластники "эдакая сонная каша" и сам вокал Дона просто отвратителен. Однако прислушайтесь к песням и аккордам, таких песен, как "Puppet On A String", "Hard To Believe" или "Sweet Life" и вы увидите, что изменение голоса Дона, как и изменение звучания гитары, просто необходимо. Нужно понять само настроение альбома и тогда все станет на свои места. Да, тексты на этом альбоме действительно депрессивные, но вовсе не замученные. Стиль написания шедевров изменился с течением времени и к этому тоже нужно привыкнуть, отнестись с уважением.

Альбом сильный, элементы оркестровой классики, переплетенные с жесткими маршами и гимнами, периодически то по-сумасшедшему злыми, то пафосно-героическими, рассказы под музыку, а то и вовсе иногда что-то совсем танцевальное, фоновые картинки природы и битв, - все это создает очень интересную атмосферу, и вокал - почти постоянный дуэт-разговор красивого женского меццо-сопрано и разнообразных рисунков мужского, то работающих вместе, то дополняющих друг друга. Что совсем забавно, язык - немецкий. Да, многие с предубеждением относятся к исполнению песен на этом языке, и, пожалуй, по большому счету лишь Rammstein`у удалось себя представить выгодно в этом свете, но послушайте Adversus, вы увидите еще одну сторону исполнения на немецком языке.