После первого прослушивания у меня в голове засела всего-то пара-тройка песен из 13, некоторые композиции, такие как Canon A La Koto (на каких ладах Марти пищит свою партию - 28, 30, 35?!) попросту слишком тяжелы для восприятия, однако, после нескольких прослушиваний понимаешь, что альбом действительно очень сильный, и лишь немного уступает уже упомянутым Loudspeaker и Tokyo Jukebox. Исходя из всего этого, остановлюсь на оценке 8\10: это отличный альбом, который, однако, навряд ли станет шедевром на все времена, равно как и не может называться альбомом года в данном жанре из-за своей чрезмерной навороченности.

Сам альбом широкого распространения не получил, хотя и собрал позитивные отзывы в современной музыкальной прессе. Чрезмерное стилистическое разнообразие препятствовало цельному восприятию дебюта. Исследователи отмечали, что Мур тогда пребывал под влиянием Джеффа Бека и Карлоса Сантаны и это нашло своё отражение в музыке диска. Зато к исполнительскому мастерству молодого музыканта претензий не было, Мур словно стремился продемонстрировать, что может играть в любом стиле и это не ускользнуло от внимания специалистов. Таким образом, первая сольная пластинка гитариста стоит особняком от его последующих работ, но в то же время её можно рассматривать как логический переход от периода «Skid Row» к музыке «Colosseum II»

Не люблю заниматься домыслами, но полагаю, что данный релиз был прощальным «от..бись», посланным квартетом в адрес Relapse Rec. Или своеобразным замыканием круга, потому что, как ни крути, а релизы, выпущенные мужиками не на Релапсе, - музыка уже совсем другой мануфактуры, из которой ушла первобытная магия неудержимого бешенства, рвущая уши и мозги на демо-записях, разбавленная сладковатыми парами осознанных мелодий на дебютном полноформате и вогнанная в упряжь (но не униженная намордником) на «Leviathan». И выпуск сборища переигранных и перепетых root-композиций можно, при определённом послаблении поводка фантазии, рассматривать уже не просто как прощание с лейблом, но и как раздачу последних долгов музыке буйной юности и подведение китовым бивнем жирной черты в податливой почве у подножия кровавой горы.

Michael Schenker Group (сокращённо M.S.G.; в конце 80-х — начале 90-х группа называлась McAuley Schenker Group) — это ориентированная на хард-роковую гитару группа, основанная бывшим соло-гитаристом групп Scorpions и UFO Михаэлем Шенкером. Стилистику группы можно определить как классический хард-рок с упором на его мелодическую составляющую.

Альбом «Course of a Generation» - пожалуй, самая тяжёлая работа команды в плане саунда, наименее прогрессивная и неоклассическая, и самая сильная в мелодическом плане. Звук очень тяжёлый, низкий, глубокий и модерновый, вызывающий ассоциации с последними альбомами шведских представителей пауэр-металлической промышленности Nostradameus и Nocturnal Rites.

Это один из лучших релизов в стиле black-thrash за последние годы. Музыка напоминающая KREATOR и SLAYER образца 1990 года сопровождается black-вокализациями. Скорости воспроизведения варьируются от умеренных до сверхбыстрых. Иногда это напоминает более трэшовый вариант IN FLAMES. Этот альбом также , в какой-то мере, вызывает ностальгию по концу 80-х. Но в то же время, интересен он будет далеко не всем. Поэтому рекомендаций не даю. Если вам захочется это послушать, то вы послушаете.

Оформленный таким образом релиз выходит под громким названием Forever Free и, по крайней мере, не роняет лицо группы, хотя и не становится прорывом. В это время, как не раз признавались сами Байфорд и Оливер, дружный когда-то коллектив единомышленников и друзей начинают грызть ссоры и потеря взаимопонимания, что в совокупности приводит их к полной утрате взаимного уважения друг к другу.

“Loud & Clear” - первый концертный альбом Сэмми Хагара был записан во время концертов в Сан-Франциско, Сан-Антонио, Сан-Бернардино, Санта-Крус и Санта-Монике. Прирожденный артист, Хагар всегда был на сцене в своей стихии, и его первый концертный альбом стал ярким свидетельством его талантов, а также своеобразным «сборником лучшего» из раннего периода. Изначально вышедший в Штатах в 1978-ом под названием “All Night Long”, альбом был выпущен в Британии с другим оформлением и названием с целью извлечь выгоду из всплеска интереса к хард-року. Затея удалась – ведь там была сплошная классика как со времен Montrose, так и тогдашней расцветающей сольной карьеры.

Третий студийный альбом американской хеви-метал-группы W.A.S.P., выпущенный в 1986 году. Название альбома двусмысленно и может, наряду с буквальным переводом, переводиться как внутри волнующего шоу, внутри поразительного стриптиза и т. п.

Возвращаясь к самому альбому, стоит отметить, что он стал более целостным по сравнению с дебютником и воспринимается как монолит. За 4 года Том Уорриор успел переварить непростой для себя разрыв с бывшими коллегами по Celtic Frost, обрел равновесие и уверенность в том, что он делает. Это положительно сказалось на музыке, и если вам понравился первый альбом Triptykon, этот понравится еще больше.

Самый лучший альбом за последний год в стиле готик-рок, который мне понравился. Хим отдыхает. Хотя и принимал участие в записи этого альбома. Вокал глубокий, мягкий, готичный. Мелодии не то, чтобы оригинальные, но заводные. Правда, вторая половина диска немного однообразна, но лишь немного. "Gothic Girl", "The Chair" - без сомнения лучшие готические клубные хиты. Клипы, снятые на эти песни, тоже неплохие, хотя и не отличаются большим разннобразием.

Metal God Records и Rob Halford выпустили концертный Blu-Ray под названием Halford Live At Saitama Super Arena. Также 21 ноября выйдет аудио версия концерта, которая будет называться Halford Live At Saitama Super Arena Original Soundtrack. Halford Live At Saitama Super Arena покажет нам вокалиста Rob Halford, гитариста Roy Z., «Metal» Mike Chlasciak на гитаре, Mike Davis на басу и Bobby Jarzombek на барабанах. Всего на видео пятнадцать песен из классики групп HALFORD, FIGHT и JUDAS PRIEST. Также на этом видео Rob Halford дает свои комментарии к песням. Группа HALFORD попала со своим последним альбомом Halford IV - Made Of Metal на 160 место в хит параде Top 100 of The Billboard 200.

Однако в коллективе постепенно назревала напряженность, и вскоре ушел Грэм, организовавший свой проект Thunderstick. Его сменил Мел Гэйнор (позже – Simple Minds), с которым команда успешно выступила на фестивале в Ридинге. Samson были все еще на подъеме, когда за право заключения с ними контракта разгорелась борьба между A&M и RCA (ставки дошли до двух миллионов фунтов). Все дело испортил Брюс Брюс (он же теперь Брюс Дикинсон), переметнувшийся в Iron Maiden. Узнав об уходе вокалиста A&M и RCA тут же отозвали свои предложения.

Данный альбом по моему мнению (и по мнению большинства фэнов группы) - лучший в дискографии Testament. Именно в нём максимально органично соединились агрессия и мелодика. Великолепный звук скучать тоже не даёт. Тупое рубилово? М-да... Да чёрт возьми, на этом альбоме Алекс Скольник дал прикурить почти всем трэшевым соло-гитаристам - от Пола Бэллофа до Керри Кинга! Сложнейшие гитарные партии "забоем" может назвать либо человек, в принципе далёкий от музыки, либо не знающий, с какой стороны подойти к гитаре! Объективно - гитарная работа великолепна.

Но, чёрт подери, не так уж плоха лиричность, иногда мы вырастаем из мизантропических настроений, "секс-наркотики-рок" остается в прошлом. Такие вещи, как "Zeitreise" или "Das Leben Ist Schoen" будут в самый раз для размышлений в летний день (на первой засветился также небезызвестный в кругах немецкой электроники Ксавье Наду), а захотите боевичков - так "Feuerland" к вашим услугам, ну или "Vergessen". Всё это в сочетании довольно красивых интро и инструментального завершения диска делает из альбома усладу для ушей.