Здорово!!! Исправив ошибку предыдущей работы, "моторы" выдали угарнейший альбом с настолько плотным и "мясистым" звуком, что просто сбивает с ног. Начинаясь с доброй пары боевиков "Terminal Show" (вступление которого по ритмике очень мне напомнило "Sacrifice") и "Killers", альбом демонстрирует настоящий композиторский талант Лемми и компании (просто гениальный рок-н-ролл "Life's a Bitch", злобненький боевик "Smiling Like a Killer" и теплый акустический блюз "Whorehouse Blues"). Честно говоря, несмотря на все мое уважение к одной из величайших групп мировой рок-сцены, более лучшей работы от них я (уже) не ожидаю. Но все же надеюсь.

С первых нот первой одноименной песни можно услышать непревзойденную, ни на кого не похожую партию на клавишах Janne Warman'a. Однако в том и отличие этого альбома, что клавишник перестал злоупотреблятть своими сольными партиями. Альбом, на мой взгляд, является одновременно и продолжением всего того, что было сделано в предыдущих, и внесением абсолютно новых тем и элементов. На протяжении всего альбома чувствуется великолепный мелодичный прогрессив, с излюбленными мною пауэровыми барабанами. Думаю что Accept the fact не является завершением задуманной идеи Вармена, а всего лишь продолжением, возможно, произведения из 5-6 частей.

В результате каждая песня на "Cannibal Nation" являет собой образец выверенности и досконального подхода. От прогрессивной 'Close My Eyes' через хитовую 'Lost' к сингловой 'Ice & Fire', основанной на истории колумбийского политика Ingrid Betancourt, которая являлась кандидатом на пост президента в этой стране, но была похищена повстанцами. В этой эпической композиции за симфонические аранжировки отвечал Michael 'Miro' Rodenberg (AVANTASIA).

Наряду с Death этот коллектив является основоположником жанра дэт-метал, причем его фронтмен Кам Ли считается родоначальником вокального стиля гроул. Группу Massacre образовали в 1984 году пятеро парней из города Тампа – Билл Эндрюс (ударные), Алан Вест (гитара), Скотт Блэквуд (бас), Джей Пи Шартье (гитара) и Марк Брентс (вокал). В самом начале своей карьеры команда занималась тем, что исполняла каверы Anthrax, Exciter, Metal Church и им подобных. Такие вещи как раз подходили под голос Брентса, но Эндрюсу хотелось другого звучания, и он при первой же возможности избавился от Марка, заодно выгнав и Скотта. На должность бас-гитариста был приглашен Майкл Бордерс, а место у микрофонной стойки занял уроженец Гавайев Кам Ли.

Более 12 лет горит нечестивое пламя HELLVETO. Оно продолжает гореть воспевая традиции, древнюю историю и культ забытых Богов.

Поместив на обложку компакта готическую барышню, финские музыканты намеренно ввели потенциального покупателя в заблуждение, так как он, этот потенциальный покупатель, обладающий лишь информацией о стране происхождения Purity и взглянув на тот самый ковер арт в 9 из 10 случаях запишет коллектив в готик рокеров или, на худой конец, лав металлистов. Но не все так просто, как кажется на первый взгляд. Purity, побывавшие в руках известного и маститого продюсера, предлагают интересный коктейль из готики и ню металла, не лишенный хитовости и приятно случающийся в качестве фона. Звезд с неба финны не хватают, однако если вдруг попадут в обойму раскручиваемых команд имеют все шансы выстрелить не хуже Evanscence.

Отличнейший дебютник аргентинской группы, стиль которой можно охарактеризовать примерно как black-power (хотя сами себя они почему-то считают black-doom & gothic). Мощный, плотный саунд, великолепные симфонические оркестровки, нечастые, но очень неплохие гитарные соло и замечательные клавишные мелодии (в песне "Satan's Legions Comes" клавишник вообще забацал соло, которое нечасто встретишь). Просто офигительная работа ударника, иногда дух захватывает. Вокалы - основной скриминг, глуховатый такой, чистый мужской и женский. Стереоэффектов группа нагрузила на полную катушку, требуется определенное время, чтобы привыкнуть к некоторым вещам, особенно бьющим то в одно, то в другое ухо тарелкам (поэтому рекомендую слушать это дело на колонках, а не в наушниках). На обложке, как и следовало ожидать, изображена некая дама вампирской наружности. Недостатка в этом часовом альбоме не нашел ни одного. Повторюсь - отличная вещь.

1994 год стал ознаменованием новой эры для Тестамента и горьким ударом для многих его поклонников. Уходит гитарист основатель группы Алекс Скольник, потерявший интерес к металлу и занявшийся джазом. Но на этом перестановки в группе не закончились. Барабанщика Луи Клемента сменяет Джо Темпеста (ex-Exodus). Ну и последним и самым значительным событием в жизни команды есть приход такой легендарной личности как Джеймс Мёрфи, заслуживший свой статус благодаря участию в таких группах как Death, Obituary, Disincarnate, Cancer. И что же вы можете подумать, услышав о том, что старый добрый Тестамент посетила такая личность как Мерфи? Конечно же, что группа заиграла техно-треш, а Чак Билли ударился в эксперименты с гроулингом!

По моему мнению, лучший альбом «Воина». Почему? Во-первых, он самый продолжительный – почти 70 минут, что в данном случае сделано за счет увеличения продолжительности каждой темы, дающей возможность проявиться всем участникам группы. Во-вторых, тексты здесь не только на тему «мы самые крутые металлисты», что особенно сильно было заметно на предыдущем диске, а показывают бóльшую разносторонность этих американцев. Все это очень напоминает хороший альбом «Into Glory Ride», но без присущей ему мрачности. Целых четыре года потратили ребята на то, чтобы создать это, и можно с уверенностью сказать, что потрудились они на славу.

С новым гитаристом группа записала демо и разослала его на несколько лейблов. Уже через две недели практически от всех пришли ответы, и после недолгих колебаний коллектив сделал выбор в пользу «AFM Records». Получив контракт, команда отправилась в «Studio Underground», где за пару месяцев подготовила свой дебютный альбом. Незадолго до релиза «Where Mankind Fails» объявил о своем уходе Андреас Де Вера, возжелавший продолжить учебу.

Четвёртый студийник немцев, вышедший в 1990 и переизданный опять всё тем же Armageddon Music, должен был укрепить пошатнувшийся после не очень удачного "The New Machine Of Liechtenstein" (1989) авторитет команды. И он укрепил, причём, сильно, потому что альбом получился великолепным! Ну всё по порядку: звук отличный (а после ремастирования стал ещё лучше), аранжировки песен классные, тексты - умные (это не всякие там тупые, уж извините, тексты про нечисть и про сатанизм, о чём любили ещё петь в то время другие трэш-группы). Все песни получились угарными, мощными и одновременно драйвовыми.

Born into Trouble as the Sparks Fly Upward — второй студийный альбом канадской пост-рок-группы A Silver Mt. Zion. Диск был записан в студии Hotel2Tango и выпущен лейблом Constellation Records в октябре 2001 года.Композиция «This Gentle Hearts Like Shot Bird’s Fallen» была использована в фильме Дэвида Гордона Грина «Снежные ангелы» и «Я прихожу с дождём» Чан Ань Хунга.Этот альбом был записан пополненным тремя новыми участниками составом группы.

В целом нормальная, грамотная работа, не лишённая ни драйва ни энергетики, обладающая той притягательной атмосферой старинного хэви, которая и сделала этот стиль таким популярным. Но я поставлю всё-таки ещё один балл вдобавок к шестёрке, потому как это последняя стоящая пластинка вышедшая под названием Racer X, и отвечающая высоким стандартам качественного хэви металла.

Для тех кто не знает, трек "Just Another Sucker" является одним из ранних записей Принса, написанной в соавторстве с Пепе Вилли, в середине-конце 70-ых годов. В 15 лет Принс уже был пианистом и играл в группе Grand Central. Позже на одну из их репетиций наведался местный музыкант и бывший муж двоюродной сестры Принса - Пепе Вилли. "Я знал, что он играл на клавишных, а также на гитаре. Он брал бас и так удивительно начинал играть." Через пару недель Вили наведался к Принсу в гости, а "Принс в подвале играл на барабанах. Знаете, он играл на басу, барабанах, клавишных. Я шел такой и думал "Подождите, тут что-то нетак". На тот момент у меня была уже своя группа 94 East. Поэтому я пригласил его "Принс, ты должен придти в мою студию. Ты когда-нибудь был в студии-звукозаписи?" Он ответил "Нет". И мы написали 5 песен в течении 4-ех часов.Он был таким профи в своем юном возрасте. И это поразило меня. Я был, как ребенок в магазине конфет". Можно, сказать, что именно этот момент дал старт в великое будущее Принса. Трек "Just Another Sucker" стала первым синглом альбома "Minneapolis Genius", выпущенного в 78-ом. Этот альбом был повторно выпущен несколько раз под разными названиями, часто с новыми треками.