На этом альбоие есть песни всех трех периодов творчества DORO - лучшей металлической певицы всех времен. Тут и жесткий гитарный материал в стиле Warlock ,и много лирики как в начале 90х , много и мощнейшей электроники как на ее альбомах M2M и Love me in black. Соответственно , альбом несколько разнопланов и звучит не столь цельно, как все прочее у Доро.И все же- Рекомендую всем, это top. Из фишек - отмечу Love me forever из 91 года Мотора c Лемми же на бэквокале, +еще одну песню с ним на limited edition и кавер White Wedding, Billy Idol. Мои фавориты- Scarred,Ich will alles,Fuel, Burn it up.Ну ладно, включу-ка по-громче

Отличнейший альбом. Своеобразная меланхолия, задумчивость и мелодичность присутствуют, должное настроение поддерживается всеми аудиовизуальными средствами. Крайне достойный релиз. И да, походу данная банда потихоньку занимает лидирующее место среди всего польского бм, становясь на первую позицию.

У восходящего солнца больше поклонников, чем у заходящего…В 1995 году вышел альбом-возвращение Доккена на мировую хард рок сцену. Взошли ли они снова? Посмотрим…Дон Доккен после распада группы в 1988 занялся сольной деятельностью и выпустил альбом «Up From The Ashes», с участием достаточно именитых музыкантов: ударника Микки Ди (King Diamond), гитариста Джона Норума (Europe), гитариста Билли Уайта (ex-Watchtower), басиста Питера Балтеса (Accept). А другая часть Доккена - Джордж Линч и Мик Браун основали Lynch Mob. Басист Доккена Джефф Пилсон тоже собрал свой коллектив под названием War And Peace, и выпустил альбом «Time Capsule», кроме того он участвовал в записи некоторых альбомов маэстро ДИО и немецких хард рокеров MSG (Михаэль Шенкер – экс-гитарист Скорпионс). И вот начало девяностых годов громыхнуло искрами первых сольных работ бывших участников Доккена и вдруг появляется некоторая надежда на воскрешение группы, которая нашла реальное отображение в одной песне, где Дон спел для Линча, а дальше пошло поехало…В 1994 году банда всё-таки собралась и дала свой первый концерт разогревая ДИО. Далее был заключен контракт с Columbia Records и встреча со старым знакомым - продюсером Майклом Вагнером, который и помог при записи пятого альбома коллектива.

Corroded Disorder - это переиздание лейблом Cleopatra альбома Convergence с добавлением двух бонус треков, Mutate и Teardown. Треки были заново обработаны, и это сильно заметно. Большинство треков схожи по звучанию с первыми двумя альбомами FLA, и некоторые даже используют те же самплы. Альбом лучше выполнен и имеет лучшее звучание ударных, чем первые два альбома, в общем, это лучший альбом для знакомства с ранним FLA.

Идея, которая стучалась в двери ещё на "Nightwork" нарочито контрастными мелодиями, внезапно возникающими и резко обрывающимися, получила блистательное воплощение на этом альбоме. "Замысел Смерти" - неописуемый вихрь чувств и эмоций. Это тот редкий случай, когда не человек слушает музыку, а музыка играет с человеком: уже в первом действии ощущается гнетущее напряжение фильма ужасов, в дальнейшем атмосфера то меняется на эйфорически-победоносную, то переносит в палату сумасшедшего дома, то становится расслабленно-умиротворяющей... чтобы вновь окунуть вас в пучину нездорового, необоснованного страха.

Live at the Apollo is a blues album by B.B. King and the Phillip Morris "Super Band" recorded at the famous Apollo Theater in Harlem, New York. It was awarded the 1992 Grammy Award for Best Traditional Blues Album.

Про классический шведский дэт-метал можно говорить много: как хорошего, так и плохого, но отрицать то, что он стал в свое время явлением на мировой тяжелой сцене, не станет никто. Тем отраднее тот факт, что явление это до сих пор не стало частью истории, а вполне себе успешно живет и процветает минимум пятнадцать последних лет. Те, кто когда-то закладывал основы стиля, по-прежнему в строю, и DISMEMBER – далеко не последние из них. Конечно, каждый новый альбом групп из той славной плеяды вольно или невольно рассматривается через призму старых работ, которые неизбежно кажутся более значимыми, более искренними, а в конечном итоге, и более успешными, но это отнюдь не повод проходить мимо новых опусов, тем более, что, как доказывает практика, большинство ветеранов сохранило вполне достойную форму, о чем на “THE GOD THAT NEVER WAS” Матти Кярки и компания заявляют нам с первых секунд открывающей композиции.

В августе 2000 в студии Klangschmiede Studio E под руководством Маркуса Штока был записан дебютник, получивший название Tales From Eternal Dusk. Будучи глубоко андерграундной работой, альбом не получил широкой известности, однако заслужил высокие оценки от обративших на молодую группу слушателей и критиков.

После восьми лет молчания классики французской готической субкультуры и современные трубадуры из «тёмного убежища» Dark Sanctuary выступили с альбомом, представляющим метал-версии треков, написанных на протяжении 2002-2005 годов. В результате получилось весьма удачное металлическое полотно, подтверждающее известную идею о том, что тяжёлый рок и металлическая музыка являются прямыми наследниками подлинной европейской классической традиции в музыке. Стилистически музыку на альбоме можно охарактеризовать как gothic doom и gothic metal в духе My Dying Bride или Tristania

На этой пластинке De/Vision продолжили свое сотрудничество с Хоcе Альварез-Бриллом, где он выступал не только как продюсер и миксмастер, но и как сессионный музыкант. Он принял участие в записи трех композиций — «We Might Be One For A Day», «Strange Affection» и «New Drug». Сам диск, как и предыдущий, записывался на студии «The Factory» в Бельгии.

При этом, горячо любимые нашими родителями мелодии и ритмы зарубежной эстрады исполняются в стиле, представляющим некоторое подобиие death metal с неизменным сочным гроулом К.Немоляева, в сопровождении женских вокалов, задействованных большей частью в припевах. Следует заслуженно отметить, что вокалистки "Оркестра металлического шлягера" в певческом деле вероятнее всего профессионалки, т.к. исполняемые ими вокальные партии ничуть не уступают мастерству именитых оригиналов.

«United by Heathen Blood» - записана в сплите с Det Hedenske Folk. Содержит переизданные демо Det Hedenske Folk и Abyssic Hate. По высказыванию самих музыкантов, они характеризуют диск как «коммерческий металл с влиянием христианства»

Песни для диска были записаны в швейцарской Little Creek Studios под руководством продюсеров V.O. Pulver'a и Schmier'a (DESTRUCTION). По словам последнего, их музыка звучит как "смесь JUDAS PRIEST и ICED EARTH - настоящий крутяк!"

За образец саунда взят "El Mariil", музыка по-прежнему состоит из синтезированных звучаний традиционных инструментов и мягкой электроники, стало особенно много заявленных еще в "El Mariil" и подтвержденных в "Promo 2012" духовых во главе с упорото-возбужденным саксофоном. Вокал, если не считать таковым всякого рода короткие выкрики и междометия, упразднен совсем. Произведения в большинстве случаев красивы, приятны и умиротворенны, иногда забавны и игривы, порой обладают некоторой даже глубиной в плане эмоций и эстетических эффектов и высотой в плане претендующего на академические черты стиля. Но, что ничуть не противоречит (точнее, вполне даже соответствует) этим достоинствам, по своему духу музыка стала слишком человеческой, слишком обычной.

Олдскульная помесь трэша, британского панка и американского панка, весьма тяжелая, скоростная и грязно звучащая, с панкушным вокалом и обилием ломовых риффов. На нескольких песнях, вроде "романтичной" "Girl with a Gun", или пятиминутной (настоящий эпик, как для этой группы) "Underneath the Surface" Спайка Кэссиди даже пробивает на сыграть гитарные соло. Но в общем и целом D.R.I. продолжают исполнять материал, не противоречащий расшифровке их аббревиатуры: "грязные гнилые имбецилы". Да и негоже было бы усложняться или становиться мелодичней группе, кардинально повлиявшей на развитие всей экстремальной сцены, вплоть до краста и грайндкора.