![VA - Rock Classics / Mini-Stakkato [2CD] (1989)](/uploads/posts/2026-05/thumbs/9d0b8b4ce2_coverbox.jpg "VA - Rock Classics / Mini-Stakkato [2CD] (1989)")
![Alan Parsons & Stephen Court - Sound Check (1993) [MFSL]](/uploads/posts/2020-12/thumbs/1609108085_cover.jpg "Alan Parsons & Stephen Court - Sound Check (1993) [MFSL]")
VA - Prime Test Vol.2 (2004)
Performer: VAAlbum: Prime Test
Style: Test Disc
Year: 2004
Format: APE (image + .cue)
Bitrate: lossless
Covers: only front
Amount of tracks: 15
Size RAR: ~ 465 mb
Upload: nitroflare.com
Recovery: 3%
Password: without a password
Tracklist:
---------------------------
01. Vangelis - Alpha - Vangelis - Alpha [5:59]
02. Joe Satriani - Down, Down, Down - Joe Satriani - Down, Down, Down [6:15]
03. Johann Sebastian Bach - Suite No.1 for Cello in G Major - Johann Sebastian Bach - Suite No.1 for Cello in G Major [2:06]
04. Richard Strauss - Also Sprach - Richard Strauss - Also Sprach [1:53]
05. Rage - French Bouree - Rage - French Bouree [4:11]
06. Goran Bregovic - La Nuit - Goran Bregovic - La Nuit [2:24]
07. Harriet Tubman - Tube Jam (live) - Harriet Tubman - Tube Jam (live) [14:19]
08. Goran Bregovic - Ederlezi - Goran Bregovic - Ederlezi [5:00]
09. Jacques Loussier Trio - Concerto No.1 in E Major (RV 269, «Spring»), part I ... - Jacques Loussier Trio - Concerto No.1 in E Major (RV 269, «Spring»), part I ... [6:59]
10. Вячеслав Куликов - Великая река - Вячеслав Куликов - Великая река [8:00]
11. Dire Straits - My Parties - Dire Straits - My Parties [5:32]
12. Jacques Loussier Trio - Gnossienne No.4 - Jacques Loussier Trio - Gnossienne No.4 [7:13]
13. Владимир Высоцкий - Канатоходец - Владимир Высоцкий - Канатоходец [3:33]
14. Goran Bregovic - Tale VII - Goran Bregovic - Tale VII [2:25]
15. Песняры - Аве Мария - Песняры - Аве Мария [3:43]
--------------------------
Total time [01:19:30]
1. Vangelis - Alpha
Уже знакомый нам Вангелис. Электронная композиция, как это довольно часто случается, начинается шумом. Но не показалось ли вам, что эти порывы вы уже где-то слышали, прозвучали ли они натурально, несмотря на их искусственность?
Потом на фоне умолкающего шума появляется звук, похожий на раскручивание чего-то вроде трещотки, – впрочем, неважно, чего, но важно, почувствовали ли вы «кожей» это вращение, – его детская натуральность на качественном тракте заставляет улыбнуться.
А дальше постепенно, набирая обороты, развивается основная тема композиции. Оцените чистоту звучания синтезаторов, – а ведь альбом «Albedo 0.39» был написан Вангелисом почти 30 лет назад. К моменту 4:40 играет уже целый электронный оркестр, и в 5:08 наступает кульминация. Финал этой замечательной электронной композиции достойно отыгрывает далеко не каждая приличная акустика.
2. Joe Satriani - Down, Down, Down
Relativity Recordings © 1995
Одна из наиболее известных композиций Джо Сатриани. Затяжной, расслабляющий, доводящий до экстаза блюз. Звучание ненасыщенное, но очень богатое. Здесь глубоко и мощно играет бас-гитара; одиноко и очень эмоционально играет соло – Сатриани чётко подобрал нужное звучание.
В момент 1:55 начинается самое интересное. Оцените послезвучия тарелок, «разгон» темы (хотя трудно говорить о разгоне – ведь ритм не ускоряется), мольбу электрогитары. Впрочем, уже не до отдельных аспектов: музыка затягивает в себя с головой. В момент 3:18 наступает кульминация, мощная пробивка – и в 3:27 финал!.. – но ритм сохраняется, музыка устало, но уверенно продолжает звучать, набирая новые силы...
Конечно, если вы не знали раньше, то догадались сейчас, о чём эта композиция. :) Ощущать её воздействие на себе довольно необычно; многие АС лишают нас этого, преподнося её скучно либо отмачивая какой-либо совершенно неуместный окрас в самый неподходящий момент.
3.Johann Sebastian Bach - Suite No.1 for Cello in G Major (BWV 1007), «Preludium»
EMI Records Ltd. © 1995 (исполняет Мстислав Ростропович)
Эта запись сделана в 1991 году компанией Radio France в церкви Basilique Sainte-Madeleine во французском городке Veselay, провинция Yonne. В ней сохранены все нюансы живого исполнения и акустики помещения, которые сочетаются с мастерством исполнителя и впечатлительностью виолончели.
Ростропович передаёт замысел Баха чисто, с истинным талантом исполнителя. Однако в зависимости от качества тракта звучание может стать скучным, превратиться в неинтересное «пилиликанье». Либо же наоборот: виолончель начнёт подкрикивать, звучание будет раздражающим.
Довольно тяжёлой задачей здесь становится подача динамики. Ростропович с предельной аккуратностью учитывает все форте и пиано в нотной записи произведения, однако многие АС сводят игру к одному уровню громкости.
4. Richard Strauss - Also Sprach Zarathustra, «Einleitung»
Очень известная и очень красивая композиция. Она звучала в фильме «Космическая одиссея 2001», а во времена Ворошилова использовалась как заставка к телепередаче «Что? Где? Когда?».
С самого начала глубина органного баса вызывает ощущение величия. Постепенное развитие темы, динамичные всплески предвкушают скорый финал, и – 1:28 – мощное фортиссимо, тембральное богатство и художественное великолепие которого способны передать редкие АС.
Единственный недостаток записи – немного завышенный уровень. Хорошие мониторы обнаруживают места, в которых есть перегрузка.
5. Rage - French Bouree
Steamhammer © 2003
Уже знакомый нам альбом «Soundchaser», последняя (13-я) композиция, значащаяся как бонус-трек, однако определённо одна из лучших, если не самая удачная.
Трек начинается синтезаторным вступлением, затем вступают ритм, ударные – и начинается тема. На тракте с недостаточно низким разрешением ритм сразу смешается с басом, потеряют весь колорит вставки соло-гитариста, не будет ощущения чётко выстроенного, жёстко сплетённого звука.
Примечательна третья минута композиции: очень эмоциональное, пёстрое соло на фоне фактурного ритма, – сыграно здорово, и не менее здорово записано. Этот фрагмент можно было бы даже выделить для первого диска, однако композиция в целом несёт в себе намного больше, чем фрагмент.
Вообще многое в тракте может помешать восприятию этой композиции, и редкие АС справляются с ней достойно. Но если справляюся – это звучит просто великолепно. Да, не удивляйтесь, «тяжёлая» музыка действительно может быть красива, более того: художественна. И даже если этот образ мрачен и депрессивен, это никак не умаляет его утончённости.
6. Goran Bregovic - La Nuit
Mercury France © 2000
Эта композиция впервые прозвучала в фильме «Queen Margot» по роману Александра Дюма, а впоследствии вошла в альбом «Music for Films» 2000 года.
В самом начале слышно, как перед вступлением очередного инструмента повышается уровень шума, – он не вычищался из записей, их вообще никак не обрабатывали, максимально сохраняя живой звук.
Потрясающая эмоциональность вокала проникнет в глубину души самого флегматичного слушателя. Язык, на котором исполняется песня, наверняка вам незнаком, но попробуйте понять через выразительность, через эмоции: о чём эта композиция? И если ваша система высокого качества, решение придёт ещё до завершения трека: да, песня именно об этом.
7. Harriet Tubman - Tube Jam (live)
(Brandon Ross, Melvin Gibbs, TJ Lewis)
Запись этой композиции сделана в 2001 году в Варшаве на очередном фестивале «Warsaw Summer Jazz Days» при поддержке компании Nestle. Композиция очень оригинальна, богата и живыми, и синтетическими звуками, а главное – она мощнейшим образом воздействует на психику.
Уходящие в глубины баса (особенно в конце композиции) пассажи инструмента, напоминающего звучанием виниловые «скретчи»; мерное, гиптотизирующее звучание бас-гитары; местами агония ударных, стоны духовых, а кое-где откровенно пугающие звуки необъяснимого происхождения – всё это непонятным образом выстроено в этакий четырнадцатиминутный «сеанс». Погрузитесь в этот странный мир, и если вас не начнёт «колбасить» так же, как исполнителей этой композиции, то ваш тракт требует доработки.
Слабонервным людям лучше либо вообще пропустить эту композицию, либо предварительно ознакомиться с ней на низкокачественном тракте.
8. Goran Bregovic - Ederlezi
Mercury France © 2000
«Ederlezi» – культовая песня, созданная на основе народной мелодии косовских албанцев для фильма «Time of the Gypsies», открыла продюсерам и миру многогранный талант Горана Бреговича.
Ощутите ангельскую чистоту детского голоса. Нет, вы не должны услышать «[шум]a me amala, oro khelena...», иначе вам не имеет смысла слушать дальше. Ощутите выразительность, индивидуальность голоса каждой из двух юных певиц.
Потом появляется мелодия, развивающаяся, обрастающая напряжением. И вот – 3:31 – оно прорывается мощной кульминацией, где мольба и отчаяние пронизывают слушателя насквозь. Финал композиции беспорядочен и непонятен, но какая разница – вы ошарашены произошедшим, и только потом ловите себя на мысли, что уже больше минуты смотрите в одну точку, ни разу не моргнув...
9. Jacques Loussier Trio - Concerto No.1 in E Major (RV 269, «Spring»), part I «Allegro»
Telarc Digital © 1997
Это первый трек с альбома Antonio Vivaldi «The Four Seasons»: New Jazz Arrangements уже известного нам трио Жака Лузье. В его состав входят пианист Жак Лузье (Jacques Loussier), контрабасист Бенуа Дюнойе де Сегоньяк (Benoit Dunoyer de Segonzac) и ударник Андре Арпино (Andre Arpino).
Вы не сразу узнаёте Вивальди за слаженной игрой музыкантов. Однако, несмотря на своеобразие, вольность джазовой интерпретации как формы произведения, Жак Лузье очень аккуратно относится к его художественному содержанию. В целом, конечно, это намного виднее при прослушивании всего альбома, однако и этот отдельно взятый трек может о многом рассказать.
В записях Жака Лузье традиционно сохранена натуральность звучания инструментов. В течение первой минуты все инструменты играют вместе, – оцените слаженность этой игры, естество построения трио. Очень здорово звучит рояль. Потом более спокойный момент, развивается тема контрабаса. В начале третьей минуты он играет просто изумительно красиво, звучание полное, законченное, живое.
Стоит также отметить начало пятой минуты. Виртуозная игра рояля и контрабаса одновременно. Многоголосие рояльных струн выдаёт размер инструмента послезвучиями его огромного корпуса; звучание быстро перещипываемых струн контрабаса завораживает не менее сильно – контрабас пытается играть партию скрипки, и получается же!
При этом большая, богато оснащённая ударная установка практически постоянно поддерживает настроение, где-то вызывая улыбку, где-то – восхищение рождением весны. Проще говоря, надо слушать и слушать. Живое исполнение джаза замечательно тем, что мы видим бессловесное общение музыкантов: они переглядываются, подают друг другу знаки. Никакая запись не сможет этого передать полноценно, однако хороший тракт позволяет к этому приблизиться, – ощутите это на себе.
10.Вячеслав Куликов - Великая река
Neane Records © 2003
Альбом «Песни серебристого леса» Вячеслава Куликова, известного российского электронщика, представляет собой в некотором роде уникальную запись. Лишь средствами компьютера, без применения аппаратных синтезаторов, композитор создал свои инструменты, с их тембрами и послезвучиями, и этими инструментами исполнил – нет, не двенадцать композиций, а одно произведение в двенадцати частях. Являясь одновременно автором концепции, создателем инструментов, композитором, аранжировщиком, исполнителем, звукорежиссёром и продюсером, Вячеслав Куликов сумел создать полноценный музыкальный сюжет, наполнить его художественным содержанием и передать его звуками мелодий.
Безусловно, достичь тембрального богатства виолончели или электрогитары при создании виртуальных инструментов невозможно, и можно было бы упрекнуть Куликова в бедности звучания инструментов его оркестра. Но, с другой стороны, в этих звуках тоже есть что-то «цепляющее», и автору удаётся передать ими свой замысел.
Очевидно, что эмоциональные оттенки, которые искусственно, результатом долгих поисков и догадок заложены в перепадах громкости, динамике тембров электронного инструмента, более уязвимы по сравнению со звучанием настоящего инструмента. Поэтому электронная музыка и хороша для тестирования тракта, но при условии, если ею проникнуться, понять её чуждую традициям концепцию. При этом также не следует забывать о том, что для этой музыки не существует эталона звучания, поэтому говорить о натуральности звучания здесь не приходится.
Помимо оригинальности самой концепции абсолютно искусственного звучания, необычен также подход к её осуществлению. Куликов максимально обогащает деталями среднечастотный диапазон, где наиболее чувствителен человеческий слух, использует фазовое стерео и обходится минимальным количеством шума. Звучит это очень интересно.
Редкие АС подают эту запись без искажений. На этом материале выпячиваются резонансы, дефекты направленности АС. Сказывается качество материала динамиков, а также чётко выявляется изрезанность АЧХ. Звучание становится визгливым, шипящим, утомляющим. Это идёт в разрез с художественным замыслом – спокойствием полноводной таёжной реки, туманом над её водами, восходом солнца.
Но вместе с тем это лишь фрагмент повести, многое теряющий без своего контекста. И, прослушанный целиком, альбом впечатляет намного сильнее.
11.Dire Straits - My Parties
Mercury Records Ltd (London) © 1996
В этой композиции, помимо чёткой постановки инструментов, очень удачно записан вокал. Чтобы понять её настроение, достаточно текста песни. Но АС, хорошо подающие эмоциональные оттенки, расскажут обо всём и слушателю, не знающему английского языка. И всё благодаря искреннему вокалу Нопфлера: он подаёт сюжет со сногсшибательной выразительностью.
В момент 1:24 невольно улыбаешься. :) То же и в 1:57. Хотя многое зависит и от настроения в момент прослушивания: всё-таки эмоциональное восприятие – довольно субъективная вещь.
Отдельно стоит упомянуть проигрыш, начинающийся в конце четвёртой минуты. В нём очень здорово выстроена гармония, синтезаторы и саксофон согласуются просто великолепно, а самый нижний регистр, вступающий в 4:08, эффектно украшает этот «праздничный торт» кисточкой из взбитых сливок. :)
12. Jacques Loussier Trio - Gnossienne No.4
Telarc Digital © 1998
С первых секунд пьеса погружает в себя. Светлая грусть фортепиано, поддерживаемая контрабасом и ударными... Вы слышали Эрика Сати в оригинальном исполнении? Стоит послушать. Тогда эта широта, но вместе с тем и предельная аккуратность импровизации почувствуется сразу.
В комментарии к треку №9 уже было сказано немало слов о трио Жака Лузье. Оно – как единое существо в трёх лицах. Где-то солирует фортепиано, где-то выделяется контрабас; начиная с пятой минуты, солируют ударные, – казалось бы, каком в этом смысл? – но вы послушайте, почувствуйте мелодию, – Жак и Бенуа безмолвно следят за игрой Андре, и все понимают друг друга без слов.
Говорить об отдельных аспектах звучания не поворачивается язык, – так прекрасно оно целиком, само по себе, как живой человек. Однако можно уверенно сказать, что на тракте невысокого качества оно превратится в манекен.
13.Владимир Высоцкий - Канатоходец
Polydor France © 1977
Диск Владимира Высоцкого «Натянутый канат» представляет собой образец исполнения и качества записи авторской песни. Композиция «Канатоходец» даёт об этом примерное представление.
На высококлассном тракте голос Высоцкого звучит очень выразительно, эмоционально и натурально. Добиться всех трёх этих качеств одновременно очень сложно. Некая особенность формантного состава этого уникального голоса позволяет сразу обнаружить тональный дисбаланс. Подробнее об этом надо будет написать позже.
14.Goran Bregovic - Tale VII
Mercury France © 2002
Последний трек из альбома Бреговича «Tales and Songs from Weddings and Funerals» – один из наиболее сложных для воспроизведения. Это скерцо для цыганского оркестра – маленькое, причудливое и очень юморное – содержит в себе разнообразное множество прихотливых звуков, извлекаемых из духовых и струнных инструментов.
Натуральность и выразительность их звучания, чёткая пространственная локализация и эмоциональный настрой, доводящий просто до хохота «ну он и сыграл!.. :))» – всё это вместе преподнести без фальши, как есть, очень и очень тяжело.
15.Песняры - Аве Мария
Philips Studio © 1994
Эта композиция специальна поставлена последней на тестовом диске. Она взята из альбома «Pesnyary: The Belarussian Folk-Rock Group», представляющего сейчас собой большую редкость.
Солирует в этой композиции сам Владимир Мулявин. Комментарии здесь излишни. Это просто нужно один раз услышать... впрочем, можно сказать, что в момент 2:37 .. 2:50 должны быть отчётливо слышны слова каждого солиста, что инструменты не должны скрадывать выразительность мулявинского голоса, что многое зависит от того, как прозвучат слова «Здесь и старухи, и молодые...» в конце первой минуты. Но это всё детали. Слушайте песню.
Уже знакомый нам Вангелис. Электронная композиция, как это довольно часто случается, начинается шумом. Но не показалось ли вам, что эти порывы вы уже где-то слышали, прозвучали ли они натурально, несмотря на их искусственность?
Потом на фоне умолкающего шума появляется звук, похожий на раскручивание чего-то вроде трещотки, – впрочем, неважно, чего, но важно, почувствовали ли вы «кожей» это вращение, – его детская натуральность на качественном тракте заставляет улыбнуться.
А дальше постепенно, набирая обороты, развивается основная тема композиции. Оцените чистоту звучания синтезаторов, – а ведь альбом «Albedo 0.39» был написан Вангелисом почти 30 лет назад. К моменту 4:40 играет уже целый электронный оркестр, и в 5:08 наступает кульминация. Финал этой замечательной электронной композиции достойно отыгрывает далеко не каждая приличная акустика.
2. Joe Satriani - Down, Down, Down
Relativity Recordings © 1995
Одна из наиболее известных композиций Джо Сатриани. Затяжной, расслабляющий, доводящий до экстаза блюз. Звучание ненасыщенное, но очень богатое. Здесь глубоко и мощно играет бас-гитара; одиноко и очень эмоционально играет соло – Сатриани чётко подобрал нужное звучание.
В момент 1:55 начинается самое интересное. Оцените послезвучия тарелок, «разгон» темы (хотя трудно говорить о разгоне – ведь ритм не ускоряется), мольбу электрогитары. Впрочем, уже не до отдельных аспектов: музыка затягивает в себя с головой. В момент 3:18 наступает кульминация, мощная пробивка – и в 3:27 финал!.. – но ритм сохраняется, музыка устало, но уверенно продолжает звучать, набирая новые силы...
Конечно, если вы не знали раньше, то догадались сейчас, о чём эта композиция. :) Ощущать её воздействие на себе довольно необычно; многие АС лишают нас этого, преподнося её скучно либо отмачивая какой-либо совершенно неуместный окрас в самый неподходящий момент.
3.Johann Sebastian Bach - Suite No.1 for Cello in G Major (BWV 1007), «Preludium»
EMI Records Ltd. © 1995 (исполняет Мстислав Ростропович)
Эта запись сделана в 1991 году компанией Radio France в церкви Basilique Sainte-Madeleine во французском городке Veselay, провинция Yonne. В ней сохранены все нюансы живого исполнения и акустики помещения, которые сочетаются с мастерством исполнителя и впечатлительностью виолончели.
Ростропович передаёт замысел Баха чисто, с истинным талантом исполнителя. Однако в зависимости от качества тракта звучание может стать скучным, превратиться в неинтересное «пилиликанье». Либо же наоборот: виолончель начнёт подкрикивать, звучание будет раздражающим.
Довольно тяжёлой задачей здесь становится подача динамики. Ростропович с предельной аккуратностью учитывает все форте и пиано в нотной записи произведения, однако многие АС сводят игру к одному уровню громкости.
4. Richard Strauss - Also Sprach Zarathustra, «Einleitung»
Очень известная и очень красивая композиция. Она звучала в фильме «Космическая одиссея 2001», а во времена Ворошилова использовалась как заставка к телепередаче «Что? Где? Когда?».
С самого начала глубина органного баса вызывает ощущение величия. Постепенное развитие темы, динамичные всплески предвкушают скорый финал, и – 1:28 – мощное фортиссимо, тембральное богатство и художественное великолепие которого способны передать редкие АС.
Единственный недостаток записи – немного завышенный уровень. Хорошие мониторы обнаруживают места, в которых есть перегрузка.
5. Rage - French Bouree
Steamhammer © 2003
Уже знакомый нам альбом «Soundchaser», последняя (13-я) композиция, значащаяся как бонус-трек, однако определённо одна из лучших, если не самая удачная.
Трек начинается синтезаторным вступлением, затем вступают ритм, ударные – и начинается тема. На тракте с недостаточно низким разрешением ритм сразу смешается с басом, потеряют весь колорит вставки соло-гитариста, не будет ощущения чётко выстроенного, жёстко сплетённого звука.
Примечательна третья минута композиции: очень эмоциональное, пёстрое соло на фоне фактурного ритма, – сыграно здорово, и не менее здорово записано. Этот фрагмент можно было бы даже выделить для первого диска, однако композиция в целом несёт в себе намного больше, чем фрагмент.
Вообще многое в тракте может помешать восприятию этой композиции, и редкие АС справляются с ней достойно. Но если справляюся – это звучит просто великолепно. Да, не удивляйтесь, «тяжёлая» музыка действительно может быть красива, более того: художественна. И даже если этот образ мрачен и депрессивен, это никак не умаляет его утончённости.
6. Goran Bregovic - La Nuit
Mercury France © 2000
Эта композиция впервые прозвучала в фильме «Queen Margot» по роману Александра Дюма, а впоследствии вошла в альбом «Music for Films» 2000 года.
В самом начале слышно, как перед вступлением очередного инструмента повышается уровень шума, – он не вычищался из записей, их вообще никак не обрабатывали, максимально сохраняя живой звук.
Потрясающая эмоциональность вокала проникнет в глубину души самого флегматичного слушателя. Язык, на котором исполняется песня, наверняка вам незнаком, но попробуйте понять через выразительность, через эмоции: о чём эта композиция? И если ваша система высокого качества, решение придёт ещё до завершения трека: да, песня именно об этом.
7. Harriet Tubman - Tube Jam (live)
(Brandon Ross, Melvin Gibbs, TJ Lewis)
Запись этой композиции сделана в 2001 году в Варшаве на очередном фестивале «Warsaw Summer Jazz Days» при поддержке компании Nestle. Композиция очень оригинальна, богата и живыми, и синтетическими звуками, а главное – она мощнейшим образом воздействует на психику.
Уходящие в глубины баса (особенно в конце композиции) пассажи инструмента, напоминающего звучанием виниловые «скретчи»; мерное, гиптотизирующее звучание бас-гитары; местами агония ударных, стоны духовых, а кое-где откровенно пугающие звуки необъяснимого происхождения – всё это непонятным образом выстроено в этакий четырнадцатиминутный «сеанс». Погрузитесь в этот странный мир, и если вас не начнёт «колбасить» так же, как исполнителей этой композиции, то ваш тракт требует доработки.
Слабонервным людям лучше либо вообще пропустить эту композицию, либо предварительно ознакомиться с ней на низкокачественном тракте.
8. Goran Bregovic - Ederlezi
Mercury France © 2000
«Ederlezi» – культовая песня, созданная на основе народной мелодии косовских албанцев для фильма «Time of the Gypsies», открыла продюсерам и миру многогранный талант Горана Бреговича.
Ощутите ангельскую чистоту детского голоса. Нет, вы не должны услышать «[шум]a me amala, oro khelena...», иначе вам не имеет смысла слушать дальше. Ощутите выразительность, индивидуальность голоса каждой из двух юных певиц.
Потом появляется мелодия, развивающаяся, обрастающая напряжением. И вот – 3:31 – оно прорывается мощной кульминацией, где мольба и отчаяние пронизывают слушателя насквозь. Финал композиции беспорядочен и непонятен, но какая разница – вы ошарашены произошедшим, и только потом ловите себя на мысли, что уже больше минуты смотрите в одну точку, ни разу не моргнув...
9. Jacques Loussier Trio - Concerto No.1 in E Major (RV 269, «Spring»), part I «Allegro»
Telarc Digital © 1997
Это первый трек с альбома Antonio Vivaldi «The Four Seasons»: New Jazz Arrangements уже известного нам трио Жака Лузье. В его состав входят пианист Жак Лузье (Jacques Loussier), контрабасист Бенуа Дюнойе де Сегоньяк (Benoit Dunoyer de Segonzac) и ударник Андре Арпино (Andre Arpino).
Вы не сразу узнаёте Вивальди за слаженной игрой музыкантов. Однако, несмотря на своеобразие, вольность джазовой интерпретации как формы произведения, Жак Лузье очень аккуратно относится к его художественному содержанию. В целом, конечно, это намного виднее при прослушивании всего альбома, однако и этот отдельно взятый трек может о многом рассказать.
В записях Жака Лузье традиционно сохранена натуральность звучания инструментов. В течение первой минуты все инструменты играют вместе, – оцените слаженность этой игры, естество построения трио. Очень здорово звучит рояль. Потом более спокойный момент, развивается тема контрабаса. В начале третьей минуты он играет просто изумительно красиво, звучание полное, законченное, живое.
Стоит также отметить начало пятой минуты. Виртуозная игра рояля и контрабаса одновременно. Многоголосие рояльных струн выдаёт размер инструмента послезвучиями его огромного корпуса; звучание быстро перещипываемых струн контрабаса завораживает не менее сильно – контрабас пытается играть партию скрипки, и получается же!
При этом большая, богато оснащённая ударная установка практически постоянно поддерживает настроение, где-то вызывая улыбку, где-то – восхищение рождением весны. Проще говоря, надо слушать и слушать. Живое исполнение джаза замечательно тем, что мы видим бессловесное общение музыкантов: они переглядываются, подают друг другу знаки. Никакая запись не сможет этого передать полноценно, однако хороший тракт позволяет к этому приблизиться, – ощутите это на себе.
10.Вячеслав Куликов - Великая река
Neane Records © 2003
Альбом «Песни серебристого леса» Вячеслава Куликова, известного российского электронщика, представляет собой в некотором роде уникальную запись. Лишь средствами компьютера, без применения аппаратных синтезаторов, композитор создал свои инструменты, с их тембрами и послезвучиями, и этими инструментами исполнил – нет, не двенадцать композиций, а одно произведение в двенадцати частях. Являясь одновременно автором концепции, создателем инструментов, композитором, аранжировщиком, исполнителем, звукорежиссёром и продюсером, Вячеслав Куликов сумел создать полноценный музыкальный сюжет, наполнить его художественным содержанием и передать его звуками мелодий.
Безусловно, достичь тембрального богатства виолончели или электрогитары при создании виртуальных инструментов невозможно, и можно было бы упрекнуть Куликова в бедности звучания инструментов его оркестра. Но, с другой стороны, в этих звуках тоже есть что-то «цепляющее», и автору удаётся передать ими свой замысел.
Очевидно, что эмоциональные оттенки, которые искусственно, результатом долгих поисков и догадок заложены в перепадах громкости, динамике тембров электронного инструмента, более уязвимы по сравнению со звучанием настоящего инструмента. Поэтому электронная музыка и хороша для тестирования тракта, но при условии, если ею проникнуться, понять её чуждую традициям концепцию. При этом также не следует забывать о том, что для этой музыки не существует эталона звучания, поэтому говорить о натуральности звучания здесь не приходится.
Помимо оригинальности самой концепции абсолютно искусственного звучания, необычен также подход к её осуществлению. Куликов максимально обогащает деталями среднечастотный диапазон, где наиболее чувствителен человеческий слух, использует фазовое стерео и обходится минимальным количеством шума. Звучит это очень интересно.
Редкие АС подают эту запись без искажений. На этом материале выпячиваются резонансы, дефекты направленности АС. Сказывается качество материала динамиков, а также чётко выявляется изрезанность АЧХ. Звучание становится визгливым, шипящим, утомляющим. Это идёт в разрез с художественным замыслом – спокойствием полноводной таёжной реки, туманом над её водами, восходом солнца.
Но вместе с тем это лишь фрагмент повести, многое теряющий без своего контекста. И, прослушанный целиком, альбом впечатляет намного сильнее.
11.Dire Straits - My Parties
Mercury Records Ltd (London) © 1996
В этой композиции, помимо чёткой постановки инструментов, очень удачно записан вокал. Чтобы понять её настроение, достаточно текста песни. Но АС, хорошо подающие эмоциональные оттенки, расскажут обо всём и слушателю, не знающему английского языка. И всё благодаря искреннему вокалу Нопфлера: он подаёт сюжет со сногсшибательной выразительностью.
В момент 1:24 невольно улыбаешься. :) То же и в 1:57. Хотя многое зависит и от настроения в момент прослушивания: всё-таки эмоциональное восприятие – довольно субъективная вещь.
Отдельно стоит упомянуть проигрыш, начинающийся в конце четвёртой минуты. В нём очень здорово выстроена гармония, синтезаторы и саксофон согласуются просто великолепно, а самый нижний регистр, вступающий в 4:08, эффектно украшает этот «праздничный торт» кисточкой из взбитых сливок. :)
12. Jacques Loussier Trio - Gnossienne No.4
Telarc Digital © 1998
С первых секунд пьеса погружает в себя. Светлая грусть фортепиано, поддерживаемая контрабасом и ударными... Вы слышали Эрика Сати в оригинальном исполнении? Стоит послушать. Тогда эта широта, но вместе с тем и предельная аккуратность импровизации почувствуется сразу.
В комментарии к треку №9 уже было сказано немало слов о трио Жака Лузье. Оно – как единое существо в трёх лицах. Где-то солирует фортепиано, где-то выделяется контрабас; начиная с пятой минуты, солируют ударные, – казалось бы, каком в этом смысл? – но вы послушайте, почувствуйте мелодию, – Жак и Бенуа безмолвно следят за игрой Андре, и все понимают друг друга без слов.
Говорить об отдельных аспектах звучания не поворачивается язык, – так прекрасно оно целиком, само по себе, как живой человек. Однако можно уверенно сказать, что на тракте невысокого качества оно превратится в манекен.
13.Владимир Высоцкий - Канатоходец
Polydor France © 1977
Диск Владимира Высоцкого «Натянутый канат» представляет собой образец исполнения и качества записи авторской песни. Композиция «Канатоходец» даёт об этом примерное представление.
На высококлассном тракте голос Высоцкого звучит очень выразительно, эмоционально и натурально. Добиться всех трёх этих качеств одновременно очень сложно. Некая особенность формантного состава этого уникального голоса позволяет сразу обнаружить тональный дисбаланс. Подробнее об этом надо будет написать позже.
14.Goran Bregovic - Tale VII
Mercury France © 2002
Последний трек из альбома Бреговича «Tales and Songs from Weddings and Funerals» – один из наиболее сложных для воспроизведения. Это скерцо для цыганского оркестра – маленькое, причудливое и очень юморное – содержит в себе разнообразное множество прихотливых звуков, извлекаемых из духовых и струнных инструментов.
Натуральность и выразительность их звучания, чёткая пространственная локализация и эмоциональный настрой, доводящий просто до хохота «ну он и сыграл!.. :))» – всё это вместе преподнести без фальши, как есть, очень и очень тяжело.
15.Песняры - Аве Мария
Philips Studio © 1994
Эта композиция специальна поставлена последней на тестовом диске. Она взята из альбома «Pesnyary: The Belarussian Folk-Rock Group», представляющего сейчас собой большую редкость.
Солирует в этой композиции сам Владимир Мулявин. Комментарии здесь излишни. Это просто нужно один раз услышать... впрочем, можно сказать, что в момент 2:37 .. 2:50 должны быть отчётливо слышны слова каждого солиста, что инструменты не должны скрадывать выразительность мулявинского голоса, что многое зависит от того, как прозвучат слова «Здесь и старухи, и молодые...» в конце первой минуты. Но это всё детали. Слушайте песню.
Exact Audio Copy V0.99 prebeta 4 from 23. January 2008
Отчёт EAC об извлечении, выполненном 23. июля 2008, 23:17
Various / Prime Test CD N2
Дисковод: UHYNGBM 2ZK9AFKDYN8L Adapter: 2 ID: 0
Режим чтения : Достоверность
Использование точного потока : Да
Отключение кэша аудио : Да
Использование указателей C2 : Нет
Коррекция смещения при чтении : 0
Способность читать области Lead-in и Lead-out : Нет
Заполнение пропущенных сэмплов тишиной : Да
Удаление блоков с тишиной в начале и конце : Нет
При вычислениях CRC использовались нулевые сэмплы : Да
Интерфейс : Встроенный Win32-интерфейс для Win NT/2000
Выходной формат : Внутренние WAV-операции
Формат сэмплов : 44.100 Гц; 16 бит; стерео
TOC извлечённого CD
Трек | Старт | Длительность | Начальный сектор | Конечный сектор
---------------------------------------------------------------------
1 | 0:00.00 | 5:58.52 | 0 | 26901
2 | 5:58.52 | 6:14.72 | 26902 | 55023
3 | 12:13.49 | 2:05.47 | 55024 | 64445
4 | 14:19.21 | 1:52.66 | 64446 | 72911
5 | 16:12.12 | 4:10.46 | 72912 | 91707
6 | 20:22.58 | 2:24.01 | 91708 | 102508
7 | 22:46.59 | 14:18.43 | 102509 | 166901
8 | 37:05.27 | 4:59.49 | 166902 | 189375
9 | 42:05.01 | 6:58.48 | 189376 | 220773
10 | 49:03.49 | 8:00.28 | 220774 | 256801
11 | 57:04.02 | 5:32.20 | 256802 | 281721
12 | 62:36.22 | 7:12.52 | 281722 | 314173
13 | 69:48.74 | 3:33.09 | 314174 | 330157
14 | 73:22.08 | 2:25.03 | 330158 | 341035
15 | 75:47.11 | 3:42.57 | 341036 | 357742
Характеристики диапазона извлечения и сообщения об ошибках
Выбранный диапазон
Имя файла E:!!!DEMO_DISCSDEMO_DISCSPrime Test CD #2Prime Test CD N2.wav
Пиковый уровень 100.0 %
Качество диапазона 100.0 %
CRC теста 7CC24D94
CRC копии 7CC24D94
Копирование... OK
Ошибок не произошло
Конец отчёта
Отчёт EAC об извлечении, выполненном 23. июля 2008, 23:17
Various / Prime Test CD N2
Дисковод: UHYNGBM 2ZK9AFKDYN8L Adapter: 2 ID: 0
Режим чтения : Достоверность
Использование точного потока : Да
Отключение кэша аудио : Да
Использование указателей C2 : Нет
Коррекция смещения при чтении : 0
Способность читать области Lead-in и Lead-out : Нет
Заполнение пропущенных сэмплов тишиной : Да
Удаление блоков с тишиной в начале и конце : Нет
При вычислениях CRC использовались нулевые сэмплы : Да
Интерфейс : Встроенный Win32-интерфейс для Win NT/2000
Выходной формат : Внутренние WAV-операции
Формат сэмплов : 44.100 Гц; 16 бит; стерео
TOC извлечённого CD
Трек | Старт | Длительность | Начальный сектор | Конечный сектор
---------------------------------------------------------------------
1 | 0:00.00 | 5:58.52 | 0 | 26901
2 | 5:58.52 | 6:14.72 | 26902 | 55023
3 | 12:13.49 | 2:05.47 | 55024 | 64445
4 | 14:19.21 | 1:52.66 | 64446 | 72911
5 | 16:12.12 | 4:10.46 | 72912 | 91707
6 | 20:22.58 | 2:24.01 | 91708 | 102508
7 | 22:46.59 | 14:18.43 | 102509 | 166901
8 | 37:05.27 | 4:59.49 | 166902 | 189375
9 | 42:05.01 | 6:58.48 | 189376 | 220773
10 | 49:03.49 | 8:00.28 | 220774 | 256801
11 | 57:04.02 | 5:32.20 | 256802 | 281721
12 | 62:36.22 | 7:12.52 | 281722 | 314173
13 | 69:48.74 | 3:33.09 | 314174 | 330157
14 | 73:22.08 | 2:25.03 | 330158 | 341035
15 | 75:47.11 | 3:42.57 | 341036 | 357742
Характеристики диапазона извлечения и сообщения об ошибках
Выбранный диапазон
Имя файла E:!!!DEMO_DISCSDEMO_DISCSPrime Test CD #2Prime Test CD N2.wav
Пиковый уровень 100.0 %
Качество диапазона 100.0 %
CRC теста 7CC24D94
CRC копии 7CC24D94
Копирование... OK
Ошибок не произошло
Конец отчёта
AUDIOCHECKER v2.0 beta (build 457) - by Dester - opdester@freemail.hu
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
-=== НЕ РЕДАКТИРУЙТЕ ЭТОТ ФАЙЛ! ===-
Путь: ...Prime Test CD #2
01 -=- Prime Test CD N2.ape -=- CDDA (100%)
245947604
~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
-=== НЕ РЕДАКТИРУЙТЕ ЭТОТ ФАЙЛ! ===-
Путь: ...Prime Test CD #2
01 -=- Prime Test CD N2.ape -=- CDDA (100%)
245947604
--NitroFlare.com--
Скачать CD | Download CD
Users of Guests are not allowed to comment this publication.