И "Нектар, Часть первая", полностью оправдывает своё название, оказавшись сладчайшим угощением для всех любителей блэк-металла. Вернувшись к великолепным идеям рагнарока, или, по-немецки говоря, Galdergammerung'а, группа ещё и похорошела с чисто внешней стороны. Саунд бессердечно, просто антигуманно великолепен, и аристократично блэковый характер его звучания ничуть не подпорчен его вылизанностью. Четыре трека, четыре времени года, каждое со своим настроением, но каждое по своему прекрасно.

Альбом, показавший всему миру, что такое NIRVANA, но несмотря на безграничную любовь к этому релизу, не считаю его №1 в изменении мира (музыкального). Звучание приобрело немного попсовый характер, наверное, поэтому этот альбом и является лучшим творческим наследием группы. Все песни шедевральны и красивы.

Убедительное рубилово, стёб, заставляющий ухмыляться: старинный и проверенный в боях рецепт Nuclear Assault. И то, и другое начинается с первой же песни: «Game Over» ассоциируется с пост-атомными кошмарами с прошлого одноимённого альбома (1986), дескать, хана всей человеческой культуре. Но после солидных трэшевых рифов слышатся звуки игровых автоматов. «Nightmare» – вещь куда более серьёзная, не лишённая ни скорости, ни мелодии. И ничем иным, кроме как издевательством и оскорблением общественного вкуса «You Figure It Out» (в народе просто: «Buttfuck») не является: расколбас в духе небезызвестных SOD модели 1985 года, переходящий в блюзовые запилы и пьяные базары Коннели. «Justice» и «Plague» показывают, в свою очередь, что NA вполне могут и по-серьёзному, и в тексте, и музыкально.

"Coming Soon To A Theatre Near You!!!" являет собой переиздание дебютного мини-альбома коллектива с добавлением изрядного количества бонусов. Первое издание диска в целом не нашло дорогу к своему слушателю по причине плохой дистрибуции предыдущего лейбла команды, но вот дельцы из Osmose Productions взялись исправить столь нелепую ошибку судьбы... хм, поглядим что из этого получилось.
Notre Dame играют некую невообразимую смесь из black metal, gothic metal... вот тут еще значится erotique metal (чтобы это значило?) и всякий другой metal, но в целом их музыку можно именовать horror metal. Тяжелая музыка с различными театральными спецэффектами, потусторонним мужским вокалом, женским вокалом, и соответствующим общим настроением кромешного мрака, плюс выдающийся имидж музыкантов.

В результате их песня "Rape (The Virgin Mary)" была включена в сборник "Rock Hards Unerhort CD 7", и несколько лейблов проявили серьезный интерес к группе. Ninnghizhidda выбрала голландский Displeased Records. Наконец, в 2001 году ребята начали записывать на студии следующий альбом "Demigod", который стал оригинальной смесью музыки Dimmu Borgir и Samael, вобрав всё лучшее из этих коллективов.

в 1991 году удалось сотворить незабываемый шедевр brutal death metal - "Butchered At Birth". Это их первый альбом, который мне посчастливилось услышать. Бешеная скорость, ультра-низкая настройка гитар, барабанные дроби Мазуркевича и этот незабываемый тромбопробулькивающий гроулинг Бэрнса - просто повергли меня в шок, в хорошем смысле этого слова. Просто улет! Недаром Крис является одним из лучших вокалистов в дэте. Мои любимые композиции - "Gutted", "Living Dissection", "Butchered At Birth", "Innards Decay", впрочем, бессмысленно перечислять - все отличные. И на протяжении всего альбома так и хочется побесноваться и помахать хаером, что я с удовольствием и делаю.

Музыка на этом альбоме представляет собой довольно приятный, но совершенно стандартный мелодичный блэк с отчетливым влиянием дэта. Несмотря на отличные мелодии и высокий уровень исполнения, эту работу слушать скучно. Все время знаешь, что прозвучит в следующую секунду. Впрочем, изобрести нечто кардинально новое в металле сейчас трудно, так что этот диск ни в коем случае не стоит списывать со счетов: пусть ничего оригинального здесь найти и нельзя, тем не менее это отличный образец своего жанра. Альбом заслуживает самого пристального внимания хотя бы ради замечательной игры музыкантов и отличных маршевых мелодий

17 лет раздельного музицирования никак не отразились на взаимопонимании Уокера и Стира. Carcass на протяжения всех 47 минут козырят различными скиллами, но козырнуть чем-то, что не лежит в технической плоскости, они не смогли. Что делает их музыку на “Surgical Steel” похожей на ремесленничество. Одно хорошо: прослушивание сего опуса заставило меня менее критически взглянуть на предыдущие их творения. “Surgical Steel” всё-таки смог принести немало пользы. За это спасибо и ему, и группе.

Сроки поджимали, и Ларс был вынужден обратиться к Кристоферу с просьбой, исполнить гитарные партии на сессионной основе. Так что последнему ничего не оставалось, как напрячься, выучить и отрепетировать 10 композиций всего за 12 репетиций. Львиная доля материала к тому времени, разумеется, была готова, однако Кристофер смог вставить в альбом пару своих идей. Не думается, чтобы они смогли сильно повлиять на окончательный результат, поэтому лаврами за "один из самых странных альбомов в истории метал-музыки" следует увенчать, прежде всего, Ларса Розенберга и его напарника, барабанщика по имени Piotr Wawrzeniuk (The Robots, позднее - Therion). Взяв за основу раннюю (а какая могла быть еще в 1991 году?) модификацию скандинавского death metal, хорошо всем известную по первым работам Dismember, Entombed, Grave и Unleashed, они добавили в нее небольшое количество влияний неметаллической музыки (jazz, art rock, psychodelic и многое другое). После чего поставили все это с ног на голову, исполнили все это задом наперед, и получили просто сногсшибательный результат!

Прошло 3 года с момента выхода предыдущего альбома Mercenary. Так что тех, кто знаком с творчеством данной команды, спешим обрадовать – 100% ВТ. А для тех, кому не довелось, попробуем рассказать: неторопливый, тяжеловесный британский death-metal высшей пробы. Четкие, многократно повторяющиеся гитарные риффы, ровные барабаны, отличное качество звука (альбом выпущен на Metal Blade). Гроулинг Дейва Ингрэма (ex-BENEDICTION) звучит не так мощно, как у предыдущего вокалиста Карла Уиллетса, но, на мой взгляд, он специально подогнан под новую, более «механистическую» концепцию ВТ.

Начнем с того, что Астенну записал этот альбом сам. И гитары, и бас, и клавишные - его рук дело. А вот барабанами заведует компьютер - все ударные прописаны с помощью драм-машины. Подобное решение для меня немного непонятно - ведь такой гитарист, как Астенну, вполне мог привлечь к работе живого ударника. Быть может, желание записать альбом самому привело к такому решению? Неизвестно. Хотя, на двух предыдущих сольниках Астенну использовал драм-машину. Несмотря на причину использования, драм-машина является первым, и самым главным, минусом альбома. В целом, звучит она неплохо, но местами звучит так неестественно, что хочется перемотать вперед и не слушать это. Но к середине альбома привыкаешь и перестаешь замечать фальш презренной машинки.

Один из лучших альбомов потрясающей и весьма редкой норвежской группы. Конечно, его нельзя назвать блэк-металом. Творчество «Карпатских лесников» лежит на стыке многих стилей. В этом альбоме еще нет их экспериментов с саксофоном, зато есть немало по-настоящему депрессивных и красивых мелодий. Открывающее альбом интро сразу погружает в бездну ужаса и мрака. Затем происходит настоящий взрыв с песней кровоочищение или кровопускание («Bloodcleansing»). Эта тенденция видна по всему альбому: медленные мрачные мелодии сменяются взрывными боевиками. Завершает все потрясающая клавишная партия «Тема для Некромантики» и боевик «Он становится синим».

Дебютный диск венгерской пятёрки внезапно сверкнул – бликом от уже давно закрытого сигаретным дымом солнца планеты SMDM. В отличие от своих отныне коллег по сцене, Casketgarden не страдают главным недугом, что заставляет бросать эту музыку всё дальше как отжившую, – занудной вылизанностью. Материал на этом диске пахуч и ядрён; это напористый и жёсткий, это ультрасоник и экстрим, это дэт с немного мелодик – и не наоборот. Едва ли скажешь, какой поворот выберет мелодия в следующий момент, – это сегодня, когда можно даже не покупать диск, чтобы услышать содержимое, ведь так легко мысленно угадать всю музыку на нём!

Наверное, к этому постепенно все шло… С каждым новым пост-блэк-металлическим альбомом в музыке BORKNAGAR все меньше и меньше оставалось собственно «металлической» составляющей… И вот, она исчезла совсем. Новая работа музыкантов – это полностью акустическая нео-фольк-музыка, сохранившая минимум влияния прогрессивного рока. Какие-то следы взаимовлияния соратников по сцене (IN THE WOODS…, GREEN CARNATION, того же VINTERSORG) еще остались, но, в-основном, они связаны с вокалом самого Винтерсорга, который уж слишком узнаваем. Сама же музыка – это красивые, очень меланхоличные, задумчивые мелодии, под которые так хорошо мечтать о жизни наедине с природой, о домике на берегу какого-нибудь фьорда, о сосновом лесе за его стенами, о чистом звездном небе над головой, о мирной естественной жизни.

Metal Blade активно набирает под свое крыло команды, исполняющие столь популярный сегодня металкор. Да, товарищи хардкорщики, в воздухе пахнет большими деньгами, поэтому мерзкие мажорные лейблы охмуряют светлые умы Ваших коллег по сцене и тусовке, заставляют их подписывать выгодные контракты, обещая им известность, кучу денег и ротацию по MTV. Вот и еще одно детище этой весьма крупной конторы, прошу любить и жаловать: голландские металкорщики Born From Pain с новым релизом "In Love With The End". Забавное для русского уха название – "Влюбленные в конец". Как хош, так и понимай :-) В меру своей испорченности.