Теперь поговорим о самой музыке) это шизоидный кусок из дэт метала, грайндкоровых моментов, джазовых импровизаций, и каких совершенно безумных авангардных заездов в рамках сих стилей) и все так замешано в кучу, что просто сидишь с открытым ртом и пытаешься уловить каждый звук этих "жестоких" дядек. Песни очень разнообразны, порой в одной песне кажется, что вмещается штуки 3-4 Все очень сложно, но в то же время довольно красиво,

Вот перед такими альбомами я преклоняю голову, ибо их слушали раньше, слушают сейчас, и будут слушать через тысячи лет. «Painkiller» - это настолько классная работа, что подобрать слова для описания своих чувств очень сложно. Таких альбомов у Пристов никогда не было и не будет, а попытки перенять стиль у многочисленных подражателей получались только частично – с "Пейнкиллером" ничто не сравнится в полной мере! Чем меня всегда привлекал этот альбом, так это своим мощным плотным звуком и необычным вокалом Роба Халфорда. Именно на «Painkiller» голос Роба достиг своей наивысшей точки кипения – это настолько безумный, психованный и одурелый крик, что пробирает до самих костей!

Второй альбом датчан держится абсолютно на тех же позициях, что и вышедший годом ранее дебютник («Land оf Broken Hearts» 1992). Никаких изменений мной не было замечено. И по стилю, и по звуку эти альбомы – братья-близнецы. И столь быстрый выход «Clown in the Mirror» никак не повлиял на качество самих песен. Они по-прежнему являют собой мелодичные боевички в стиле хард-н-хэви, с характерными хоровыми припевами и оптимистичной атмосферой. И было бы естественно предположить, что хитов нет, что музыканты просто погнались за деньгами, так быстро выпустив альбом. Но нет, хиты здесь имеются, взять хотя бы блестящий боевик «On the Run» с исповедью беглеца, красивую инструменталку «Third Stage» (достойный преемник «Martial Arts» с прошлого альбома), динамичный номер «Here Today, Gone Tomorrow», среднетемповый боевик «Bad Blood» и финальный трек «Epilogue» с философским текстом о том, что всему наступает конец.

Набрав новых рекрутов в лице Джерри Абарка, Роба Тревино и Рене Луна, они несколько изменили курс и отправились в студию записывать второй альбом. Если на "Burning Star" звучал традиционный хэви, то более мелодичный "Remnants Of War" был ближе к жанру пауэр-метал. Пластинка также получила лестные отклики, а "Helstar" тем временем отправились в первый американский тур, нарезая круги в компании с "Anthrax", "Megadeth", "King Diamond" и прочих тяжеловесов.

Второй альбом канзасских парней Origin с мудреным названием демонстрирует гигантские амбиции его создателей. После невнятного дебюта эти ребята, как говорится, взяли себя в руки и сели в свои сани. Название альбома можно перевести с латыни как "Ужасная Беспредельная Жестокость", и это очень похоже на правду, именно таким является воздействие материала на слушателя, замечу – на подготовленного слушателя. Различные же блаженные несведущие, например, ненавистные соседи, вполне могут передохнуть, как тараканы, если это включить погромче, да на репит.

При абсолютно беспросветном мраке на музыку жаловаться так или иначе не приходится. Построение её очень технично и не лишено даже занимательных моментов. Многим композициям здесь присущ агрессивный риффинг, но музыкальные ходы такого риффинга вызывают восторг: ты как будто находишься перед музыкальной сценой в тот момент, когда всё начинает сверкать, подчёркивая головокружительность исполнения музыкантов. Это как будто совершенно другое измерение, в котором стремительная звуковая волна заставляет тебя совершать сальто в воздухе, но не даёт тебе упасть, равно как и передохнуть. Учащённый скрежет гитар, напоминающий безумную погоню, с необозримыми просторами для мелодий, которые в силу их линейности, непросто уловить, убеждают в мастерстве музыкантов. Такая «красота» не растёт на поверхности, а является как бы вещью в себе и познаётся она скорее не видимой, а только позволяющей соприкоснуться с нею.

Шедевр!!! Что ни песня то удар по почкам ортодоксалам в музыке и просто хит!Опять стилистический винегрет – как обычно грайндкор со струнным оркестром,Электро-дум, трэш на акустических гитарах, 2Unlimited и Celtic Frost в одном баллоне.Опять рычит старый друг Томи Койвусаари (Amorphis) и лялякают лапландские девчушки.

В декабре 2008-го Waco Jesus приступили к записи своего последнего на данный момент альбома под названием "Sex Drugs & Deathmetal", релиз которого состоялся на независимом лейбле Waco Productions в 2009-ом году. После этого группа отправилась в турне по Европе, прихватив с собой для свободного распространения заранее изданный в марте мини-альбом "Tour 7", содержащий в себе два трека со свежего полноформатника.

Новый проект вокалистки Helena Iren Michaelsen (ex-Trail of Tears) и гитариста Jan Yrlund (Danse Macabre, ex-Ancient Rites). Музыку группы можно назвать atmospheric metal с женским оперным вокалом и оркестровыми партиями. В этом проекте собрались музыканты, участвовавшие раньше в различных известных группах. Helena Iren Michaelsen заслужила большую популярность у слушателей тяжелой музыки участием в Trail Of Tears и Sahara Dust (ныне Epica). После этого Хелена решила пойти дальше, для чего переехала в Голландию (сама она родом из Норвегии), где и собрала в 2003 году группу Imperia, новую Gothic сенсацию.

"The End Complete" многие называют лучшим альбомом группы, потому что здесь более всего прорисовывается сложнейшая техника, выразительный своеобразный стиль, присущий только Obituary. В этом релизе, пожалуй, больше важна музыкальная составляющая, потому что здесь мало восхитительного вокала Тарди. Мое мнение, что альбом получился выдающимся... Его нельзя не послушать несколько раз, поскольку музыка так и зовет и манит к себе своей незабываемостью, но, к большому сожалению, текста очень мало и поэтому нам предстает большей частью инструментал...

Альбом открывается низкими загробными голосами “Stillwell Avenue”, которые резко сменяются оглушительной Thrash Metal атакой. В припеве музыка вообще уходит куда-то в Death Metal с бласт-битами, разрывающими гитарными риффами и хриплым утробным рыком Martin Missy.

Что ж, кто-то выбирает землю, кто-то воздух, кто-то огонь, а кто-то воду и тоже в самом глобальном контексте. Уже по названию диска ясно, что Isis выбрали последнее, и организовали нам загадочное и захватывающее путешествие по водной глади с полным погружением на глубину. Надо сразу же сказать, что Аарон Тернер и компания не сильно ездят по ушам и бросаются в крайности, иными словами экспериментируют, но в меру. Но буквально через пару песен ощущаются масштабы мыслительной деятельности по созданию вот таких вот атмосферных (?) полотен. Как правильно заметили уже все на свете, Isis великолепно совмещают монотонность звучания с интересными вариациями композиционной структуры.

Мда… нечасто американский континент балует нас высокопробным блеком. Коньком американцев является скорее дум-дет, сладж и фьюнерал дум. Здесь же нам подарили не просто блек – БЛЕЧИЩЕ. С размахом, породой и традициями. Господин Иуда Искариот далеко не новичок – у него за плечами не один альбом на данную тематику. Надо сказать, тем не менее, что ранние опусы далеко не столь интенсивны. Норвежцы, обратите ваши взоры – конкуренты идут. Бешенный темп, лавинно-шквальные барабаны (а-ля In the Nightside Eclipse), бескомпромиссные рифы и громогласный, рвотный истошный скриминг. Приправлено творение умелыми клавишами, однако отнюдь не переперчено. Атмосфера: мистика и загадочность молодого Emperor + оцепенелость Darkthrone + неподдельная злость первых альбомов Квортона Сета. Звук – напористый, агрессивный, повелительный, не терпящий возражений.

Гитарный прог-метал, корнями уходящий в ортодоксальный heavy и power. Нет смысла искать аналогии, при желании можно наковырять элементы таких разных групп, как Queensryche, Iron Maiden и Helloween. Высокий голос, довольно скоростные вещи (но почти каждая неоднократно "ломает" ритм и темп, слуханите в качестве примера "I Am"), четкие проработанные соло лидера группы Горацио Колменареса и Оскара Гомеса ("The Promise", "Demons Of Earth", "Shades Of You"). Слушается мощно и нескучно, но есть и существенный минус, отличающий New Eden от вышеперечисленных команд. Песни с "Obscure Master Plan", при всем их разнообразии и профессионализме исполнения, не запоминаются с первого раза.