Children Of Bodom — мастера неистовых ритмов, их музыка всегда отличалась агрессивными, сложными гитарными риффами, мелодичными соло и насыщенностью клавишных аранжировок. "I Worship Chaos" не стал исключением, пускай и не вышел на уровень своих золотых и платиновых предшественников. Любители многогранности жанра, который включает мелодичный дэт, блэк, симфоник-метал, а так же элементы пауэр-метала, оценят довольно живую и насыщенную атмосферу альбома. Одной из наиболее примечательных композиций становится трек "Morrigan", к которому ранее было представлено официальное видео.

Первое, что сразило сразу – наиубойнешее звучание гитар. Этот звук, наруленный в студии Polar, где также пишутся и Meshuggah, является главной ударной силой этого альбома, придавая вроде бы всем известным рифам нереальную мощь и объём.Кроссовер шведов, замешанный на хардкоре/альтернативе/индастриале, является идеальной музыкой для тряски хайром на концерте и, при таком качестве записи, зарядки энергией дома.

Aмериканская команда прославившаяся отличной, своеобразной музыкой, в которой смогла скрестить энергетику панка с тяжелыми металлическими риффами, положив начало новому стилю, впоследствии названному "crossover".

Сильнейший релиз в doom metal первой половины 90-ых. Очень простой альбом и, в тоже время - потрясающе цепляющий. И мелодии, и гроул - всё на высоте. Мрачная атмосфера, создаваемая музыкой погружает в себя полностью, отсюда никаких мыслей о затянутости альбома (да уж какая там затянутость, длительность не превышает 40-ка минут) или о "нудности" композиций. Звучит всё ровно столько, сколько и должно, и так, как и должно звучать. Выкинуть отсюда нечего, нечего и добавть. Мастхевный диск.

В 1995-м музыканты взялись за вторую студийную работу, продюсированием которой занимались самостоятельно. Особых изменений в саунде при этом не наблюдалось, но все же "Rainmaiker" звучал более по европейски, в отличие от его "американизированного" предшественника. Альбом принес "Fair warning" первое "японское" золото и первый хит-сингл, "Burning heart".

Travis Ryan (synths, feedback machine, effects, samples) and Nathan Berlinguette (synths, guitars, effects, tapes) comprise the San Diego/San Francisco ambient/noise duo 5/5/2000. Ryan also fronts Cattle Decapitation and has released In Formation: A Tribute to Throbbing Gristle (featuring Lesser, Melvins, MSBR, Noisegate, Non and Zipper Spy among others) on his own Attention Deficit Recordings.

Несмотря на то, что на альбоме можно услышать отголоски ранних альбомов MDB, Anathema и Katatonia, звучание можно назвать оригинальным. Иногда музыка становится то тяжелой и быстрой, напоминая о более экстремальных дум-дэтовых группах тех же лет (например, Disembowelment), то украшается хэви-металическими соло, то вдруг чернеет (жаль, что скорее в шведском, чем норвежском духе), то успокаивается акустической гитарой. 4 композиции из 5, несмотря на продолжительность около 10 минут каждая, слушаются на одном дыхании, благодаря таким переходам. Как и у Mourning Beloveth, в музыке клавиши отсутствуют, атмосфера создается исключительно гитарами. Но звучат они не так мощно как у ирландцев.

По словам Макса Кавалера, именно этот альбом имеет большое значение для жанров трэш и дэт-метала. Поэтому его переиздание было вопросом времени.

CARAVELLUS was formed in 2002 by Glauber Oliveira – Virtuous guitar player from Brazil. This was a studio project in the beginning that had participation of a couple musicians. After the first demos recordings (2002 - 2004), the line-up was completed with Daniel Felix on keyboards, Charles Erlan on drums, Paula Araújo on vocals and Pedro Lee on bass guitar. In September 2006 CARAVELLUS was signed by Erpland Records and recorded their first album "LIGHTHOUSE AND SHED" which was released in March 2007. The musical concept of walking in the footsteps of great and virtuous bands like Symphony X, Dream Theater and Angra formed the band and helped them to become known in Japan.

Живой альбом Cryptopsy. Как много в этом словосочетании для уха любителя эстетически ценной брутальной музыки! И ожидания оправдываются, потому что это такая группа, которая может позволить себе выступать живьем и издавать свои концертники, считая, что это будет равноценной заменой студийному альбому.На альбоме нас ждет обычный для канадцев вихрь звука: мощнейшие гитары, нарезающие брутал-дэт со сложной риффовой составляющей, кровожадный бас, умопомрачительная насыщенность самыми разнообразными ударными партиями, немного сэмплов. Но главное – группа достигла такого эффекта, что при включении данного CD, Вы неизменно совершите полное погружение в атмосферу живой сверхтехничной брутальной рубки

Эта музыка - настоящий подарок для любителей покопаться в архивах дэт-метала старой школы, ибо сочетает в себе все то, за что фанаты так любят канонический смерть-метал. Подвальный звук, заволакивающая, тягучая атмосфера, рваный, меняющийся ритм, однообразный настрой и замогильная глухота - вот что такое "Dreams Of The Carrion Kind". Неспешный, убаюкивающий и совершенно не напрягающий релиз - попробуйте послушать работу коллектива на сниженной громкости - эффект изумительный! Воистину, такую музыку делали только до 1995 года... Весь шарм старого андеграунда как на ладони. И хотя я уже упоминал об отсутствии должного почета группе среди метал-фанов, в среде андеграунда группу знают и уважают. И это правильно.

В течение 1997 года Ablaze My Sorrow снова репетировали и сочиняли материал для следующего полнометражного диска. Незадолго до записей "The plague", второго полнометражного альбома, Martin Quist оставил группу и его заменил Fredrik Arnesson. Отличная, надо сказать, вышла замена! С новым усиленным составом они записали в августе и сентябре 1997 года диск "The plague" в Studiomega (Recorded & Mixed at Studio Mega, Aug-Sep 1997. Produced & Mixed by Ablaze My Sorrowl & Christian Silver). Это был несравненно лучший по всем параметрам альбом.

К этому времени в группе прекращаются какие-либо внутренние разборки, и устанавливается прочный до сегодняшних дней состав: René Blahušiak (гитара, вокал), Rasto Schmögner (гитара) и Rasto Petrovič (ударные) сосредотачиваются на записи нового убийственного материала. В октябре 2003 года в студии Stage One (Германия) Andy Classen'ом (Krisiun, Dew Scented) был записан новый альбом. Результат - блестящий, зверский, ультрабыстрый и богохульный дэт-метал. 9 музыкальных грехов будут выпущены в 2004 году на лейбле Osmose Productions под громким названием "God Defamer".

Их металл - с большим количеством хороших мелодий и риффов, укрепленных работой ударника Pantelis- прекрасный образец мелодичного и атмосферного death metal из Греции. Группа опять предприняла путешествие в Швецию для записей нового альбома, названного " Dance Across The Past" (Holy, 40:50, 9 дорожек) который cпродюссировал Fredrik Nordstrom! Снова очень мелодичный, жуткий Death metal из Греции с превосходной продюсерской работоой, характерным шведским Gothenberg-ским звуком и мощью и явным национальным греческим влиянием, соединяет лучшее от "In Flames", "Septic Flesh" and "on Thorns I lay". Включает ковер "Territory" Sepultura.

Второй альбом группы Delight "The Fading Tale" напомнил мне творчество небезысвестной итальянской группы Lacuna Coil. Сходства здесь на лицо - прекрасный женский вокал (у вокалистки очень даже хороший английский), замечательные мелодии, драйвовая музыка. Кому-то это покажется неоригинальным, но Delight смогли преподнести материал своему слушателю так, чтобы было интересно слушать. Все песни выдержаны в одинаковом стиле - это Gothic Metal. Правда, готика эта отнюдь не мрачная, а очень даже светлая. На диске нет ни одной депрессивной песни, я соглашусь, что они немного меланхоличны, но меланхолия эта не так уж и заметна. Для дебюта группа звучит очень зрело. Богате клавишные аранжировки вкупе с энергичными ударными, гитарными соло и сладким голосом певицы легко зачаруют вас.