White Zone is the nineteenth studio album by Hawkwind, released under the band name Psychedelic Warriors in 1995. The name change reflects that this was a musical departure for the band; being a more experimental electronic offering rather than rock....

Кто может играть тяжелый рок-н-ролл не хуже чем AC/DC? Мой ответ - швейцарский Krokus. Эта легендарная группа кует высококачественный хард-рок той разновидности, которая пестовалась великими австралийцами в эпоху Бона Скотта. Ненагруженный мягкий овердрайв гитар, плотный бас, ровный ритм ударных, ненавороченная душевная соло-гитара и энергичный голос Сторака, напоминающий интонации покойного фронтмена AC/DC. И это все соединяется в единое позитивное полотно под названием “Hoodoo”. Песни, представленные на диске, несут огромный заряд бодрости и энергетики. Мелодии узнаваемы, хотя мне не очень ясно, как можно внести хоть какую-то долю индивидуальности в многократно сыгранные рок-н-ролльные клише, но ветеранам из Krokus это удается, однозначно.

Почти двух часовое выступление проносится как будто за две минуты, настолько все профессионально и увлекательно исполнено. "Вживую" ELP звучат ничуть не хуже (а в чем то даже лучше) студийных записей. Программа выступления предлагает все основные хиты с четырех альбомов ELP, причем многие в очень интересной, импровизационной аранжировке. Один в один с оригиналами звучат только первые три трека: "Hoedown", "Jerusalem" и "Tocatta". Дальше начинается форменное великолепие.

В 1973 году еще никому неизвестная и ни на что не рассчитывающая четверка из Нью-Йорка с необычным для тех времен названием KISS выпускают свою дебютную одноименную пластинку. Здесь нет ни особой надежды на успех, здесь Вы не найдете признаков того, что группа стремится занять высокое место в музыке. Так что же тут можно найти? Альбом представляет собой простенький глэм-рок, песни не отличаются большой продолжительностью, тексты так же просты. Но что-то в этом альбоме есть. Здесь есть что-то, отчего Вы послушаете весь альбом до конца, услышав лишь первые аккорды «Strutter».

Отличный альбом от Гэри Хьюза и Ко. По стилю - всё та же фирменная смесь АОР, традиционного харда и power metal. Но, в отличие от двух предыдущих альбомов "Stormwarning" и "Twilight Chronicles", на данном релизе удались практически все песни. Мелодии, аранжировки, соло, цепляющие припевы - словом, то, что и отличает хороший AOR/Hard от посредственного - получились отменно. Продюсировал запись вновь Деннис Уорд, однако и звук здесь, на мой взгляд, лучше чем на "Stоrmwarning", чище, прозрачней. Гитаристы сработали на 5, игра дуэта Холливел/Фрезер напоминает порой легендарных Смита/Мюррея из Iron Maiden. Никаких хаотичных бессмысленных запилов "для отмазки", все соло продуманны, выверены и ультрамелодичны, как и вокальные мелодии. Но, на то он и мелодик-металл.

The Plot is Michael Schenker (the German guitarist from UFO) and Pete Way (the British bassist from UFO, and also features the talents of former Badlands drummer Jeff Martin. It’s pure rock n’roll and heavy rockin mayhem, simple as that. Schenker dishes out his trademark, UFO-style solos on the release when vocalist Way steps back for the break. This album, recorded while the Michael Schenker Studio in Scottsdale, Arizona was still going strong and during the down time of UFO activities, has much more in common with the first couple of Waysted albums than either UFO or MSG.

Раш не выпускал такого альбома ни до, ни после. 2112 уникален, потому что он очень прост в одно время, но в тоже время он очень сложен. Соединив в себе самые первые (в мире) элементы прогрессива в виде изменяющегося ритма, разнообразных акустических партий и длинных закрученных песен, он стал уже своеобразным богом в среде прогрессивщиков. Честно говоря, альбом этот ещё и хорош тем, что не слишком захвачен прогом, и преобладает в нём более хард роковая составляющая, чем-то напоминающая ранних Scorpions и Led Zeppelin. То есть здесь упор делается на мощные барабаны и на драйвовые гитары, по сравнению с поздним периодом творчества, когда канадцы усиленно использовали клавиши расположившись в степях арт рока.Характеризуя материал данного альбома нельзя не упомянуть о оригинальном вокале Гедди Ли - он необычайно высок, очень эмоционален и является неизменным, а также обязательным компонентом музыки Раш, можно даже сказать, некой основой.

Привлечение второго гитариста и клавишника. Благодаря этому звук группы стал гораздо ярче и плотнее чем в студийных альбомах. Пианист «со стороны» Джон Лок сработал великолепно, слушая альбом, удивляешься, почему музыканты раньше почти не включали клавишные инструменты в музыкальную палитру альбомов. Сочетаемость рок композиций с традиционным фортепианным звуком безупречна.

1-3 recorded 19/8/74
4-6 recorded 13/4/77
7-10 recorded 12/9/79
11-14 recorded 4/12/88

Hawkwind (во многом благодаря анархистскому, неортодоксальному подходу к творческому процессу) вошли в историю как единственная из групп прогрессив-/психоделик-рока, способствовавшая формированию панк-движения. В биографии на www.progarchives.com Hawkwind названы «возможно, самой знаменитой андеграундной группой мира».Вокалист, автор песен и гитарист Дэйв Брок оставался единственным бессменным участником коллектива, через постоянно менявшийся на протяжении всей истории состав которого прошли более 50 музыкантов.

В целом пластинка не изобилирует какой-то суперритмичностью, которая бы заставляла вашего внутреннего мамонта вытаптывать ямы в полу. Однако на диске есть такие вещи как “In My Pocket” и “San Francisco Blue”, у которых все в порядке с четким как гопота ритмом и яркой пульсацией. Обратные этим песням композиции - “All of My Life” и “Butterfly and Zebra” - легкие, умиротворяющие баллады, растекающиеся как соплячки по Джареду Лето. Если говорить о технике, то Джо старается варьировать, особо не углубляясь в шред. Тем не менее наиболее пилильные композиции - это “Cataclysmic” и “A Phase I'm Going Through”.

Emerald Rain - это хард рок-группа из Торонто, Канада. Группа была сформирована в феврале 1997 года Мюррей Дайгл (вокал), Майк Дмитрович (гитары, бэк-вокал) и Шон Грегори (бас-гитара, бэк-вокал), но их путешествие началось в 1994 году, когда они называли себя Pain. В течение года формирования они обратили внимание на японский лейбл Alfa / Brunette, который выпустил в 1995 году свой дебютный альбом, а затем спустя второй альбом «Pieces», который получил распространение в Европе через немецкую компанию Maple Leaf Records.

В конце альбома Эмерсон как будто проснулся ото сна и зарядил по полной. Завершающие два трека выполнены в самых лучших традициях ELP, со всеми полагающимися "Хэммодами" и "Мини-Мугами". Этими двумя треками являются шикарная инструменталка "Canario" и просто умопомрачительная двадцатиминутная "пьеса" "Memoirs Of An Officer And A Gentleman". "Canario" очень весела, запросто поднимает настроение и настраивает на положительные эмоции. "Memoirs..." напротив довольно серьезна, обрамлена в яркую антивоенную тематику и на мой взгляд, спокойно ставится в один ряд с "Tarkus" и "Karn Evil 9". Эти две песни исправляют общее впечатление от альбома и позволяют поставить ему хорошую оценку.

Как это частенько случается с европейскими группами, работающими в жанре мелодичного хард-рока, немцы Fair Warning всегда были куда более популярны в стране Восходящего Солнца, нежели у себя на родине. Достаточно известен сей коллектив, кстати, и у нас в России, стране, далеко не равнодушной к AOR’y вообще и к германской металлической сцене в частности. Итак, группа Fair Warning была образована на стыке 80-х и 90-х бывшим вокалистом V2 Томми Хартом (Tommy Heart) и экс-басистом Zeno Уле Винсом-Ритгеном (Ule Winsome-Ritgen), к которым вскоре примкнули гитаристы Энди Малчек (Andy Malcek) и Хельг Энгельке (Helge Engelke), и барабанщик Си Си Беренс (C. C. Behrens).

Das Album wurde zusammen mit Andrew Jackson in Frankreich aufgenommen. Die Aufnahmen entstanden in einer Zeit, als die weitere Zukunft der Band Pink Floyd unklar war. Das Album wurde von James Guthrie in den Mayfair Studios in London abgemischt.
Gastmusiker auf dem Album waren Jeff Porcaro, Pino Palladino, Deep Purples Keyboarder Jon Lord und Steve Winwood. Auch Michael Kamen war an den Orchesterarrangements des Albums beteiligt, welche er im selben Jahr auch für Gilmours Ex-Pink-Floyd-Kollegen Roger Waters auf dessen Album The Pros and Cons of Hitch Hiking ausführte.