Interlude (в переводе с англ. — «Интерлюдия») — второй мини-альбом немецкой пауэр-метал-группы Iron Savior, выпущенный 25 августа 1999 года.В диск вошли пять песен, исполненных вживую на фестивале Wacken Open Air в 1998 году в поддержку альбома Iron Savior, четыре новые песни и один кавер. Песни из нового альбома продолжают научно-фантастический рассказ из предыдущих альбомов. «Desert Plains» является кавером одноимённой песни группы Judas Priest из альбома Point of Entry. Альбом посвящён жене Пита Силка, Анджеле.

Сколько я не пытался убедить себя, что новое творение обожаемых музыкантов мне очень нравится - не получилось… Итак, сначала взглянем на положительные стороны релиза, которых, несомненно, много. В актив записываем – в очередной раз восстановленную со стопроцентной точностью атмосферу тотального хаоса и беспредела, беспощадного звукового штурма. Микки Ди, Фил и Лемми свое дело знают (кстати, последний здесь отметился первым в истории группы басовым соло в композиции “Devil I Know”)!

Настоящая дэтовая мясорубка, в течение 40 минут безжалостно перемалывающая уши и мозг. Несмотря на это, на альбоме много ярких и запоминающихся мелодий. За ударной установкой сидит Horg (ex-Immortal), поэтому барабаны звучат подобающим образом, обрушиваясь на слушателя плотной стеной. Гитарные запилы порой очень интересны, а порой совершенно невразумительны. Зато разнообразные вокалы звучат крайне энергично (местами почти истерично). Подача материала необыкновенно экспрессивна, напориста и настолько яростна, что к концу диска даже утомляет.

Всем внимание! К земле приближается комета Фрейли! Ну а если серьезно то очень приятно осознавать факт, что такой талантливый музыкант как Эйс сумел перебороть свои пагубные привычки и вернутся в мир музыки. Правда, этого самого возвращения никто особо и не заметил, разве что преданные поклонники Kiss обеспечивали группе Эйса должную поддержку. Это вдвойне обидно, потому что музыкальный материал у него вышел просто замечательный. Но давайте обо всем по порядку. Итак, в составе "Кометы" оказались старый знакомый Эйса барабанщик Энтон Фиг, басист Джон Реган, и поющий гитарист Тодд Говард. Правда, за ним остались ведущие вокальные партии только в паре песен на альбоме, все остальное с блеском исполнил сам Эйс. Вообще, вся техническая сторона диска отшлифована до блеска, запись превосходна в своей чистоте и прилизанности. Также на самом высоком уровне оказался песенный материал, недаром мистер Фрейли долго готовился к своему возвращению и сотрудничал со многими известными композиторами.

И, надо признать, он превзошел мои ожидания на несколько порядков. Нет, я конечно понимал, что Паттерсон просто не может записать плохой диск, но что он будет настолько хорош ... Один из очень немногих альбомов, который я осмелюсь назвать гениальным (я отдаю себе отчет как потускнело это слово от слишком частого использования). Сказать, что все девять песен - хиты, значит не сказать ничего, пошленькое слово "хит" вообще неприменимо к той божественной (этого слова я тоже не побоюсь) музыке, что льется из моих колонок последние несколько дней. Если говорить о стиле, то это, пожалуй, можно назвать арт-роком, но лишь постольку, поскольку понятие арт-рок может вмещать в себя практически все что угодно. Ритм секция на альбоме немного напоминает Massive Attack, мелодии слегка напоминают Анафему времен Eternity - Alternative 4, иных сходств с чем-либо лично я не усмотрел.

Они обходятся без излишеств - агрессивную, нарочито грубовато сделанную музыку на основе довольно плотных, массивных гитарных риффов, венчают боевые распевы на все лады (и гроул, и чистый, и хоры); всё это контрастирует с нескончаемыми, витиеватыми партиями флейты. Иногда "дудок" слишком уж много - но, с другой стороны, они помогают ребятам с минимальными потерями затыкать дыры в аранжировках и скрашивать скучноватые мелодии. Можно даже сказать, что флейта - именно то, благодаря чему Adorned Brood имеют хоть какое-то своё лицо. Которое кардинальным образом не меняется уже целых двадцать лет!

Похоже, Eluveitie решили временно завязать с полностью акустической музыкой и подготовили к 2010-му году более жесткий материал, который можно без зазрения совести назвать металом. Как и следовало ожидать, "Everything Remains" оказался пользующимся сейчас широким спросом (если не сказать – популярностью) мелодик-дэтом с фольковыми мотивами. Видимо, музыканты сами считают "Slania" лучшим своим произведением – вот и решили сочинить что-нибудь "в духе".

«Mein Teil» (с нем. — «Часть меня») — четырнадцатый сингл группы Rammstein. В основу клипа была положена история Армина Майвеса, который в 2001 году убил и съел Юргена Брандеса с его добровольного согласия. Песня была номинирована на премию Грэмми в категории «Best metal song» в 2006 году.

Вслед за выходом альбома, в 2011 году, группа столкнулась с новыми неприятностями: из команды уходит ударник Zender, занимавший свой пост за ударной установкой с 1998 года. Однако замены ждать не пришлось слишком долго, поскольку вскоре к ребятам присоединился Symohn. В немного обновлённом составе группа приступила к записи следующего полноформатника, получившего название "Era". Однако и здесь не обошлось без эксцессов: из Elvenking уходит бас-гитарист Gorlan. Замена ему была найдена в лице Якоба. Релиз новой пластинки состоялся 14 сентября на AFM Records.

В апреле 2007 года на прежнем лейбле выходит мини-альбом "Laya", в создании которого приняли участие новые музыканты: Tanja (клавишные, кларнет, саксофон), Der Bassmeister (дабл-бас-гитара), Sebastian (гитара), Silvia Lehmeier (Арфы), Thomas Der Trommler (перкуссия), Lestaria (скрипка) и Aysel (вокал). На этом миньоне музыканты Adversus дарят спокойные медленные акустические народные и классические мелодии. В стихах использован уникальный грамматический стиль немецкой лирики старых времен.

Этот их узнаваемый блэк/дэт метал просто шокирует, но шокирует по-хорошему. Итак, основа музыки – блэк/дэт метал, причем с сильной долей мелодики, которая не пропадает в режущих скоростных риффах, с иногда проскакивающими недурственными соло-партиями, умными и мощнейшими барабанами и аутентичным вокалом. Все гармонично. Что же тут интересного, спросите вы? А интересного тут навалом, пусть все песни и сыграны в одном ключе, но все это разбавляется местами трэшевыми риффами, сложными сбивками и частыми сменами ритма, порой психоделичной и мистичной атмосферой, и все это сдобрено вокалом ужасно холодным, хриплым, низким недогроулингом

Это уже шестой мостик в волшебную и неизвестную страну Эдема, полный невероятных сочетаний, решений и красивой, завораживающей музыки.Прогрессируя от альбома к альбому, усложняя и дополняя свою музыку, австрийский квартет выдал максимум на предыдущем релизе («The Grand Design» (2006)), который я считаю вершиной их творчества. Предыдущий альбом захватывал буквально с первых аккордов и не отпускал до конца, навсегда оставаясь в сердце и наполняя душу чем-то возвышенным и прекрасным... От нового альбома я не знал, чего ждать, т.к. на каждом новом релизе австрийцы открываются с новой, неизведанной доселе стороны, поэтому было, вдвойне интересней послушать новый альбом.И новый альбом удался!

Музыкально альбом очень интересен, сочетая в себе мрак, атмосферность и, как ни странно, техничность. Гитарные партии не так просты - встречаются двухголосные соло ("Over The Worst"), напоминающие ранние работы Katatonia и Opeth, ломаные прогрессивные ритмы ("Dead Can Wait", "Through The Mirror").Великолепно исполнил вокальные партии Свен Фридрих - его низкий тембр очень четко вписался в инструментал. Присутствуют, хоть и немного, и партии женского бэк-вокала ("A Sea Of Tears", "Estrangement").Хотелось бы отметить последнюю, очень красивую композицию "Estrangement", начинающуюся с шума дождя, раскатов грома, к которому добавляются минорные акустические аккорды и потрясающий текст Фридриха. Трек заканчивается медленным тяжелым риффингом.

«Mann gegen Mann» — двадцатый сингл группы Rammstein. Название песни, посвящённой проблемам гомосексуальности, можно перевести как «Мужчина против мужчины» (более литературный вариант — «один на один»). Рефрен песни, «Schwulah» (от нем. Schwuler) — обозначение гомосексуала по-немецки, аналогично русскому «голубой».

Величественные северные металические гимны викингов, мощная размеренная музыка и злобный скриминг пораждают в голове образы нордической скандинавской природы, заснеженные леса, огромные скалы и тёмное бушующее море... Композиции разнообразны и интересны, правда, их только 5! И это при длительности альбома в 70 минут! Но, как только погружаешься душой в их музыку, становится понятно сразу - для Moonsorrow это оптимальный вариант. Прогресс в музыке также налицо.