"Inspiratio Profanus" легко разнести ко всем чертям: поклонники экстремального металла давно испытывают вполне закономерное раздражение относительно современного состояния дел у Dimmu Borgir. Норвежские легенды симфонического блэка не выпускали никакого нового материала с 2018 года, постоянно прикармливая фанатов обещаниями и посулами. Вместо этого сначала коллектив выпустил сборник демок и репетиционных фрагментов культового альбома "Puritanical Euphoric Misanthropia", получивший название "Dust Of Cold Memories", а теперь вот озадачили всех причастных собранием уже выпускавшихся ранее каверов "Inspiratio Profanus".

«Symbolic» Death – это забойные риффы, захватывающие воздушные мелодии, тонкая, подлинно ювелирная работа ударника. Этот альбом слушается легко и превосходно расслабляет. Звук чистейший, кристальный, как родниковая вода. По контрасту с ним и общей инструментальной картиной типичный болезненно-эмоциональный вокал Чака звучит подчеркнуто небрежно. Благодаря вокалу музыка производит впечатление искренней при всей математической выверенности и техничности, в многочисленных соло чувствуется полет души Чака

Сейчас Avenged Sevenfold, безусловно, одна из лучших металкоровых команд в мире. А тогда, много лет назад (в 1999 году), никто и знать не знал об этой талантливой группе. Это была всего лишь школьная банда, участники которой просто играли то, что им хочется, без особого распределения на какие-то определённые стили. Потом, когда уже набрались кое-какого опыта и решили заняться музыкой всерьёз, заключили контракт с небольшим лейблом Good Life Recordings на выпуск альбома. И вот на свет появился дебютник «Sounding the Seventh Trumpet», который выполнен в несколько другом стиле, нежели следующий «Waking the Fallen» (2003), и уж тем более «City оf Evil» (2005) и «Avenged Sevenfold» (2007). Стиль группы на дебютном альбоме можно определить как металкор-хардкор, плюс ещё панка есть немного.

Ataraxie была основана в конце 2000 года певцом и басистом Джонатаном Тери после распада блэк-метал- группы Reign of Evil. ... Résignés. В 2014 году гитарист Estève покинул Ataraxie и был заменен Хьюго Гаспаром из Fatum Elisum . В новом составе группа продолжила выступать на международном уровне и в 2019 году выпустила альбом Résignés, который часто получал высокую оценку, но также оценивался как посредственный.

Третий и последний альбом блэк банды из Голландии. Продолжение дела, начатого в "Gladiator" (2000). Опять повествование идет о Гладиаторе, на сей раз о его жизни при власти. С каждым альбомом группа раскрывает свой потенциал. С каждым разом они становятся все злее и злее, все быстрее и быстрее. Данный альбом - пик их творчества, лучший за всю историю существования группы. Такую злобу я слышал разве что на последнем альбоме Archgoat. Никакой жалости, никаких соплей - только кровь, смерть и Отец. Безусловный хит - "Angel Of Fire" - быстрая с атмосферной ambient-вставкой на заднем фоне... ритуально-философская песня-гимн.

С напористыми гитарами, эпизодическими бластбитами и весомой долей экстрим-вокала, замешанной в партиях, но сохраняющей в общих чертах и рок-н-ролльное лицо, и фирменную мелодику. Будет ли граница между бандами размываться и дальше - вопрос сложный (думаю, всё же нет), но нынешний результат в виде микса солидного зрелого рокешника и фирменного "сойлворковского" пост-мелодик-дэта (иначе подобрать определение для их звучания в прошедшем - или заканчивающемся, кому как угодно - десятилетии мне не удаётся) получился весьма интересным.

“Overgivenheten”, 12-й полноформатный альбом шведов, служит очередным манифестом творческой свободы группы. Далеко за примерами ходить не надо – прямо в интро к заглавному треку звучит банджо, а далее по трек-листу вас ждут такие сюрпризы, как инструментал “Morgongåva / Stormfågel”, состоящий из одних пианино и соло-гитары, или натуральные симфо-блэковые проигрыши в “This Godless Universe”. Но есть здесь и вольности более серьезные, я бы даже сказал, глобальные. Еще лет 10 назад модерн-мелодик-дэт от Soilwork был весьма «кусачим» и наряду с роскошными мелодичными пассажами содержал внушительное количество совершенно шквальных моментов. Новый альбом на фоне, например, “The Ride Majestic” (2015) звучит куда менее агрессивно, мелодические красоты в нем совершенно явственно выведены на передний план, за счет чего и атмосфера создается совершенно другая, и восприятие здорово меняется.

Джайлс Лавери, который известен как певец Dragonsclaw и Warlord и сам является большим поклонником Riot, начал упорядочивать в 2016 году архив гитариста Марка Реала, который умер в 2012 году. Судя по сообщению, все виды редких материалов были найдены: "Были обнаружены многие ранее не исполненные песни и музыкальные произведения, из которых вышло несколько архивных сборников и переизданий Riot, которые были опубликованы в последние годы. Этот сборник содержит некоторые ранее не выпущенные песни или альтернативные версии классических треков.

А «Foregone Pt.1» лишь укрепляет в этом ощущении – здесь нас решили дико взбодрить такими редкими для группы бласт-битами. А кроме того дилогия «Foregone» делает однозначный реверанс в сторону самого первого альбома группы, и это лишь добавляет ностальгической кайфовости (да и кто сегодня вспомнит, что в группе уже давным давно не осталось никого из тех, кто записывал тот самый легендарный «Lunar Strain»).

Immolation – одна из немногих высокопродуктивных команд, мастерящих такой специфический интенсивный брутальный дэт-метал. Грубые (принято говорить: «изуверские»), со скрежетом ложащиеся на слух риффы, оглушительные ударные колотушки со спорадическими пробежками и заливающий все это сироп мятежной, психически неуравновешенной соло-гитары – вот из таких гротесковых частностей и складывается великий абсолют. Музыка, как и принято за незыблемую традицию в стане Immolation, исключительно философская и сосредоточенная, и не мешают ей быть таковой даже экспрессионистские взрывы красок (ведь здесь правит бал рваный темп). Не сдается безумие и постоянно прорывает ткань внешнего спокойствия – в сотрясающих землю сбивках, во взлетах и падениях атональных гитар…

Обычно не бросаясь словами на ветер, Питер действительно проделал над диском значительную работу, которая, хоть это возможно и не совсем заметно сразу, действительно пошла на пользу: в первую очередь изменения коснулись звука гитары, чей саунд стал не только плотнее, но и злее, во вторую - партии ударных, которым также добавили сочности и акцентированности. В итоге перед нами практически эталонный вариант позднего Hypocrisy: добротный плотный звук, фирменная мелодичность и довольно большая вариативность

Real Live Roadrunning is a collaborative live album by British singer-songwriter and guitarist Mark Knopfler and American singer-songwriter Emmylou Harris, released on 14 November 2006 by Mercury Records and Universal Music internationally, and by Warner Bros. Records in the United States. The album was recorded live on 28 June 2006 at the Gibson Amphitheatre in Los Angeles, at the end of their summer tour in support of their critically acclaimed album, All the Roadrunning. Real Live Roadrunning was released as a combined CD/DVD.

К сожалению, большинство свежих альбомов от групп, которые радуют поклонников уже достаточно долгое время хитами или просто приятными песнями, оказываются слабыми, недотянутыми, не оправдавшими желания услышать новые композиции в логичном для группы ключе. Так и здесь: казалось, эти бравые финские волки пауэр-металла смогли после неудачного альбома "Reckoning Night" дать музыке обновлённое звучание, выпустив уже чуть более грамотную Unia, осторожно-новаторский "The Days of Grays" и уже почти революционный "Stones Grow Her Name", в котором добились сочетания традиций первых альбомов и абсолютно иного стиля исполнения.

Великолепная серия сборников-трибютов, посвященная ярчайшим представителям современной рок-сцены. Первый выпуск, вышедший в 2012 году, был посвящен австралийской команде AC/DC.

Очень неплохой релиз финской группы, которая выпустила свой диск, конечно же, на Spinefarm`е. Музыка представляет собой смесь мелодичного gohtic-rock и doom с чистым мужским вокалом. Довольно много инструментов, большое внимание уделенно пианино. Мощный гитарный звук, на котором строятся все композиции. Отличная мелодика в сочетании с раличными "фишками" создают атмосферу безысходности и печали. Очень рекомендую.