Альбом состоит из синтеза кондового трэш-метала и небольшого количества элементов дум-метала (концентрация которых максимальна в "Dead Skin Mask" и "Seasons in the Abyss", очень нетипичных для "Слэйер" песнях), что придает еще большей мрачности и без того зловещей группе. Открывашка "War Ensemble" - эталон ураганного трэша: Ломбардо молотит изо всех сил; Арайа злобно кричит-поет, уступая иногда место быстрым гитарным проходам и бластбитам; Керри и Джефф перманентно поливают риффами и выносят мозг своими соло. От небыстрого начала "Blood Red" с гарцующими ударными ждешь разгона, но песня оказывается среднетемповой с простоватым качающим риффингом.

Очень мелодичный, мягкий блэк + немного folk с великолепным женским вокалом. Все в лучших тралициях: корпспаинт, перевернутые кресты и самое главное - НИКАКОЙ КОММЕРЦИИ. Клавишных я вообще не слышал, все тексты на шведском, и это настоящие стихи, не многие блэкари могут себе такое позволить. У Siebenburgen очень свежее и оригинальное звучание, в основе музыки лежат народные шведские мелодии, и это совсем не похожее на их сотечественников Dissection и Sacramentum. Удивительно, но про существование этого ШЕДЕВРА почти никто не знает.

Водородный показатель pH (произносится "пэ аш") - это химическая мера активности ионов водорода в растворе. pH = 7 характеризует нейтральную, сбалансированную среду (дегазированная дистиллированная вода): в ней количество положительных ионов H+ равно количеству отрицательных ионов OH-. pH 7 - щелочная. Питер Хэммилл иногда подписывается как pH (Peter Hammill). pH7 - восьмой (а не седьмой, как, казалось бы) сольный альбом Питера Хэммилла. Более того, как признает сам автор, альбом ну никак нельзя назвать ни нейтральным, ни сбалансированным. Так что название следует воспринимать не более чем иронию и своего рода маскировку.

The Heroin Diaries Soundtrack был принят крайне положительно. Обозреватель Стивен Томас Эрльюин Allmusic описал альбом как «арт-рок исповедь, совершенно не похожую на то, что Сикс — или кто-нибудь ещё — делал прежде». При этом критик оговорился, что альбом будет «слишком мрачен для поклонников Mötley Crüe», но решительно заявил, что «Никки Сиксом, рискнувшим сделать такую запись, трудно не восхищаться».

Первый сольный альбом Ингви. Выпустив со своей основной группой два года назад очень сильный альбом (Rising Force «Odyssey» 1988), он решил распустить команду и заняться сольной карьерой. В принципе, никаких отличий между Rising Force и сольными альбомами Мальмстина нет, в обоих случаях это красивый неоклассический метал, так что я не понимаю, почему он стал выпускать сольные альбомы. Что же у нас тут? Новые участники - свежая струя. Но нет, ничего нового тут и днём с огнём не сыщешь! Всё те же неоклассические боевики и баллады, правда, на этом альбоме крен больше в сторону хэви-метала и хард-рока, нежели в сторону пауэра, как это было на «Odyssey». И как следствие, имеется энное количество средних песен. К ним я причислю «Making Love», «Bedroom Eyes», «What Do You Want» и «Faultline». И наоборот, есть немало крутых композиций, от которых любители неоклассики типа меня сходят с ума. Это такие вещи, как мелодичный боевик «Motherless Child», красивейшая песенка «Devil in Disguise» и мощные «See You in Hell» и «Eclipse». Последнюю я бы не назвал лучшей инструменталкой у Мальмстина, ведь у него есть такие вещи, как «Trilogy Suite Op.5» и «Krakatau», но всё же это очень классная и достойная Ингви вещь.

Вообще, существовало две группы Quiet Riot: первая известна тем, что в ней начинал карьеру несравненный Randy Rhoads. Эта группа выпустила два альбома в конце 70- х и, не получив широкой известности, распалась. Вторую, которая и обрела огромную популярность благодаря альбому "Metal Health", вокалист Kevin Du Brow первоначально планировал назвать просто Du Brow и лишь потом назвал Quiet Riot. На этом альбоме, как следует из названия, собраны лучшие вещи первой группы Quiet Riot. Уже тогда музыканты выбрали в качестве образцов для подражания Slade и Sweet, причем и по музыке, и по эстетике. Прослушав этот сборник понимаешь в чем причина распада этого состава- подобный стиль подразумевает наличие хитов

Финны The Wake в своем творчестве явно ориентируются на At The Gates образца "Slaughter Of The Soul". Классический мелодик-дэт без чистого вокала и каких-либо отклонений от намеченного курса. А они как раз и не помешали бы, чтобы хоть немного разнообразить общую картину. Если отбросить вторичность материала, то получим вполне хороший альбом. Забойно, технично, агрессивно.

Дальнейший творческий путь Стива Хакетта хоть и не был усеян розами, но качество его музыки оставалось постоянным. В последующие годы он основал собственную студию вместе со своей женой, художницей Ким Пур, оформлявшей многие из его альбомов. Диски "Spectral Mornings", "Please Don't Touch" и "Defector" представляют собой красивейший прог с изумительной гитарой. Вряд ли можно назвать шедеврами "Cured", "Highly Strung" и "Till We Have Faces", хотя последний довольно любопытен своими латиноамериканскими элементами. "Bay of Kings" и "Momentum" напоминают о его классическом гитарном образовании: в этих альбомах акустической гитаре отведена главная роль.

Долгожданный сольный альбом Металлического Бога. На этот раз крайне необычный, заснеженный, посвященный новому году. Честно говоря, альбом поверг меня в некоторое смятение, после открывающей «Get into the Spirit» я был в восторге - вот оно! Забойный боевик в старых традициях хэви-метала, со старым, добрым скримингом Роба. Однако я не ожидал услышать остальные песни альбома, что за черт, спросил я себя?! Колокольчики, олени, снежок, будто мы зашли в гости к обычной католической семье, которая весело исполняет песенки про новый год и рождество.

«Я могу без раздумий сказать, что это мой любимый альбом… и это не шутка, — комментирует Зомби. — Да, я в курсе, что каждый придурок говорит это. Но это действительно наша самая тяжелая работа на сегодняшний день, настоящий музыкальный монстр. Одна из песен называется «Well, Everybody’s F–king in a U.F.O.», и она незамедлительно станет классикой ROB ZOMBIE! Последний раз я так долго возился с альбомом во времена «Hellbilly Deluxe» (1998), но оно того стоило».

Still Life (с англ. — «Натюрморт») — шестой студийный альбом британской рок-группы Van der Graaf Generator, выпущенный в апреле 1976 года. В переиздание 2005 года включён бонусный трек.

Это и есть самый запоминающийся момент альбома группы Sinergy под названием «Suicide by My Side». Команда харизматичной вокалистки Kimberly Goss и ее друга, небезызвестного гитариста Alexi Laiho, вынесла на суд слушателей традиционный пауэр-альбом со всеми компонентами, присущими этому стилю, а именно - сильный, почти мужской вокал, запоминающиеся гитарные риффы, сложные по структуре соло, мощные ударные. В композиции «Me, Myself, My Enemy» свои недюжинные способности демонстрирует бас-гитарист Marco Hietala. «Written in Stone» - очень мелодичная и в то же время тяжелая полубаллада, напоминающая бессмертные творения Nightwish

Третий альбом американских келтик-рокеров, вышедший в 1998 году. Вступив в следующее десятилентие своей истории, группа освежила состав. В коллективе появились новые люди - басист Джон Лэнд и гитарист Дэйв Парнэлл. В результате этого саунд группы стал более жестким и роковым. Но, естественно, никда не делись при этом напевность и мелодичность народных мелодий.

Очередной опус музыкантов из солнечной Суоми порадовал своим разнообразием. Товарищ Хатакка опомнился-таки и не стал повторять ошибок прошлого альбома (Rare Species), который был откровенно провальным. Панковский угар и веселуха возвращаются! Но вместе с тем на данном релизе есть и достаточно серьезные композиции, с красивой атмосферой и хорошими мелодиями.Стилистику одним словом определить сложно. В мясорубку попали следующие стили: панк, поп-рок, техно, индастриал, дет-металл, грайндкор, фанк, соул, джангл и другие. Фарш получился отменным, со специями и солью.

Хард-рок как процветал, так и продолжал процветать, во многом благодаря таким энтузиастам, как Закк Уайлд. И, хотя Pride & Glory выпустили лишь один альбом, за которым последовал сольник Закка, отращивание бороды и создание стоунер-угара под названием Black Label Society, работа 1994 года воистину остается на заоблачной высоте. Причина очень проста - великолепное качество звучания и неповторимый талант Уайлда касательно сочинения хитов. А последних здесь предостаточно: возьмите хотя бы открывающую "Losin' Your Mind" или страстную "Horse Called War". Если же вам по душе сплав кантри с хардом, то никак нельзя не принять во внимание "Cry Me a River" и, тем более, дань уважения Сreedence Сlearwater Revival - "Harvester Of Pain". Ну, и, разумеется, фанатам Led Zeppelin посвящается "Machine Gun Man". Чертовски обаятельно!