Пятый альбом группы. Если и существует самый лучший в мире блэковый альбом, то “In Defiance Of Existence” – именно он. Это идеальный альбом. Три года, проведённые лидером группы Гальдером в группе Dimmu Borgir, не прошли даром. Во-первых, от Боргиров он захватил с собой барабанщика Николаса Баркера, что уже гарантирует отточенную работу ударных. Во-вторых, рецензируемый диск был записан на Studio Fredman (где Dimmu Borgir записывали свои бессмертные “Puritanical Euphoric Misanthropia” и “Death Cult Armageddon”), что обещает воистину отличное качество саунда. В-третьих, пауза в три года, которую Гальдер взял после выхода последнего альбома Old Man’s Child (“Revelation 666” 2000 года), пошла явно на пользу – за это время он сочинил просто нечеловеческие вещи!

Когда же от фирмы стали поступать требования смены вокалиста, а финансирование было сведено на нет, Самсон объявил о роспуске проекта.Однако уже с 1986-го Пол начал предпринимать попытки реанимации Samson. Группа, страдавшая непостоянством состава, занималась теперь в основном концертной деятельностью, а в 1988-м выпустила EP "And There It Is". В начале 90-х Самсону и компании все же удалось сделать пару полнометражников, но особого успеха они не имели.

Очень, очень удачную нарисовал обложку для этого диска постоянный Моторовский художник Джо Петаньо. Безумный локомотив (естественно, с неподражаемой Головой на фронте) несется вперед, сметая все на своем пути. Спустя почти три года вынужденного молчания Motorhead вернулись! После вполне ожидаемого ухода Брайна Робертсона группу покинул и Фил Тэйлор и Лемми остался в гордом одиночестве. Но сдаваться и впадать в уныние - это явно не входило в его планы! Довольно быстро "статус кво" был восстановлен, за барабаны сел Пит Джилл, а гитаристов стало аж двое - в составе появились Фил Кэмпбелл и Майк Берстон по прозвищу Вурцель.

Четвертый альбом этой группы. Единственный недостаток которого - это всего 35 минут. Самый короткий...и самый как на меня лучший. Никаких нелепых заигрываний с дэтом, возможно именно поэтому в то время тестамент был второй группой в Америке, которая играя трэш, запросто смогла бы собрать стадион. Чистейшее звучание, композиции, берущие за душу. Один из талантливейших в мире гитаристов Алекс Сколник на соло. Текст просто убойный, особенно в композиции face In the sky. В общем диск - хрестоматия рока.

РЕКОМЕНДУЮ!!! Потрясающий балладный альбом с потрясающим гитаристом, работавший с Ozzy Osbourne, который в 1996 году выпустил альбом, переиздававшийся несколько раз. Все, кто слышал этот диск, прежде всего отмечали непохожесть материала на творчество Ozzy Osbourne и Pride & Glory, где Зак играл ранее. Альбом полностью соответствует своему названию. Голос Зака звучит действительно потрясающе, а партии гитар - и акустических, и электрических - доказывают, что Зак не зря считается мастером своего дела. Очень многие считают этот альбом лучшим в сольной карьере музыканта. Каждый трек имеет свою собственную неповторимую изюминку, очарование, отличительную черту. Заглавная композиция диска, исполняемая в акустике, с аккомпонементом скрипки, сразу переносит слушателя в мир спокойствия, а никак не в мир хард-рока или металла, чего можно было бы ожидать от Зака.

В 1991 году Van Halen выпустили, вероятно, свою лучшую и самую сильную пластинку, под названием «For Unlawful Carnal Knowledge». Данная работа великолепна во всем: ни одной проходной песни, работа всех участников группы на высоте, особенно это касается вокалиста и гитариста – здесь они показали наивысший класс. Звук на альбоме также выше всяких похвал. Одним словом, альбом без изъянов. Рекомендую всем поклонникам группы, а также любителям хард-рока. Шедевр.

Половина второго альбома лучшего состава King Crimson была записана вживую, а потом в студии были сделаны различные наложения и устранены неровности. В связи с этим определить на слух разницу практически невозможно. Как и на предыдущей работе, здесь мы имеем дело в основном с инструментальными композициями, в которых огромная роль уделяется импровизации, а также с несколькими вещами, в которых присутствует вокал («песнями» я называть их не берусь). При отсутствии Мьюира вся ответственность за присутствие на альбоме разных интересных перкуссий легла на плечи Бруфорда, и он с этой задачей вполне справился.

Первым признанным шедевром Принца стала третья его пластинка «Dirty Mind», записанная в 1980 году - ее уникальное сочетание жесткого фанка, потрясающей мелодики, сладких соул-баллад, сочного гитарного рок-саунда и небывалой по тем временам сексуальной откровенности текстов произвело настоящий фурор. Появившийся уже через год альбом «Controversy» был просто чуть менее удачным продолжением идей, найденных на «Dirty Mind»

Поскольку альбом пользовался спросом, лейбл Universal Japan потребовал выпуска концертников, что и было реализовано в форме "Snowball Of Doom" и "Snowball Of Doom 2".

Да уж, Граф - плодовитый товарищ - бесконечные альбомы, синглы, теперь ещё и live-альбом. И ведь что приятно - материал-то вовсе не проходной. Новый альбом получился великолепным. Спасибо ему и за этот релиз.

Снова итальянцы задали жару... Потрясающий боевой атмосферный блек с разнообразными нескучными мелодиями. Боевые хоралы!, эльфийские флейты! перенесут в чужеродный мир древних войн, колдунов и драконов. Музыка местами просто маршево-походная по ритму. Флейты и женский вокал в сочетании с прекрасным мелодизмом просто убаюкивают. Очень сильно, давно я такого не слушал.

Аудио версия на 2-х CD живого выступления Soilwork в Хельсинки 21 марта 2014 года.

Sex Pistols - британская музыкальная группа, образованная в 1975 году в Лондоне и исполняющая панк-рок. Коллектив стал олицетворением субкультуры панка, а его участники - инициаторами так называемой "панк-революции" в Великобритании.Sex Pistols изменили историю популярной музыки и перевернули ее вверх дном. Своим творчеством и идеологией Sex Pistols вдохновили огромное количество исполнителей более позднего периода, представляющих практически все направления рок-музыки. Группа считается одним из самых влиятельных коллективов 1970-х годов.

Lacrimosa плохих альбомов не делает, и это ни для кого не секрет. В данном релизе Тило Вульф собрал всё лучшее, что есть и было в его творчестве с 1995 года до наших дней. Какого то ни было наваторства в музыке не наблюдается. Только музыка стала потяжелее в сравнении с предидущим альбомом. И вообще, при прослушивании этого альбома не можешь не поймать себя на мысли, что делался он для фэнов. Всё таки юбилейный, десятый по счёту. Тут есть всё, за что мы так любим Lacrimosa: и оркестр, и тяжеловесные гитары, и чувственный вокал Тило, и его печальные тексты о любви и боли. Динамичные боевики и красивые баллады, ну а под занавес, как всегда, красивейший опус на 14 минут. К моему величайшему удивлению даже песня в исполнении Анне Нурми сделана на высочайшем уровне. Атмосфеа этого альбома - очень светлая и почти оптимистичная. В нём нет уже былой мрачности, скорее просто тихая груть (НЕ депрессия).
Если Вы - поклонник Lacrimosa, то этот альбом вам неприменно понравится, ибо делался он именно для Вас.