Однако у Меникетти и Кеннемора сил хватило еще лишь на одну студийную работу, и в 1990 году они объявили о роспуске «Y and T». В качестве эпитафии был выпущен концертник «Yesterday & Today Live», сделанный на основе прощального тура. В середине 90-х команда реанимировалась в составе, выпускавшим «Ten». Записав пару альбомов и так и не найдя понимания широкой публики, «Y and T» вновь приостановили свою деятельность. Меникетти занялся сольной карьерой, но с наступлением миллениума группа опять начала проявлять активность, чтобы порадовать фанов своими старыми боевиками типа «I Believe In You», «Barroom Boogie» или «Mean Streak».

Дебютный альбом легенды глэм-метала. Стандартный американский глэм-метал, ориентированный на хитовость и короткие но виртуозные гитарные соляки. На мой взгляд это лучший их альбом, после которого команда плавна пошла плавно вниз по наклонной. Ибо следующий “Cherry Pie” (1990), немного уступал этому диску, а потом “Dog Eat Dog” (1990) уже сильно отличался от первых двух альбомов и уже был на порядок хуже двух первых дисков. Сыграно довольно профессионально и интересно. Хитов на диске хоть отбавляй. Ни одной проходной вещи не наблюдается. Этот диск получил «платину» и дал сингл «Heaven», который получил «золото».

«Гнев для порядка» это второй альбом культовой американской прогрессив металлической формации. На нём как раз группа и показала свою настоящую прогрессивную суть, дав волю сложным аранжировкам с большим количеством акустики, смен ритма и мелодики. Записан диск более качественней и чище, чем дебютная работа, это же можно сказать и о вокале Джеффа Тэйта, теперь не просто визжащего (как это было часто на первом альбоме), а поющего где надо мягко, а где уверенно, или даже агрессивно.

Будь эта вещь сыграна как минимум лет на 6-8 раньше, могла бы составить Metallica серьёзную конкуренцию. В 1996-ом году, однако, трэш, исполненный преимущественно в среднем / медленном темпе, сквозь который отчётливо проглядывает монстр тягучих и мрачных риффов Black Sabbath, не был чем-то действительно оригинальным. В конце концов, на те же эксперименты пустились почти-то все значительные представители америкосовского трэша. Так что, не смотря на все свои технические и композиционные прелести (рискую повториться, но, тем не менее: Whiplash фуфла никогда не играли), «Cult оf One» остался незамеченным за похожими по духу опусами более именитых коллег, да и потонул в потоке альтернативы и гранджа. Whiplash решили, видимо, не играть одно и то же и не ездить на старых хитах, и рискнули пойти на очередной эксперимент.

В 1980 году у Hawkwind вышел альбом, который можно смело назвать вторым рождением группы. И это не преувеличение, потому что в группу вернулся гитарист первого состава Хью Ллойд-Лэнгтон (R.I.P). Да и вообще Брок на этот раз собрал вокруг себя именно тех людей, рядом с которыми ему было очень легко работать. Группу покинул ударник Саймон Кинг (приятель Лемми стал сильно злоупотреблять наркотиками), а барабанную установку занял сам Джинджер Бейкер, игравший в легендарных Cream. Кроме того, клавишными занялся Тим Блэйк, один из соавторов "Радиогнома" Gong. Кроме того, новый басист группы, Харви Бэйнбридж, идеально подходил группе, потому что был не просто басистом, а музыкантом самых широких творческих амбиций: сам любил поэкспериментировать с электроникой. Вот такой великолепный состав. И это чувствуется по результату. «Levitation» - это чудо, свободное парение. Вероятно, в 1980 году Брок достиг в своих фантазиях того места, куда стремился всё предыдущее десятиление.

Ikons — бокс-сет из четырёх компакт-дисков, выпущенный в 2008 году компанией Universal Music Group, включающий материал, записанный американской хард-рок-группой Kiss. Каждый диск посвящён одному из участников оригинального состава (Пол Стэнли, Джин Симмонс, Эйс Фрэйли и Питер Крисс) и содержит песни, которые являются вкладом этого участника в творчество группы.

Warhead - бельгийская спид-трэш группа, основанная в 1983 году в провинции Фламандского Брабанта в местечке под названием Дрислинтер четырьмя парнями, скрывающимися за псевдонимами: The Beast (вокал), Wall of Sound (гитара), Evil Tyrant (бас-гитара) и Firedamp (барабаны). К 1984 году ребята подготавливают материал для своего дебютного альбома, получившего название "Speedway", и заключают контракт на его издание с местной звукозаписывающей фирмой Mausoleum Records (Faithful Breath, Killer, Living Death, Warlock).

В этом же году парни заключают с фирмой контракт на издание дебютного одноимённого альбома - "Wild Dogs". Запись сделана под руководством звукоинженера и продюсера Боба Штутенбурга на студии Recording Associates. Мастерингом занимался Пол Стабблебайн на студии The Automatt в Сан-Франциско, штат Калифорния.В августе 1984 года фирма Shrapnel Records выпускает второй полноформатный альбом группы, получивший название "Man's Best Friend". В начале ноября 2005 года этот альбом был переиздан фирмой USMetal Records в месте с дебютным альбомом на одном диске. Бонусным материалом в трек-лист также были включены редкие демо-записи и композиции 1981 года.

Боевито позвякивая басом и щеголяя изворотливой ритм-секцией, группировка Warbringer рвется в бой с первых секунд альбома, обойдясь без интерлюдий и зачина. Сорок минут предельно воинственного трэш-метала. Вот уж действительно, «Прогулка по кошмарам» для любителей мелодичной и атмосферной музыки! Ни одной поблажки, пока звучат эти девять композиций (за исключением неожиданных четырех минут акустического затишья на «Nightmare Anatomy»). Пусть и не максимально быстро, зато сложнее, громче и ювелирно точно!Warbringer остановились как раз у той отметки, где уже готов начаться гетеборгский дэт в духе At the Gates (разве не он скалится с «Shadow from the Tomb»?), но все еще царствует Его Величество Трэш. Упоминать о стиле команды иначе как с большой буквы не получается - столь идеальным получилось воплощение данного жанра на пластинке.

Альбом открывается очень мрачными звуками, чем-то напоминающими саунд-трек к оригинальному фильму “Челюсти”, далее идут какие-то гитарные запилы, а затем господа, т.е. товарищи, начинается УРАГАН! Даже не знаю, чего здесь больше – остервенелого треша или забойного хардкора. Альбом интересен бескомпромиссностью, дикостью и безумством. Звук какой-то грязный, смешанный, вокалист безумным речитативом выплевывает куски текста, барабанщик просто монстр какой-то с десятью руками и ногами, из-за грязного звука попрой непонятно, что за рифф играется в данный момент, вкрапления шизофренических сольников только усиливают впечатления от этого какофонического вихря. Надо заметить, что ребята для разнообразия то там, то сям вставляют какие-то юморные штуки, типа как в конце песни “United Shoebrothers”, где чувака тошнит по-черному, а на заднем фоне дружки прикалываются. Материал весьма и весьма интересен и заслуживает самого пристального внимания,

Compilation album by American post-punk band Swans. It was given a limited release through the Young God Records website. It featured the entire The Burning World album followed by a few songs from White Light from the Mouth of Infinity, Love of Life and the Michael Gira version of Love Will Tear Us Apart. Tracks 1 to 10 are from The Burning World.

Как это нет соло? А волынки?! :) Действительно, мне альбом напоминает гибрид Рамштайна и "Кельтик дэнс", причем, несмотря на территориально-этническое несоответствие, немецкий язык (со вытекающей отсюда выспренной надменной манерой исполнения, свойственной только немцам) очень удачно накладывается на волынки (которые, кстати, иногда звучат как соло-гитары - только тембр другой). В целом довольно прикольно, оттяжно и совершенно не мрачно.

Марк Нопфлер уже давно обитает в Соединенных Штатах, и нет ничего удивительного, что его альбомы звучат по-американски. Кстати, с выбором названия для его последнего на сегодняшний день диска все просто: "Shangri-La" - это студия звукозаписи в Малибу, словно бы специально для того и созданная, чтобы стареющие британские рокеры могли в промежутках между сессиями греть косточки на солнышке. Альбом получился, в общем-то, типичным для старины Марка: спокойный, задумчивый и меланхоличный. Задумчивые, моментально узнаваемые ноты солирующей гитары. Создающий "атмосферу" слайд гавайки Ричарда Беннетта (Richard Bennett). Задушевно-благородный орган Джима Кокса (Jim Cox) и прохладные синтезаторные рисунки Гая Флетчера (Guy Fletcher), коллеги из времен Dire Straits. Роль ритм-секции второстепенна, а в паре номеров баса и ударных нет вообще.

После серии альбомов-антологий и записи живого концерта в 2002 году, Риккардо Фольи становится победителем концертного реалити-шоу Music Farm в мае 2004 года, и к нему возвращается популярность. Альбом 2005 года «Ci saranno giorni migliori» («Наступят лучшие дни») принес ему Специальную Премию Venice Music Awards. В 2008 году Риккардо Фольи выпустил автобиографическую книгу с диском, в который вошли его лучшие песни.