Bring out the bottles and obsess over sad memories because My Dying Bride has returned with their thirteenth album, Feel the Misery. For 25 years, they have been the measuring stick in depressive doom metal, releasing one great album after another and influencing countless bands in both death/doom and gothic/doom genres along the way. And this new album continues this legacy and cements My Dying Bride's position at the top of their craft. D.O. played a very special sold out show, accompanied by a German navy orchestra (Marinemusikkorps Nordsee). The symphonic sound of the orchestra and the choir merged with the songs of U.D.O. and made the evening a unique unforgettable.

На мой взгляд, это лучший альбом группы, более зрелый, чем ранние работы и не такой коммерческий, как поздние. Каждая вещь на нем – вершина композиторского мастерства, а прекрасные мелодии из тех, что запоминаются на всю жизнь, западают в душу и заставляют по-настоящему наслаждаться музыкой. Вокал Тарьи бесподобен, как и всегда, а замысловатые гитарные партии постоянно приковывают внимание к музыке. Впрочем, профессионализм остальных участников группы тоже не подлежит сомнению. Великолепно звучат клавишные, создавая возвышенную оперную атмосферу, живо напоминая концерты в консерватории. Отличное сведение материала не может не радовать слух, как, впрочем, и качество записи. Оригинальное сочетание скоростных и медленных моментов наполнено гармонией и по-настоящему талантливо.

Theatre of Pain - третий студийный альбом американской хэви-метал-группы Mötley Crüe. Японская версия альбома выпущена WEA International Inc. в 1989.

Genesis is the seventh full-length album by the Greek black metal band Rotting Christ. The release showed some return to the group's more aggressive early days as a black metal band, featuring fast, percussive tempos and raw vocals, as well as some gothic and doom elements from middle releases. It was produced by Andy Classen in Germany at the Stage-One-Studio, also used by Krisiun, Belphegor and Callenish Circle.

Возвращаясь к самому альбому, стоит отметить, что он стал более целостным по сравнению с дебютником и воспринимается как монолит. За 4 года Том Уорриор успел переварить непростой для себя разрыв с бывшими коллегами по Celtic Frost, обрел равновесие и уверенность в том, что он делает. Это положительно сказалось на музыке, и если вам понравился первый альбом Triptykon, этот понравится еще больше.

Enter 2014, the 34nd year of the bands existence marks another milestone for OVERKILL: the 17th album, "White Devil Armory" - Blitz himself describing the "The Electric Age" era had kind of a "rebirth feeling to it", the new offering can perfectly be depicted as the raw and wild youth that naturally follows.
Thinking of "The Electric Age" as kind of a "revival" of what OVERKILL is about, "White Devil Armory" with all the trademarks you love about this band, refreshing them and adding a modern age feeling, without denying their roots and sticking to the original sound, is the essence of OVERKILL.
Lay back, put in the record... wait, no! stand up, pump up the volume, raise your fist, bang your head and f@%#ing THRASH your living room

В одном из интервью Ник сказал следующее: «Этот альбом – из вещей, которые каждый воспринимает в силу своего воспитания. Для одних это повод для разочарования, для других – просто не имеет смысла. Но все дело в гитарном звуке; вещи-то все те же, песни очень типичные для Paradise Lost. Просто звучит не как метал, а как нечто иное. Такое может кого-то сбить с толку; этот альбом – из тех, что одни любят, а другие – ненавидят. Но, в конце концов, если никто не будет ничего пробовать, не будет никакого прогресса. Так что новый альбом вышел лучше оттого, что мы сделали «Host». Наверное, это звучит излишне скромно, но реклама такому альбому не нужна.

Итак, дебютный альбом. Сразу хочется возразить любителям навешивать ярлык «клон», высказавшимся в предыдущих рецензиях. Эта группа никогда не копировала Theatre of Tragedy, взять хотя бы совершенно несравнимые типы вокала Лив Кристин и Вибеке, наличие хора и скрипичных партий, более профессиональный и качественный вокал Мортена Веланда. Да, некоторое сходство именно на этом альбоме всё же есть, но оно не столь существенно, чтобы группу можно было обвинять в плагиате, тем более на последующих альбомах Tristania показала свой особенный путь.

Великолепная работа! Ничуть не уступит чилдреновскому "Хэйтбридеру". Великолепные мелодии, зажигательный драйв, особенно понравились "The Scaffold Scenario" - особенно там, где идет гитарное соло, а также длинное вступление к "Bloodstained Prophecy". Пришелся по душе и используемый в некоторых местах чистый вокал, и весьма умеренное использование клавишных. Во всяком случае, они очень удачно дополняют гитарные партии, и "в уши не лезут". Отдельно хочется отметить замечательную песню "Menace And Prayer", красивейшая мелодия просто завораживает, заставляя в экстазе вытягивать шею,

Подведу итог - альбом "Vengeance Falls" является очень сильным, мелодичным, продуманным и взрослым. Здесь нет проходных песен, однообразия, излишеств (таких, как тысяча и один рифф на минуту песни или бездумное гитарное "пилилово"). Ещё один плюс альбома - Trivium окончательно обрели свой собственный стиль, перестали пытаться быть похожими на другие группы или следовать за модой - очень мудрое решение. Я сам играю на электрогитаре и пою, поэтому прекрасно понимаю какую работу проделали парни. В результате получились отличные песни, надеюсь Trivium и дальше будет радовать нас такими альбомами.

Группа TYR уже давно заняла в моём сердце прочное место. Вначале мне они просто нравились. Вплоть до альбома „Land“ импонировала „наивность“ музыки — её естественность, бережное использование наследия Black Sabbath в сочетании с очень проработанными и довольно прогрессивными партиями гитары. После прослушивания альбомов TYR и тогда возникало, и сейчас возникает чувство, что это и есть современные викинги, сменившие оружие на инструменты и не нашедшие себе в жизни другого, более прибыльного занятия, чем игра на гитарах и пение на своём родном, почти уже исчезнувшем языке. Слушая викинг-металл других групп (Amon Amarth, Ensiferum, Turisas), не могу отделаться от ощущения «просмотра шоу», пусть очень хорошего, но всё-же современного «перфоманса». А вот ребятам из TYR — верю! А после выхода «By the Light of the Northen Star», и особенно после «The Lay of Thrym» , в который вошло какое-то просто нереальное количество хитов, я понимаю, что TYR взяли и потеснили в моём сердце пауэр-мастеров типа Stratovarius, Falconer, Timeless Miracle.

Образ воина-викинга навсегда вошёл в историю хэви металла, как и группа, чей символ помнят всё металлисты хоть как-то знакомые с творчеством команды. Касаемо первого альбома легендарных американцев, то здесь всё очень просто, просто аж до неприличия. Простые «воинственные» тексты, незамысловатые мелодии, ещё не полностью прорезавшийся и набравший мощь вокал Эрика Адамса, не слишком драйвовые риффы, хотя вполне неплохое качество записи чуть-чуть скрашивает картину. Manowar как и другие великие хэви металл группы имеет свой стиль и ни на кого непохожи, в этом и есть их самая главная фишка, фишка без которой бы они не смогли дожить до наших дней.