Долгожданное продолжение популярного мюзикла "Призрак Оперы" от признанного гения Эндрю Ллойд Уэббера.

То есть, музыка очень сложная по структуре при этом выдержана атмосфера альбома очень мрачная. Хоть официально это альбом, но по количеству песен я бы этого не сказал. Всего 9 песен, из них 5 новых и одна новая инструменталка. Остальные 3- записи старых песен с концерта.Из всех песен сильно впечатляет вступительная, первая песня- The Swarm. Особенно очень крутым началом. В начале песни идёт дождь, начинает играть скрипка, потом медленно увеличивается громкость гитар и начинается резня (достаточно атмосферная) уже в традиции группы.

Anthologia: 20th Anniversary Geffen Years Collection 1982-1990 es un álbum recopilatorio de la banda británica de rock progresivo Asia y fue publicado en 2002.​ Este compilado fue lanzado al mercado con motivo del 20.º aniversario de la fundación de la banda en 1982.​
Este recopilado de doble disco, como su nombre lo dice, es una antología de la agrupación y por ello contiene todas las canciones de los álbumes de estudio Asia, Alpha y Astra, además de lados B que se pueden encontrar en el EP Aurora, el cual fue lanzado solamente en Japón y finalmente de la compilación Then & Now, todos publicados de 1982 a 1990 por la compañía discográfica Geffen Records.

Похоже, музыканты, записывая данный альбом, ставили себе задачу исполнить рекордно «не блэковую» музыку в блэк-металической оболочке, при этом довольно активно используя думовые риффы, а в результате получив рекордно «не думовую» примесь. Если бы официально существовал такой термин, как «pop black metal», то, наверное, дебютник шведской пост-блэк-формации Ancient Wisdom следовало бы приписать к адептам ея в самую первую очередь

Альбом канадцев под предводительством Джеффа Уотерса получился славным, хотя и не вполне трэшевым. Чувствуется влияние времени как в песнях, так и в саунде альбома. Но, несмотря на наличие определенного флера NU-Metal, играть как Korn или иже с ними, канадцы не стали, за что честь им и хвала. Стиль Annihilator никуда не делся. Waters полностью заменил состав группы, к тому же сократив количество членов этой самой группы. Джефф сам сыграл на гитаре, на басу и подпевал, а в одной вещи спел. На ударных Майк Манжини, работавший с Уотерсом в начале 90-х. А поет сейчас Дэйв Падден, поет хорошо. У него отлично получается смесь мелодичного пения в стиле модных альтернативных групп, с грубыми и дерзкими вокальными партиями.

Очень сильный альбом! Лично я считаю его, если не самой сильной, то, наверняка, самой неординарной работой коллектива. Несмотря на все вышеизложенные недостатки, с которыми трудно не согласиться, альбом выдержан в лучших традициях жанра относительно жесткости, скорости, агрессии и бескомпромиссности. И вполне возможно, что именно эти указанные недостатки делают его ярким и легко узнаваемым. Что касается звука, то лично мне кажется, что именно такого эффекта музыканты и пытались достичь, чтобы подчеркнуть этим свою приверженность традициям, заложенным еще первопроходцами стиля. Порой, особенно хочется выделить "Battlestar Abigor" в этом плане - злоба будто оживает, передается, материализуется, обретая ощутимые формы. Словами этого не передать, но это есть, и это - главное достоинство релиза.

Новый альбом стал более агрессивным и мелодичным, чем предыдущие их релизы. Группа медленно, но верно идет к вершинам мелодичного дэта, и если следующие их творение будет не хуже этого, то им вполне по силам закрепится на этих вершинах. Шведский дэт во всей красе: быстро, мелодично и убойно. Что еще надо от дэтовой пластинки? Хорошие идеи нашли грамотное отражение в реализации под четким руководством всей группы во главе с Johan Goderberg.

Marc Storace Vocals
Glenn Hughes Vocals On "Make My Day II"
Manfred Ehlert All Instruments

Решение московского лейбла “Mazzar Records” выпустить линейку альбомов ALASTIS, записанных для “Century Media” меня несколько удивило. Не сказать, конечно, что швейцарцы не оставили в истории никакого следа, но все же три их последних альбома в свое время не произвели особого фурора, да и сама группа всегда оставалась в тени SAMAEL, которые постоянно успевали сделать шаг чуть-чуть раньше соотечественников… Впрочем, зато нашелся повод освежить в памяти давно и прочно забытую музыку, а заодно и собственные впечатления о ней: может быть, все было и не так плохо, как это представлялось десяток лет назад?

Remagine - качественная студийная работа, во многом превосходящая альбом Invisible Circles (2004), и уж тем более дебильный Exordium (2003). Не знаю, кому-то этот альбом безумно понравится (такие точно найдутся), некоторым, например, ярым противникам электроники, мэйнстрима и прочих новомодных фишек, интегрированных в метал, работа придётся не по вкусу, хотя доля всей этой электронщины на альбоме минимальна.

Альбом имел более прогрессивный стиль по сравнению с предыдущими альбомами. Allmusic описал альбом как "играющий не по заранее установленным правилам блэк-метала" и "разрушающий жанр"

Alcatrazz - легендарная рок-группа, сольный проект бывшего вокалиста Rainbow Грэма Боннета. Группа была основана в 1983 году, в ее состав вошли, помимо Боннета, бас-гитарист Gary Shea, клавишник Jimmy Waldo, барабанщик Jan Uvena и молодой шведский гитарист-виртуоз Yngwie Malmsteen. За 3 года своего существования (1983-1986) Alcatrazz сумели завоевать немало поклонников по всему миру.На смену шведу Боннет рекрутирует другого виртуоза - Стива Вая. С ним Alcatrazz записывает в 1985 году диск Disturbing The Peace, сингл из которого God Blessed Video попал в американские чарты.

В целом, альбом представляется своеобразным промежуточным звеном, дать объективную оценку которому крайне затруднительно. Вероятно, по реакции публики на «This Is Where It Ends» музыканты примут решение относительно вектора своего дальнейшего развития: либо продолжение погружения в пучину эмтивишного мейнстрима, либо возврат к истокам. Судя по реакции на интернет-форумах, некоторое количество новых поклонников «пэриши» и впрямь приобретут, но едва ли оно окажется больше того, что останется глубоко разочарованным подобными переменами.

«Tuonela» - один из загадочных артефактов прошлого. Безумно красивый и сложный альбом! Резкая смена стилистики и меня бы привела в ярость, в особенности, если вспомнить какую музыку раньше исполняли Аморфис, однако именно «Tuonela» открывает для меня чарующий мир группы… Паси Коскинен (Shape Of Despair, Ajatara, To Separate The Flesh From The Bones) полностью завладел микрофонной стойкой, что не может не радовать – всегда было приятно слышать его красивый и оригинальный вокал, а не бездушный гроулинг, не способный показать и доли эмоций, на который способен чистый вокал. Не оставляет сомнения, что над работой была проведена тщательная работа и отличное качество записи, сложные аранжировки, внимательный подход к технике исполнения. Можно долго спорить о стилистике группы – общий стиль, а это дум метал, на «Tuonela» резко стал граничить с готик металом, где-то в плоскости с Charon и To/Die/For. Что-то есть здесь и от Sentenced, это легко объяснимо – всех музыкантов объединяет одна и та же страна.

Своим третьим полноформатником под названием "Пустота" (в переводе с финского) Ruoja (он же Pasi Koskinen, он же Herr Arschstein) доказал, что все те же 7 нот и все те же старые мелодии могут быть сыграны совсем по-другому. Слушая этот альбом, невольно приходишь к мысли, что слышал все это неоднократно, причем даже от самой Ajattara. И хоть музыка до ужаса знакома, впечатления довольно свежие. Группа вплотную приблизилась к вершине мастерства, найдя именно то мощное брутальное звучание, которое так "к лицу" этому релизу. Минималистичные клавишные подложки поддерживают тяжелое гитарное полотно, а ударные максимально расширяют звукоряд, создавая прочный каркас альбома. Если сравнивать "Tyhjyys" с предыдущими работами коллектива, прогресс налицо: на смену блеклым гитарам и невыразительным ударным пришли жесткие риффы и мощная ритм-секция.