Группа сформировалась в конце 1981 года, когда Чибон "Чюи" Баттерман и Том Нимейер переехали в штат Вашингтон из Калифорнии. Духовную (точнее - бездуховную) пищу обоих школьников составляли исключительно хардкоровые песнопения "Black Flag" и "Circle Jerks". Они жили где-то в 80 километрах друг от друга, и единственным панком в округе, с которым Чюи смог познакомиться, был четырнадцатилетний Дана Коллинз, который умел отыграть целый альбом "Sex Pistols" на барабанах. Ребята организовали трио "No Reason", где Том играл на гитаре, Дана барабанил, Чюи орал в микрофон, а вот про басиста как-то забыли. Зимой 1981 года Чюи переключился на басуху, а Том заголосил.

Tracks 1, 2 recorded at the Black Den and Skansen Lydstudio, Aug-Sept. 2003.
Track 3 live improvisation recorded 1998.
Tracks 4 to 7 live from the European tour 2002. These tracks are recorded directly on minidisc, and should therefore be considered as a bootleg. These recordings are taken from the German tour October 2002.
All tracks mastered at Skansen Lydstudio September 2003.

Maxi-Single

Strange Times — пятнадцатый студийный альбом британской прогрессив рок-группы The Moody Blues, выпущенный лейблом Universal Records в августе 1999 года. Занял #93 в Billboard 200 и #92 в UK Albums Chart.Выпущенный после восьмилетнего перерыва, альбом был тепло принят как критикой, так и простыми слушателями. По словам музыкального критика Брюса Эдера (Bruce Eder), большинство композиций — непритязательные любовные песни, без уклона в мистику, свойственную предыдущим работам группы, при этом десять из них имеют очень приятные мелодии. Особенно были отмечены критиком композиции «English Sunset» (открывающая альбом песня, изданная также в виде сингла) и «The Swallow» (названная одной из лучших медленных работ Джастина Хэйворда).

На мой взгляд, лучший альбом этой группы. Непревзойденная мрачная атмосфера дэта заявляется сразу же с гениальной «The Return» (1). Жаль, что группа с таким потенциалом так скоро испортилась (после «Beyond Sanctorum» (1992)). Лучшая песня с альбома, а может быть даже из всего творчества Therion - это «Morbid Reality» (3). Сумасшедшие переходы, яркие проигрыши на гитаре, мастерство исполнения - все на высшем уровне! Жаль, что на концертах они ничего не играют с ранних супер-альбомов. Мне кажется, альбом можно слушать всю жизнь и все равно до конца не понять его. Такие альбомы бывают один на миллион.

Польское банд-формирование более чем приятно удивило предыдущим диском, продемонстрировав новейшие веяния брутальной сцены в приложении к одному из наиболее ортодоксальных её жанров; cyber death metal я бы назвал порождённое ими кровосмешение, особенно теперь – после "Neurotic World Of Guilt". За какие-то несколько лет прогресс неузнаваемо преобразил почти любую сцену: музыку без технологии теперь трудно себе представить, и слово "техника" звучит двояко. Каким же способен быть техничный дэт, испытав на себе разъедающее влияние технических нововведений? Таким, как Thy Disease, – ответ.

В период между 1994 и 1995 годами группу покидает вокалистка Кари Рюслоттен, что, по выражению самих музыкантов, было для них шоком, но группа не прекратила своего существования. Вокальные партии с этого момента исполняет некая Анн-Мари Эдвардсен (Anne Mari Edwardsen), обладательница феноменального академического вокала. И в 1995 году группа записывает еще один миньон, "Nightswan". Здесь прежде всего в глаза бросается полное изменение стиля - без всяких преувеличений. Чувствуется влияние таких известнейших музыкантов, как David Sylvian и King Crimson.

В альбоме французов все так же, как и в предыдущих программах ,слышна тяжелая металлическая гитара, но ее драйвовые ритмы уже делают «Higher»по звуку близким родственником, скажем, кузеном альбому «Symbols» KMFDM. Похожесть была обусловлена именно этим обменом любезностями, симбиозом двух групп. Саша очень крепко приложил руку (и не одну) вместе со своей буйной головушкой к альбому французской команды, а гитарист TREPONEM PAL Мишель усердно дергал струны, записывая гитарные партии для альбома KMFDM.Таким вот образом в 1996 году французские приверженцы индустриальной музыки записывают в Америке новый, жестокий Молотов–коктейль–альбом «Higher». Релиз этого продукта состоялся в конце августа 1997 года.

Что касается музыки, то это симфонический металл, вернее, чрезвычайно мелодичный быстро/среднетемповый металл, сопровождающийся звуками симфонического оркестра и хора. Первое, на что обращаешь внимание - потрясающий саунд альбома - мягкий, и вместе с тем прозрачный и ясный. Стилистически музыка представляет собой сплав дэта и некоторой дозы хеви/треша (последнее, в-основном, за счёт хеви-металлического вокала, присутсвующего на ряде треков) (можно сравнить с композицией Wild Hunt с альбома Vovin) хотя также идеи с предыдущего Secret Of The Runes нашли здесь своё развитие. Особенно хочется отметить великолепные партии ритм-гитары в исполнении того же Криса.

Несмотря на то, что Moody Blues стали знаменитыми после своего шедеврального альбома 1967 года "Days of Future Passed", это был не первый их альбом. Надо отдать должное, "The Magnificent Moodies", выдержанный, в противоположность своему преемнику, в соуло-блюзовой манере, не так сильно проигрывает ему стилистически. Например, "I Don't Mind" сыграна лучше, чем у The Who, а энергичная "I'll Go Crazy" также принадлежит к лучшим каверам на соул-исполнителей. Также стоит отметить резковатую "Bye Bye Bird" и, конечно, великий хит "Go Now".

According to Tony Carey's website, the set includes all the 'Go Out Dancing' material, including alternate takes, outtakes, alternate vocals and solos, and pretty much everything that's in the drawer.

Десятый студийный альбом, выпущенный The Supremes для Motown в 1967 году.

На последнем на данный момент полноформатнике греки отступились от своего традиционного стиля и замутили весьма нестандартный и эклектичный материал. Мелодик-блэк, щедро разбавленный электронными сэмплами, примочками для вокала и прочими новомодными вещами. Авангард? Возможно.
В принципе, из знакомого на "Suffering G.O.D. Almighty" осталась только одна вещь: проникновенный, ни с кем не сравнимый скриминг Билла. Мелодика – наверное, главная изюминка The Elysian Fields – существенно упростилась и потеряла былую вычурность

Тем не менее, «The Essence» вполне способен на время потеснить в дискографии меломана поднадоевшие «Spiritual Healing», «Cause of Death» или «Blessed are the Sick». А если быть дотошным, можно вспомнить еще и о дисках Brutality или Disincarnate, настолько ортодоксальна и узнаваема музыка немцев с первого же трека. Хотя угадать, кого конкретно Torchure взяли за образец для подражания, не так-то легко. Местами альбом звучит монументально, как умели звучать только Morbid Angel, местами тягуче и мрачно, как Obituary, а когда требуется играть быстрей, Torchure совершенно не отличишь от ранних Death. Что ни композиция - групповой портрет целой эпохи в одном лице!