Сборник мелодичной дэт-метал-группы Arch Enemy, в нём были перезаписаны песни из первых трёх альбомов - Black Earth, Stigmata, и Burning Bridges.

"Ømni" был записан в Швеции с у Йенса Богрена, который также продюсировал предыдущий альбом "Secret Garden". В его создании участвовал целый ряд самых разных музыкантов, диску есть чем похвастаться, начиная от перкуссии, записанной в штате Баия (Бразилия) и заканчивая европейской оркестровой аранжировкой.

Поддерживая нынешнюю тенденцию к нарочитой натуралистичности звучания, относительно Höllenzwang… музыканты отметили следующее: «Концепт альбома таков, что в процессе записи не было сделано ни одной дополнительной гитарной дорожки. Ни одной «приложенной» мелодии, ни соло, ни дабл-трека. Мы ограничили себя инструментально, стремясь создать естественно и прямолинейно звучащий материал, состоящий из двух гитар, бас-гитары и барабанов, лишенных бластбитов. Дабы помнить первоначальную идею блэк-метала 90-х, которая всегда несла в себе сочетание ТРАДИЦИИ и, одновременно, ИННОВАЦИИ. Прошлое живо, черное пламя пылает ярко — так поприветствуйте же Тьму и Зло!!»

По моему мнению, не претендующему на оригинальность, Anathema - это не группа, а музыкальное явление, до понимания которого многим надо расти. И дело не в том, что это интеллектуальная музыка, это музыка для души.Самым сильным альбомом у Anathema на настоящий момент для меня является "Judgement". Многие фэны отвернулись от группы, когда она начала играть не doom (который у них получался, скажем честно, не всегда хорошим), а психоделичный эмо-рок. Отход от металлических корней начался еще на "Eternity", когда в композициях стало отчетливо видно сильное влияние Pink Floyd, но вокал еще оставался грубоватым, словно стыдливо прячущимся за псевдометаллические риффы.

Black Empire - шестой студийный альбом японской хэви-метал группы Anthem с момента их реформирования в 2000 году.

Not a mere compilation album since all tracks were remixed, and some tracks were partially rerecorded. Tracks 1 and 2: vocals rerecorded by Eizo Sakamoto. Tracks 5 and 6: chorus rerecorded by Naoto Shibata. Track 7: guitar solo rerecorded by Norifumi Shima. Track 8: guitar and bass solos rerecorded by Akio Shimizu and Naoto Shibata.

В 2002 первые две демки были скомпилированы в один 10-трековый диск, названный "Total Fucking Necro". Он был выпущен для другого андеграундного английского метал-лейбла Rage Of Achilles.

"RISE OF THE TYRANT" стал всего лишь еще одним кирпичом в стене, сложенной музыкантами из своих альбомов. Отсутствие развития в музыке, которое многими ставится в вину музыкантам, ими самими, наоборот, возводится в достоинство. Поэксперементировать они смогут где-нибудь еще, а ARCH ENEMY существует для того, чтобы дать слушателю очередную порцию мелодичного шведского дэт-метал без всяких примесей.

Новая работа АЕ с обновлённым составом пытается покорить Европу. Новая вокалистка Алисса Вайтглуз, сменившая Анджелу Госсоу, внесла свою искру в пламя "Вечной Войны" (War Eternal). Ник Кордл сменил за струнами Кристофера Амотта. На мой взгляд долгожданный (3 года спустя) альбомчик получился на славу и поднялся в оффициальных чартах на 9 место в Германии ( предыдущий 15), №36 в Голландии, №5 в Финляндии (последний №9), №85 в Великобритании (предыдущий №107), в Австрии №13 (37), в Швейцарии №16 (41), в Японии №7.

Неоклассический метал - стиль крайне консервативный и очень ограниченный, а, следовательно, искать в нем что-то новаторское бесполезно. At Vance в последние годы были в авангарде подобной музыки и получалось у них местами весьма прилично. Добротные и крепкие альбомы чередовались с откровенно слабыми работами. Предыдущий релиз был сработан на совесть и, возможно, стал одним из самых сильных альбомов группы, что позволяло надеяться на достойное продолжение. К сожалению, вынужден признать, "Ride the Sky" скорее разочаровал, но откровенной лажей все-таки его назвать нельзя.

Говоря о немецком трэше, сразу вспоминают тройку Destruction, Kreator, Sodom, забывая про легендарных Assassin, оставивших миру всего 2 альбома в то время, но КАКИХ.В далёком 86 году мало задумывались о музыкальности и мелодичности, в то время в цене были скорость и злость. Выделялись из этого ряда, на мой взгляд, разве что Destruction со своим "Eternal Devastation".

Божественно.Этой музыки стоило ждать 7 лет.Такое впечатление, что Anathema за это время прошли колоссальный путь в несколько альбомов - настолько далеки они сейчас не только от своей классики 90-х, но и от "A Natural Disaster"! Да, мы знаем, насколько тяжело им было писать - тут и исчезновение их лейбла, и почти распад группы, и бесконечные турне. А между делом они создавали новый альбом... В котором слышны отзвуки ненаписанных и переписанных песен, отголоски каких-то найденных и отринутых за такой большой срок идей."We're Here Because We're Here" - это музыка полной гармонии. Предельной чистоты, спокойствия, наслаждения.

Естественно, вместе с музыкой и её составляющими прогрессировали и сами участники группы. Ребята продемонстрировали замечательную слаженность и техничность на «Persistence...». Снова хочется поблагодарить Дэни Спица за его потрясающую работу, - все соло на этом альбоме резки, неожиданны и мелодичны, уж точно, одни из лучших у Anthrax. Вокал Джои Белладонны стал менее агрессивным и сильно прибавил в мелодичности. Ритм-секция стала очень мощной - Скотт, Чарли и Фрэнк сыграли технично.

Уж не знаю, чем занимался Уотерс в течение долгих для фанатов "Аннигилятора" трех лет, но наконец-то произошло это чудо! "Аннигилятор" разродился новым детищем, которое было названо в честь своего родителя. Скажу сразу - Пэддена можно поздравить с рекордом, ведь более двух альбомов в Annihilator за микрофоном никто не пробыл, кроме него, хотя, на мой взгляд, манера его вокала слишком уж прямолинейна на данном релизе. После первого прослушивания я не сразу въехал в этот альбом, так как не похож он ни на один другой, сначала даже подумал, все, спекся "Аннигилятор", но... После второго, третьего, четвертого прослушивания альбом начал цеплять жесткими гитарными риффами.

Шведская команда Amon Amarth с каждым новым релизом затягивает петлю на своей шее все туже и туже – выйдя на недостижимый для большинства конкурентов уровень по идеальности сплава сокрушительного викинга и мелодик-дэта, они начинают серьезно повторяться, имея все шансы стать эдаким Motorhead от, по сути, ими же и сгенерированного стиля. Ничего плохого в этом нет, далеко не каждая команда может похвастаться подобным результатом, однако с первых спрос всегда идет по высшему разряду. Если вы никогда не слышали Amon Amarth, то «Twilight of the Thunder God» поразит вас в самое сердце – потрясающая комбинация мелодичности дэта и того, что принято называть викинг-металом, с выразительным и харизматичным вокалом в десяти эпических актах.