Итак, на повестке дня второй полноформатник от квартета французских экстремистов. Касательно музыки хотелось бы заметить, что чего-чего, а black-составляющей тут почти не осталось, разве что общая атмосфера диска черна как ночь, да ещё присутствует скримовый вокал, и обложка данного творения представляет собой сюжет на библейскую тематику в виде ангела, сплошь покрытого шрамами, с ребёнком на руках в качестве жертвы. Начиная примерно с "Инъекции Ада" ("Hell Injection" - первый полноформатник команды, позволивший им заключить контракт с Osmose Productions) парни "рубят" хороший такой brutal death американской школы. Живого барабанщика у них, судя по всему, нет, однако партии драм-машины музыканты запрограммировали вполне неплохо. Что же до лирики, то это вообще отдельная статья: этих пассажиров, несмотря на их имидж, сатанистами в прямом смысле слова назвать нельзя, поскольку по их собственным словам, они поклоняются не Сатане, а скорее, Злу, как образу собирательному, вобравшему в себя всё самое отвратительное и мерзкое, что есть в этом мире.

Второй альбом группы "Abstrakt Algebra II" был закончен в начале 1997 года, но издан был лишь в 2008-м, причем, как дополнительный диск к переизданию программы Candlemass "Dactylis Glomerata". Alternative Rock с элементами Space Rock & Metal, представленный на нем (примерно к такому же звучанию пришли Porcupine Tree в первой половине 2000-х), разительно отличается от стиля первого альбома. Этот эксперимент не следовало издавать под "шапкой" Abstrakt Algebra - если дебютный альбом проекта до сих пор остается лучшей программой в общей дискографии Candlemass, то второй - худшей. Видимо из-за этого Эдлинг вскоре вновь решил возвратить своему проекту старое название Candlemass,

Итак, маэстро Тобиас Заммет в очередной раз поднял планку качества на уровень выше, чему уже перестаёшь удивляться. Первая часть двойного альбома получилась просто эпохальной в музыкальном плане и, как обычно, имеет при себе список приглашённых гостей, ничуть не уступающий предыдущим частям. Но разве приглашённые музыканты и вокалисты влияют на саму музыку? Конечно же, нет, они придают написанной музыке больше мощи и красоты, ведь каждый вокалист и каждый музыкант спел и сыграл именно там, где это было действительно нужно (к примеру, во второй песне сложно себе представить Тобиаса на вокале, эта песня подходит именно под Михаэля Киске,

Альбом «Wild Obsession» не шедевр, но пластинка крепкая и сильная. Как закоренелый фанат группы, так и обычный поклонник харды, по достоинству должен оценить такие яркие композиции как мощный боевик «Call Of The Wild Dogs», мрачноватые номера «Slave Of Love» и «Cold As Ice», приятную и душевную балладу «Broken Heart», на следующий год вышедшую отдельным синглом. Особенно выделяется на общем плане «Call Her Princess» (песня группы Steeler) - настоящий хеви метал, с динамичной ритм секцией и драйвовыми риффами, однако удаётся Акселю записать и на медленном темпе нечто очень красивое и цепляющее в лице тяжеловесного и тягучего номера «Snake Eyes». Завершают пластинку ещё три крайне удачных произведения: это хитовые «Hear You Calling Me» и «(Don't Trust The) Promised Dreams», а также необычный инструментальный номер «Return Of The Calyph From The Apocalypse Of Babylon», снимающий напряжение. В целом, великолепная работа, заслуживающая внимания каждого любителя хард рока.

Ещё один металлизированный альбом бельгийских классиков мясорубочного грайнда. Очередная смена состава вокруг Яна привела к нему нового гитариста, который как следует развернулся на «Humarrogance». Agathocles, как всегда, травят публику дикой смесью дэта и политического панка, что в целом производит довольно положительное, хотя и болезненное впечатление. Как это часто бывает с Agathocles, нельзя избавится от мысли, что не встреть остальные (анти-)музыканты шеф-идеолога Яна, то коротали бы свои дни в средненьких дэт-группах, а так — вошли в историю андерграунда своим хулиганством.

Сочинение нового материала началось осенью прошлого года. Proscriptor отмечает: «Это был не только самый амбициозный альбом в дискографии ABSU, но и самый быстрый – в плане скорости сочинения и аранжировок. Текущий состав группы разбросан по штатам, так что сочинение альбома шло при активном использовании файлообмена по Интернету. Мы даже временами репетировали при помощи мобильных. В плане текстов альбом еще глубже погружается в нижний мир Энки, а также в энохианскую магическую систему и Телему. Моя лирическая архитектура безумно закрученная и похожа на спираль, так что я решил создать обобщенный синопсис, поясняющий тексты каждой из песен.

Обладая мощной мелодикой (Эммоты в этот раз не то чтобы не подкачали, а даже перепрыгнули себя в нескольких местах), альбом идеологически не настолько целостен и мощен, как «Rise of the Tyrant». На альбоме заметны стилистические поиски группы, причем вдохновение и материал для подражания они черпают из прошлого – из 80-90-х годов. Здесь можно услышать отголоски Metallica, Slayer, Iron Maiden, Stratovarius и даже (о боги!) глэм-рока. Регулярные задвиги в heavy-metal, которые я слышал на «Rise of the Tyrant», тут повторились, углубились и расширились. Это только то, что услышал я, другие же слушатели наверное увидят параллели и с другими группами или стилями. В целом же, в сравнении с эталонным «Rise of the Tyrant», продукт получился менее тяжелым, более ясным идейно, но менее самостоятельным стилистически.

Вместе с Yukio записывает альбом Gypsy Ways, который в течение длительного времени был очень популярен. Голос Yukio принёс Anthem большой успех в то время, так как был очень похож на голос британского вокалиста Грэма Боннэта. В 1989 вышел альбом Hunting Time, а на песню The Juggler из него был снят видеоклип. В начале девяностых из группы уходит гитарист Hiroya Fukuda, а ему на смену приходит Hideaki 'Shadow Walker' Nakama, вместе с которым Anthem записывают альбом No Smoke Without Fire. После записи этого альбома Hideaki ушёл из группы и начался поиск нового гитариста. После многочисленных прослушиваний к группе присоединился молодой гитарист Akio Shimizu.

Второй альбом Autumnblaze очень сильно отличается от своего предшественника. Прежде всего, настроением и самим исполнением. Если первый альбом был чуть сказочным блэк / готик-думом, то этот альбом есть смесь из трип-хопа и достаточно депрессивного модерн -дума (который очень похож на Кататонию 1998 года). На альбоме лидирует чистый вокал. Вокал у Маркуса (он же и глава группы, насколько я знаю) очень красивый, нежный...

Очередной релиз британских маньяков Anaal Nathrakh, как всегда, с первого же риффа рвет в клочья барабанные перепонки и заставляет задуматься о психическом состоянии музыкантов. Сложно сказать, что же сподвигло этих вполне адекватных на первый взгляд людей рубить подлинный звуковой армагеддон, по экстремальности оставляющий далеко позади многих брутальщиков и грайндеров, но, главное, свое дело они знают – и знают превосходно.

Le robe che ha detto Adriano (рус. «Шмотки, о которых говорит Адриано») — студийный альбом итальянского певца и актёра Адриано Челентано, вышедший в 1969 году.После выхода альбома Adriano Rock, Челентано вернулся к прежней «формуле» — большинство треков данного диска являются ранее издававшимися композициями, за исключением песен «Lirica d’inverno» (рус. Зимняя песня) и «L’uomo nasce nudo» (рус. Человек рождается обнажённым).

Under My Skin is the second studio album by Canadian singer Avril Lavigne. It was released on 25 May 2004; It was her last album with Arista Records, and her first album with RCA Records. Under My Skin debuted at number-one on the Billboard 200 albums chart and according to Billboard magazine, was ranked number 149 on the list of top-selling albums of the 2000s.

The Best Damn Thing - третий студийный альбом канадской рок-исполнительницы Аврил Лавин, выпущен в апреле 2007 года. Альбом представляет собой смену музыкального стиля исполнительницы, который наблюдался на её ранних работах. На момент релиза «The Best Damn Thing» рассматривался критиками, как самый коммерческий альбом Лавин. Также альбом отмечен тем, что Лавин сотрудничала со множеством новых для нее продюсеров, таких как Dr. Luke, Роб Кавалио. Сама же певица стала исполнительным продюсером пластинки и полностью контролировала процесс работы над ним.

Feels So Good is the second studio album by girl group Atomic Kitten and the first full original album featuring Jenny Frost. The style of the album is comparable with the first album and consists mainly of pop ballads, happy songs and one cover version. After releasing a cover version of "Eternal Flame" on the previous album, Susanna Hoffs from The Bangles was asked to write a track for the album called "Love Doesn't Have to Hurt". The girls teamed up with Rob Davis for the songwriting and production of several songs and as a result, Kylie Minogue with whom he frequently collaborated, donated the song "Feels So Good" to the album. Out of gratitude and because they feel it is a great title, the group decided to name the album after that song.

В отличие от дебютного альбома группы «The ABBA Generation», представлявшего собой сборник кавер-версий песен ABBA, «Teen Spirit» состоял из композиций, написанных специально для группы (за исключением кавер-версии E-Type «Morning Light»). Кроме того, гораздо более заметной стала роль мужской части коллектива — Дани Ленневальда и Амита Пола.