Вокалист ARMORED SAINT Джон Буш (John Bush) сказал по этому поводу: "Когда мы начали говорить о новом альбоме, я сказал Джою Вере (Joey Vera, бас), чтобы он сделал вид, что мы по-настоящему большая группа, и что мы можем делать все, что хотим. По крайней мере, именно с таким настроем нам нужно было подходить ко всему, начиная с сочинения и заканчивая продюсированием. И из этого вышел 'Win Hands Down', наш первый альбом за пять лет".
Он продолжил: "Здесь есть все – от классических рок-песен ARMORED SAINT до эпических номеров, и мы все глубоко копнули, чтобы предложить публике нечто особенное. Если бы у нас не было таких намерений, тогда не нужно было бы и браться за это. Но я рад, что мы все-таки взялись".

Однако, несмотря на многочисленные недостатки, есть у этого релиза одна положительная черта, которая просто вытягивает его: те риффы, которые появились впервые на "Severed Survival", здесь доведены до ума и используются повсеместно (наиболее показательные песни - "Twisted Mass Of Burnt Decay", "In The Grip Of Winter", "Dead", "Hole In The Head"). Риффы эти - по сути дела, простецкие, но довольно оригинальные, и лично мне они очень пришлись по вкусу. Именно благодаря им, слушается все это очень бодро, и не дает заскучать.Очень удачная работа: недостатки удачно затенены, достоинства четко выдвинуты на первый план. Итог: не просто хороший альбом, но настоящая классика американского дета.

Гитарист Эса Холопайнен (Esa Holopainen) комментирует: "Думаю, 'Queen Of Time' оказался колоссальным сюрпризом для нас всех. В ходе репетиций и пре-продукции мы и понятия не имели, что Йенс задумал для альбома такой масштабный звуковой ландшафт. Это совершенно естественное продолжение 'Under The Red Cloud', но на стероидах. Песни более агрессивны, но в них больше динамики, гармоний и присутствуют оркестровые аранжировки. В результате получились такие AMORPHIS, которых вы никогда раньше не слышали! По сути, работа с Йенсом по-настоящему удалась. Как человек он очень похож на нас - у нас общее странноватое чувство юмора, и всем нам нравится много работать"

Один из сильнейших пауэр-альбомов, слышанных мною за всю жизнь. Это стопроцентная Ангра, тяжелая и мелодичная, такого количества хитов нет, пожалуй, ни на одном их альбоме. Временами проскакивают просто-таки трэшевые риффы, а порой все отдано во власть фолка. Альбом не отпускает ни на секунду - настолько увлекательной получилась музыка. Музыка торжественная, мелодичная, тяжелая, а особый колорит ей придает восхитительный вокал Матоса, очень оригинальный и сильный. Всё, начиная с обложки и заканчивая выбором студии, было очень хорошо продумано, и результат не заставил себя ждать! Классический альбом, показавший, на что способна группа.

Одноименные релизы у многих групп всегда вызывали интерес, этот альбом не стал исключением. Голландцы решили сделать альбом ярким и выделиться из исполнителей своего жанра, и у них это получилось. Альбом необычайно красив, здесь и опера, и сочный гроул, и чистое пение, которым хочется наслаждаться. Этим альбомом After Forever доказали, что не являются клоном Within Temptation, и что у них своя аудитория слушателей. Начиная с песни "Discord", мы погружаемся в мир под названием After Forever и возвращаемся в реальность лишь после финальной "Empty Memories".

"Dawn Of Inhumanity" – это шестая по счету полноформатная работа Abscess в ряду очень ровных альбомов, сделавших калифорнийцев королями зловония и тошниловки. Дискография проекта настолько ровная, что прослушав одну работу, вполне можно считать знакомство с Abscess состоявшимся. Суровые риффы низконастроенных гитар, громыхающий бас, фирменные линейные ударные партии, утробный гроул вперемешку с истошными криками и архи-черный юмор в текстах. Это все тот же дез метал старой школы с изрядной долей припанкованного грайнда, который все так же туп, отвратителен и безобразен. Все тот же музыкальный примитивизм и идейная составляющая на уровне старших классов школы, которая несколько диссонирует с превосходным сюрреалистическим оформлением в исполнении самого Рейферта.

Японское SHM-CD издание третьего полнометражника группы по "джапан"-традиции дополнено двумя бонусами: аккустические версии песен "Trinity" и "True".
По поводу музыкального материала - продукт получился качественным, добротным, с большой долей коммерции. Но как в большинстве коммерческих проектах , на мой сугубо субъективный взгляд, альбому не хватает какой-то искорки, способной разжечь огонь в душе (как в первых двух альбомах), нет чего-то революционно нового, чем могли бы удивить музыканты. В целом ставлю твёрдую "четвёрку".

За четыре года, прошедших после воссоединения Acheron, Винсент Кроули доказал, что способен не только не растерять мастерство и композиторский талант, но и переплюнуть все предыдущие альбомы группы. Да-да, вот так все здорово и замечательно. "Kult Des Hasses" - релиз, соединяющий в себе все то лучшее, чем всегда славился Acheron: как мрачность и подвальность в 90-е, так и техничность с агрессивной подачей в 2000-е.

At the Gates снисходительно милостивы к слушателям. А доброта, как должно быть известно даже школьникам, величайшее из человеческих качеств. Желая не подавить нас сразу же мощью своего гения, квинтет дает передохнуть еще минутку перед началом... действа!

Музыканты абсолютно не ограничивают себя в творческих изысканиях, и отрадно, что при подобной творческой свободе Alchemist сосредоточены на создании завершенных и полновесных мелодических полотен, своеобразных музыкальных панорам, а не на воспроизведении глубокомысленных бессвязных наборов звуков. В этой связи возникают даже определенные аналогии с творчеством Opeth, также отличающихся масштабностью идей и их обстоятельной реализацией. Alchemist все так же черпают идеи как у классиков прогрессив-рока, так и из неких неведомых мне потусторонних источников, а объединяет композиции узнаваемая ориентальная мелодичность. Занятно, что к дэтовым эпизодам релиза, в противовес многим своим коллегам, "Алхимики" тоже подошли основательно: такие фрагменты не только слушаются на одном дыхании, но и звучат куда более увесисто и агрессивно, чем даже на дебютнике, где death metal в процентном соотношении было побольше.

В октябре 2008 года Azarath подписал новый контракт с Agonia Records на выпуск их предстоящего 4-го студийного альбома в качестве стандартного CD, LP и ограниченные Digi с бонус-треком. В то же время группа подписала контракт с Deathgasm Records для выпуска компакт-диска для территории Северной Америки. Релиз альбома состоялся 25 мая 2009.

Влияние Deicide, безусловно, имеет место быть, но оно не носит характер прямолинейного копирования. О американцах напоминает характерная работа ритм-секции вкупе со знакомыми накатами проходов. Тем не менее, структура песен вариативнее, чем на большинстве поздних альбомов Глена Бентона. Естественные, но гармонически назревающие смены темпа привносят в композиции струи свежих идей, хотя общее звуковое полотно выдержано в единой нерушимой стилистике. Шведы не боятся временами замедляться и подходить вплотную к околослэмовым территориям, что не может не радовать слух брутальщика. Музыканты ни на грамм не отходят от выбранного пути звукоизвлечения, предлагая массивный клыкастый материал. Во время звучания релиза не возникает ассоциаций с мелодичным крылом шведской сцены, а скорее стоит говорить об аналогиях с Vomitory и Insision.

Второй релиз у Ancient Wisdom, стал, как выразился однажды местный любитель дума, слегка «проще и конкретнее дебютника». Сказочности и «акустичности» убавилось, звук у гитары стал уверенней и объемней, риффы стали мощней, «около-дум» стал больше походить на дум настоящий, а блэк… блэк стал похож на обычный симфо-блэк.

Красивой идее – красивое исполнение. Как всегда, следуя принципу не скупиться на инструментарий, Лукассен создает нечто трудноопределимое по стилю. В «The Human Equation» есть буквально все. Прог, фольк, психоделия. Классические хард-роковые гитарные структуры граничат с индастриальными риффами. Клавишные соло, одно из которых сыграно самим Кеном Хенсли (Ken Hensley), в самых неожиданных моментах переходят в гитарные извороты самого Арьена. А какое количество прекрасных партий флейты и более экзотических духовых инструментов (вроде бас-флейты или диджериду) представлено на альбоме – не счесть. За ударные партии, как уже на протяжении многих лет отвечает Эд Уорби (Ed Warby). Он показывает настоящую death-металическую технику игры и каким-то чудом вписывает ее в гораздо менее тяжелый саунд альбома. Иными словами, музыкально альбом очень интересен. А по разнообразию ходов способен дать фору иному творению самого автора…