Armored Saint - легенда американского хэви. Группа, наряду с "Металликой" начинавшая металлическое движение, когда, казалось бы, никаких предпосылок к возникновению команд подобной направленности не было. В 1984-м году "мажорная" фирма "Chrysalis Records" выпустила дебютный лонгплей "святых". Как это часто бывает, именно в нем собрано большинство лучших хитов исполнителя. В случае с Armored Saint это в первую очередь открывающие альбом боевики "March Of The Saint" и "Can You Deliver". Да и остальные композиции выполнены в том же убойном ключе: знаменитые суховатые хэви-риффы, мощная ритм-секция, хрипловатый вокал Джона Буша. Помимо убойных номеров, Armored Saint славились и полубалладами. Послушайте красивейшую "Take A Turn", и вы сразу поймете откуда взялась более поздняя работа группы "Last Train Home". Сходство поражает. Альбом "March Of The Saint" стал своего рода алгоритмом для создания последующих релизов группы.

Да, обложка этого релиза, конечно, нечто. Сразу прошлись и по гор-дэстерам, и по любителям сатанинского мясца. Меж тем, после пятилетнего молчания удивить испанцам нас особо нечем. Вот предыдущие три альбома - это тема для нескончаемых исследований и споров. А "Nullo" - это, прежде всего, наиболее Cannibal Corpse'подобный альбом ребят. Работу Riky за ударными и вовсе не отличишь от монотонной долбы Мазуркевича. Да, брутально (еще бы, натуральный рык Dave Rotten'а - это однозначно потрясающе), да, технично, да, необычно в рамках мелодичных гитарных соло, но на фоне прошлых альбомов

А что Вы хотели? Полчаса шикарнейшей, заводной и беспечной мясорубки в духе традиционного грайндкора, в котором punkовой составляющей процентов 60. Доминирует превосходный ядовитый скрим, но ближе к финалу все больше и больше проявляет себя также и хмурый гроул. Откровенно смешных и потешных трэков (как это было на прошлых работах) нет, но, тем не менее, доза веселья просто зашкаливает. Добавте, ко всему прочему, прекрасное качество реализации

Пятый по счету полноформатник группы вышел на лейбле Tyrant Syndicate (и, соответственно, на Peaceville Records), которым заведуют еще более скромные товарищи Fenriz и Nocturno Culto из культовой норвежской блэк-банды Darkthrone. Но нет нет, Abscess блэк играть не стали. Они нарезают всё ту же мерзейшую смесь грайнда и дэта старой школы, а на "Horrorhammer" их явно потянуло на панко-крастовые дела (послушайте хотя бы 'Another Private Hell'). Звук далёк от совершенства, он грязный и сырой, как будто пластинку записывали не в студии, а в гараже, где стоят старые родительские раздолбанные автомобили. Песни Abscess также раздолбайские (вот оно, влияние панка-то!) и смогут усладить слух лишь ярых поклонников коллектива или же подобной музыки вообще. Короткие, но лихо закрученные гитарные соло резко выделяются на общем фоне глухо-сырого саунда и только подчеркивают контраст. Но какого чёрта, ведь энергия прёт из всех щелей,

Новый альбом более хэви-металический чем когда либо, сила, напор и агрессия которых не было до этого и никакой симфонии как в предыдущем альбоме, тяжелые элементы, мощные рифы и сильный голос - все это присутствует на этом альбоме. «Mentalize» сначала был издан в Бразилии и Японии в конце 2009. Тур стартовал в Бразилии с концертами в Рио-де-Жанейро, Сан-Паулу, Форталеца и других городах. В начале 2010 альбом вышел в Европе. Матос сыграет на некоторых летних фестивалях. Mentalize был спродюсирован Corciolly, свел альбом Саша Пает.

Эта команда выпустила свой первый, и, на мой взгляд, лучший альбом во времена расцвета дэта, но даже при тогдашнем огромном выборе поистине первоклассных команд, она была более чем заметна. Во-первых - вокалистка Корин Ван Дер Брандт, которая рычала так, что возникали сомнения в том, что она вообще женщина. До сих время пор не многие мужики смогут выдать такой надсадный утробный рев - не сытый рыгательно-булькающий гроулинг, а именно рев голодного зверя. Во-вторых, самым нетипичным для группы этого стиля является то, что большинство их песен после первого же прослушивания заколачивались в подкорку слушателя, чтобы на долгие ГОДЫ остаться там, постоянно всплывая в памяти и заставляя всё это...

Что можно сказать об их музыке? Это этакая причудливая смесь тяжелого рока/метала с гранджем, поэтому грандж AIC не совсем такой, как, скажем на дебютнике «Нирваны» Тут отстутсвует, например, та «нервность» в гитарных партиях, что была на «Bleach», но пристутсвует идеальное сочетание сильных металических риффов и гранджевой фирменной «расплывчатости». Видно так же, что музыканты очень хорошо владеют инструментами, то и дело проскальзывают неплохие соло-партии. В целом же заметно, что влияние на музыку этой группы оказало скорее наследие hard-n-heavy музыки, а не сумбурный панк-хардкор, что влиял на некоторых их «собратьев по стилю». Более того, на диске обнаружены даже баллады (не очень характерные для гранджа), и довольно милые.

И вроде бы в этом альбоме случилось все совсем по-другому: мужички играют все то же самое, но в то же время альбом вышел немного другой, немного необычный. Но все равно подобные выкрики слышатся даже до сих пор, спустя 4 года с момента выхода диска. Который вышел на славу! Нет здесь, как порой бывает, натужного позитива. Слушаешь песню за песней и просто-напросто понимаешь, что все в жизни хорошо, все как надо. Это то, что нужно слушать по утрам, чтобы весь день ходить с улыбкой до ушей, это то, что нужно слушать по вечерам, чтобы снились светлые и красивые металистские сны ;) Не зря видно ребята пахали на сцене всю жизнь - знают что и как надо делать. Поэтому за альбом со спокойной душой и чувством выполненного долга ставлю 9 баллов

6-й альбом этой замечательной австралийской команды - это как раз тот редкий случай в Проге вообще, и в techno-death-е в частности, когда при минимальных усилиях музыканты добились максимального результата, т.е. здесь нет ультра-скоростных гитарных запилов а-ля тот-же Nocturnus, постоянных и не всегда уместных ритмических смен, казалось-бы все просто и ровно, но в тоже самое время весьма нестандартно и действительно довольно сложно.

С первых же аккордов становится понятно, что группа не почивала на лаврах "Captain Morgan`s Revenge", а проделала немалую работу по улучшению саунда (хотя он и так был дай боже каждому). Самым заметным изменениям подверглись партии клавишных, - они стали гораздо менее пластмассовыми и искусственными, и теперь создается ощущение, что с шотландцами играет, как минимум, камерный оркестр; гитары стали акцентированнее и жестче; партии барабанов и баса теперь более техничны. Что же касается самой музыки - она стала более разнообразной (все-таки, некая монотонность на дебютнике присутствовала) и еще более красивой.

Вы готовы отправиться в таинственное путешествие под названием "Theomorphic Defectiveness" вместе с одной из лучших отечественных funeral doom формаций? Если да, то перед вами откроется настоящий мир безумных ночных кошмаров в идеальном звуковом сопровождении. Вы сможете одновременно оказаться в двух местах: в реальном, то есть физическом, который будет переплетаться с ирреальным - миром духов, загадочных предчувствий, причудливых фантасмагорий и играми разума.

Очередные кадровые перестановки заключались в увольнении Асечии и Сэма и принятии в ряды ATP басиста Джона Питера и гитариста Райана Лэйка. Параллельно группа сменила и место прописки, перебравшись с Man's Ruin на Relapse Records. Здесь коллектив дебютировал с альбомом "Staring At The Divine", записанным под присмотром продюсера Билли Андерсона. Как оказалось, эта работа стала последней для Трокмортона, который ушел после гастролей, проведенных в компании с Orange Goblin. Теперь на роль фронтмена был принят Джонни Вейлс, выступавший до этого в Barbed Wire Dolls. Впрочем, этого вокалиста хватило лишь на запись одного диска ("Fulton Hill") и проведение гастролей в его поддержку.

И все-таки, несмотря на чудовищный провал последнего альбома Amorphis'а, Паси Коскинен молодец! У него просто потрясающий вокал: и чистый (Amorphis), и гроул (Shape of Despair), и скрим (Ajattara). У данного проекта Паси, по-моему, все очень гармонично: и мелодии (хотя они и достаточно однотонны), создающие атмосферу, и вокал (скрим, перемежающийся с чистым), и финская речь, достаточно необычно и ярко звучащая. Отсутствие разнообразия здесь с лихвой окупается настроением. Хороший альбом хорошей группы.

EP представляет собой набор всякой всячины: песню с не так давно выпущенного альбома, 3 живых номера с концерта в Париже, 3 кавер-версии песен трэш- хэви- и дэт-групп.Суровый трэш “Dead Eyes See No Future”… Да, есть такая линия в творчестве Arch Enemy.

При прослушивании альбома чувствуется неопытность исполнителей в композиционном плане, но душевности и искренности им не занимать, а это, все же, немаловажно для дебюта. Музыка обволакивает, словно белая пурга или серый туман, переборы гитары под завывания ветра здесь не редкость. Несмотря на меланхоличное настроение, "Pale Folklore" совершенно не давит на мозги, способствует этому и общий мягкий звук альбома. Слушается он легко и оставляет лишь положительные эмоции.