Брюс Дикинсон решил поэкспериментировать с гранжем. Можно провести аналогии с диском Queensryche "Hear In The Now Frontier", с той разницей, что Дикинсон до такого безобразия не опустился. "Skunkworks" выглядит вполне удобоваримым, разве что скучноватым. Хотя имеются очень приличные песни в типично дикинсоновском ключе (Faith, Solar Сonfinement, Meltdown). В общем, альбом получился не лучшим в дискографии Брюса, но данный эксперимент вполне имеет право на существование.

За последние пять лет группа проделала весьма серьёзный путь - от немытых подвальных прогрессив-сладжкорщиков до группы высшего эшелона тяжелой музыки. Немало этому посодействовали первые два альбома группы, "Red Album" и "Blue Record", удостоившиеся весьма хвалебных отзывов как от простых слушателей, так и от авторитетных музыкальных изданий. Надо сказать также, что эти релизы создали весьма серьёзный задел для будущих музыкальных урожаев группы. Еще за полгода до выхода "Yellow&Green" лидер и фронтмен группы Джон Бэйзли рассказал, что альбом будет более песенным, прямым, с обилием чистого вокала и инспирированными классическим хард-роком гитарными партиями.

Blood Red Throne выделяются более прозрачным и чуть более высоким гитарным саундом, а также ярко выраженной чеканкой риффов. Такое впечатление, что гитаристы и ритм-секция не дэт играют, я шагают парадным маршем по Красной площади. Чеканный шаг время от времени сменяется непродолжительным рубиловом под бласт-бит, а иногда затихает для того, что мрачный голос (иногда через примочку) под мрачную мелодию поведал нам очередной ужас. Довольно неплохой гроулинг у вокалиста, некоего мистера Хастлера:

"Easy Listening Blues" is a bit of an oxymoron, especially in the hands of B.B. King, who might be smooth and urbane in some respects, but who's rarely recorded music that could be categorized as easy listening. That's the title that Crown used, however, for this all-instrumental 1962 collection.

Варг доказал всему металическому миру, что при минимальном наборе аппаратуры и при невысокой технике игры на инструментах можно действительно создавать шедевры. Хотя, возможно это удалось только ему, потому что я больше нигде не слышал хотя бы даже приближенное звучание к стилю Варга. Простые, повторяющиеся мелодии создают неповторимую атмосферу самой разной тёмной палитры чувств человека. Несомненно, подобные ощущения создают ещё и за счёт вокала Графа, надрывной крик, который издаёт человек в предсмертных муках, это как говорят «Крик Души». И, конечно же, сама музыка. Варг говорил об этой своей работе так: «Тут я не просто играл на инструментах, я играл музыку», но я скажу, что это больше, чем просто музыка, это целая философия, мрачная, по своей сути ужасная, мизантропичная, но манящая к себе, словно волшебный источник, напившись из которого, человек придёт в состояние гармонии с самим собой и со своей природой.

A Grey Sigh in a Flower Husk is a split LP by American heavy metal bands Baroness and Unpersons.

Группа появилась в 1998 году, когда гитаристы Død и Tchort (Emperor, Satyricon и Scariot соответственно) решили играть вместе. Не без помощи драмера Freddy Bolsø и бас-гитариста Erlend Caspersen группа записала демо в 2000 году. Вокальные партии исполнил Ronni Thorsen (Trail of Tears). Демо получилось удачным, и на группу посыпались предложения от лэйблов. И уже в 2001 году группа выпустила свой дебютный альбом Monument of Death на лэйбле Hammerheart Records. Постоянным вокалистом стал Flemming "Mr. Hustler" Gluch.Дальше они выпустили еще 7 пластинок, сменили состав несколько раз, и потеряли бас-гитариста, благодаря которому я и узнал о их существовании.

Robin Ericsson (vocals/bass) stated: “We’ve been writing songs for this album on and off since the release of We Don’t Belong in 2013. I think we had 16-17 songs that we chose from, and recorded 14. The funny thing is that we ended up putting all 14 songs on the album because they’re all so freakin’ good! This album is different from the previous two because we produced it ourselves this time, and Mats engineered, mixed and mastered it. Someone once said that we don’t sound like any other band. He described our sound as the “Degreed sound“, and if there’s such a sound, this is it! This is Degreed all the way…”

Здесь почти все «хитовые» вещи. Особое место занимают баллады: ”Man of Sorrows”, ”Arc of Space”, ”Omega”, “Taken the Queen”. Заводная гитарная дуэль Адриана Смита и Роя Зета поражает своим динамизмом, невероятными риффами и особой душевностью. Кстати, звучание гитар отличается на разных треках. Гитарное рубилово под Black Sabbat на “Magician” – одно, на вышедшем из под пира Смита “Welcome to the Pit” - другое, но в этом вся и прелесть. Один трэк совершенно не похож на другой. Альбом в целом не похож ни на одну из работ Брюса, да и Смит играет здесь довольно жестковато для него же самого, почти не используя примочек (сравните его манеру и звук на его собственных работах в “Psycho Motel”и “ASAP” и вы поразитесь столь гениальному несоответствию, как будто играет не один и тот же человек). Сложно предсказать, каким бы был “Accident of Birth” без Смита. Да, воистину «старый конь лучше новой пони».

Более чем десятилетние труды BG воздались сторицей - их альбом был признан критиками одним из лучших “металлических” дисков за прошлый год. За группой уже давно было замечено, что чем дальше, тем больше они отходили от тяготения к speed’у. В итоге на “NIM-E” эти суровые немецкие парни пришли к достаточно любопытному сплаву speed’a, power и характерными ритмическими сбивками и мелодическими ходами из progressiv’a. Можно, пожалуй, сказать, что именно на этом альбоме BG нашли свое лицо.

Also in 1955, B.B. King recorded "Every Day I Have the Blues". King attributed the song's appeal to arranger Maxwell Davis: "He [Davis] wrote a chart of 'Every Day I Have the Blues' with a crisp and relaxed sound I'd never heard before. I liked it so well, I made it my theme ... ... The induction statement includes: "Everyday I Have the Blues" is one of the most ubiquitous of all blues songs, a required number in the repertoires of the countless bar and lounge bands of many genres. Its late entry into the Blues Hall of Fame reflects the fact that no strong consensus emerged as to which of the hundreds of recorded versions was most deserving. But it often is associated with B.B. King, and so the first of his own many versions gets the honors.

Третья пластинка Слепого Стража стала в те времена настоящим откровением и идеалом спид пауэр металла. Это сейчас мы все наслушались такого что и вообразить то трудно, но вот тогда «Истории Из Сумеречного Мира» были каким-то волшебным полотном, поражающим своим эпическим содержанием, и я с этим полностью согласен. В особенности удивляла каждая композиция, в которой можно было встретить, кроме резких ритмических сбивок и техничного спид металла, несколько разных мелодий сменяющихся одна другой в пределах одного трека. Хоры, которые приобрели величественный и оперный оттенок, радуют своим присутствием, как в самых главных припевах, так и отчасти в куплетах.

Самый интересный альбом Брюса Дикинсона. Хотя в мелодическом и техническом плане это прямое продолжение идей «Accident Of Birth», но вот некоторые нововведения очень радуют. Самыми великолепными песнями я бы назвал заглавную полу балладу «Chemical Wedding», мощный боевик «Book Of Thel», «The Tower» - интересную проекцию и вариант старой мэйденовской и, заметьте, классической песни «Wrathchild». Несколько двойственное впечатление оставляет открывающий тяжёлый номер «King In Crimson» с нарочито грубым и грязным звуком, но с сразу узнаваемой мелодикой и атмосферой задающей тон для всего альбома,

Любопытной в том смысле, что она сама с интересом пытается дойти до собственных границ и перешагнуть через них. Как было заявлено, «Голубой» станет продолжением «Красного», должен стать, ибо группе показалось, что она не смогла раскрыть всего, что могла, в этом звучании. Что будет дальше – не знает пока никто. Даже если ничего не будет, этого достаточно. «Red Album» - интересный кусок рока (скорее, хард-рока) для гурманов, снобов и тихопомешанных.
Наилучшие рекомендации!

Выход пластинки от «Blood Red Throne» — важное событие для фанатов Metal, Death Metal в 2011 году. 10 композиций не оставят равнодушными поклонников — это 41 минута отличной музыки.