Удивительное дело, но альбом насторожил меня с первых секунд и до сих пор он воспринимается двояко. Вроде техника уже явно зашкалила за все мыслимые и немыслимые пределы, вроде все уже доведено до конца, что понимаешь это реально абсолютный верх в ультратехничной музыке, но что-то мешает воскликнуть: «Шедевр!».Итак, есть такая проблема, что я не могу окончательно определиться со своим решением относительно данного творения.

Ох, интересная работа!Последний альбом дэнверских крикунов, более чем оригинальный и интригующий. Стиль, конечно, вещь великая и как же хорошо, что у ребят он есть. Скажу проще они не похожи ни на одну группу играющую подобную музыку.Материал очень насыщен классическими грайндкоровскими ходами и очень гармонично переплетается с извращенными идеями музыкантов. Об исполнительском мастерстве можно и умолчать, ребята рубят не по-детски я вам скажу. Не знаю может это и кощунство, но это лучший мелодичный хаос 2007 года.

В 1992 году в составе Count Raven происходят перемены – их вокалист, Christian Linderson покидает группу, чтобы присоединится к Saint Vitus, и из квартета шведы превращаются в трио, а роль вокалиста берет на себя гитарист Dan Fondelius. В отличии от Кристиана, голос Дэна еще больше похож на Оззи как интонациями, так и манерой исполнения, посему сравнения с Black Sabbath неминуемы. Странное дело, но замена вокалиста повлияла на группу положительно – голос Дэна лучше подходит команде, выросло и качество самого материала, риффы стали интереснее, жестче и одновременно с тем красивее.

В схожем ключе был выдержан и Busted 1990 года - десяток бодрых рок-гимнов плюс баллада Дайаны Уоррен (Diane Warren) "Wherever Would I Be". Два раза один и тот же трюк проворачивать нельзя, а то он точно упадет в цене: выше 50 места в чартах этот номер не поднялся. Да и вообще, из всех синглов только "Can't Stop Fallin' Into Love" добрался до 12 места. А вот запустить в тяжелую ротацию яркий заглавный номер, напористый боевик "Had To Make You Mine" или превосходный рок-вальс "Walk Away" почему-то никому и в голову не пришло.

«Broken Glass» - одна из лучших записей Crowbar и, соответственно, всего сладж-метала.
Первые же пять секунд альбома сбивают слушателя с ног, убивая хардкоровой мощью и агрессией и доставляя огромное удовольствие. Вместе с тем, трэки вроде «(Cant) Turn Away from Dying» демонстрируют более мелодичную и, если так можно выразиться применительно к жанру, лиричную сторону альбома. Ансамбль “Лом” не понизил планку и не выдохся, и даже по сравнению с «Time Heals Nothing» сей диск безумно хорош. Ни одной слабой или сбавляющей темп песни, весь материал - монолитный и мозговыносящий. Гнетущая и вязкая гитарная тяжесть, мощный вокал, интересные ритмические фокусы, мастерски записанные басовые партии, травящие психику тексты, запоминающиеся и крепкие риффы. Общее настроение альбома - это не столько злоба, сколько смешение злобы с меланхолией и отчаянием, к тому же, все песни альбома целенаправленно грузят слушателя, не давая ему переключиться на что-либо другое, кроме этой музыки.

Шестой альбом швейцарских хардрокеров. Традиционный материал в духе коллектива, совмещающий в себе невероятную мелодику и прямолинейную тяжесть.

В 1985 году к проекту присоединяются Энни Энксайти из Strawberry Switchblade и Psychic TV, Роуз Макдауэлл, Дуглас Пирс из Death In June и еще один бывший участник PTV — Хиллар Орн Хиллмарсон, известный также, как HOH. Так же в 1985 году С93 выпускает живой "Live At Bar Maldoror" с более сырым звучанием на основе материала с предыдущего альбома. А также результат совместного творчества С93 c Coil и NON — "Nightmare Culture", более похожий на сборник композиций этих проектов. Скопировано с Dark-World.ru. В 1986 году они записывают всё ещё проникнутые духом раннего С93 "In Menstrual Night" и "Dawn", причём написание последнего заняло у С93 всего несколько дней. Музыканты осознали, что начали повторяться.

"Cold Winds On Timeless Days" - второй альбом проекта CHARRED WALLS OF THE DAMNED (Нью-Йорк/Флорида, США), которым руководит известный металл-барабанщик Richard Christy (ICED EARTH, DEATH, LEASH LAW, CONTROL DENIED, BURNING INSIDE). 12 треков сокрушительного хэви-металла общей длительностью почти 60 минут, записанные с басистом Стивом Диджиорджио (SADUS, TESTAMENT, DEATH), гитаристом Джейсоном Суекофом (CAPHARNAUM) и вокалистом Тимом "Риппер" Оуенсом (JUDAS PRIEST, ICED EARTH, YNGWIE MALMSTEEN), обязательно придутся по нраву любителям виртуозной и драйвовой музыки от одних из самых талантливых и ярких представителей жанра.

Кроссовер... Этот гибрид панка и трэша обладает несколькими интересными особенностями. Во-первых, скорость исполнения музыки увеличивается в нём ещё больше, что позволяет поклонникам хэдбэнгинга ломать шейные позвонки ещё быстрее. Во-вторых, современные группы, как ни странно, играют ничуть не хуже первопроходцев из 80-х (достаточно упомянуть про Municipal Waste, вдохновлённую скоростью легендарных Slayer). Однако у медали есть и обратная сторона: хорошие динамичные переходы таких банд рано или поздно приедаются и надоедают. Тем не менее, из правил всегда есть исключения. Одним из них может послужить дебютный полноформатник Cryptic Slaughter под названием "Convicted".

Альбом продолжает движение в том же направлении, что и предыдущий релиз, «Путь Страданий» («Path of Sorrows»). Он выполнен в истинно готическом ключе, здесь все такая же нагруженная лирика, но уже более певческая подача, напористая. Это больше не декадентские поиски, это напор и четкая позиция. Больше музыки, в этом диске Ева выложилась по-полной, к тому же, помимо шедевральной музыки, это еще и последняя работа Роза в команде, что делает диск еще более ценным. Его невозможно не сравнивать с предыдущей работой, ведь в основе своей они очень похожи и были записаны в одно и то же время. «Путь Страдания» более ораторская вещь, «Ярость Ангелов» именно яростная готическая мрачная подача с красивыми гитарными партиями, в которые невозможно не влюбиться с первого взгляда.

Один из лучших дисков этого замечательного коллектива из Великобритании. Кто не знает: CATHEDRAL играет дум-метал, причем вокалом в нем заведует сам Ли Дориан, самый первый вокалистов грайнд-богов NAPALM DEATH. Если первый альбом Собора представлял собой психопатический ультрамедленный дум (наверное, так получилось из-за того, что Ли приходилось бешено орать в Напалме), то второй представляет из себя самую первую модификацию классического (!!!) дума, а точнее groove или stoner rock (кому как больше нравится). По композиционной структуре альбом сильно напоминает некоторые вещи «сабсов» (например, “Sabbra Cadabra”), но, конечно, материал гораздо более тяжелый, а соло, к сожалению, гораздо меньше. Вокал Ли очень неплохо подходит к музыке, но в некоторых вещах он звучит не совсем к месту. Из песен особо хочу отметить “Ride”, “Midnight Mountain”, “Fountain Of Innocence” и, конечно, финальную “Imprisoned In Flesh” – что-то вроде outro. Итог: всем думстерам слушать обязательно, остальным – желательно.

Спустя несколько месяцев Construcdead уже успешно выступали в Голландии; наиболее заслуживающий внимания сет состоялся на Stonehenge Festival в Steenwijk. Спустя год группу пригласили играть на Nuclear Storm Festival в Чехии, где ребят принимали не хуже, чем другие коллективы, такие как Illdisposed и др.
Дальше обстоятельства складывались все лучше и лучше. После записи первого альбома "Repent" Construcdead поехали в тур по Японии как разогрев для Soilwork. Группа отыграла три шоу в Осака, Нагоя и Токио. Этот тур дал группе немалый опыт и внимание со стороны медиа.

Для слуха тех, кто достаточно хорошо знаком с манерой игры Кози Пауэлла и с его стилем, этот альбом может показаться непривычным и несколько попсовым. Возможно, и так. При этом нельзя упускать из вида двух важных деталей: во-первых, сам по себе саунд конца 90-х заметно отличается от саунда начала 80-х. А во-вторых, альбом дозаписывали и сводили уже без Кози, трагически погибшего в апреле 1998-го. Естественно, без его участия альбом не смог блеснуть фирменным звучанием барабанщика. Можно сколько угодно говорить о том, что если не было возможности свести «по-пауэлловски», то незачем было и выпускать пластинку. НО: принимая во внимание то, КАК Кози хотел выпустить этот альбом (и даже совершить тур в поддержку), музыканты все-таки решились доработать и выпустить диск, переименованный из «Twin Oak» в «Especially for You».

После записи "Best Wishes" команда фактически распалась, оставшийся один Харли Флэнеган уже было решил набирать новых музыкантов, но тут неожиданно в команду вернулся практически весь ее основной состав. Нового второго гитариста звали Габи Абуларакх. Альбом был записан на новом для них лейбле Century и продолжил движение на металлизацию и усложнение форм, взятое на предыдущем диске. Надо отметить, что альбом был принят далеко не однозначно, как фанами, так и критиками. Музыка на "Alpha/Omega" настолько была не похожа на все то, что они делали до этого, что некоторые поклонники просто отвернулись от группы. В отличие от обложки предыдущего альбома, на котором был изображен сюжет из Бхагават Гиты…Джон Джозеф большой поклонник этой религии, обложка "Alpha/Omega" была свободна от Кришны и Шивы, но вот тексты были пропитаны индуизмом.