“Dark Thrones and Black Flags” практически идеально передает атмосферу и энергию живого гаражного выступления/репетиции. Прямо наяву видишь Nocturno Culto с бесстыдной улыбкой нарезающего свои ржавые рок-н-рольные риффы и рядом Fenriz`a с упоением молотящего отвязный панковский ритм. Их музыка представляет собой класный микс из панка, треша, хэви и блека. Сыграно и записано все, как всегда с фирменной небрежностью и в фирменном гаражном качестве. Песни не затянуты и довольно разнообразны, поэтому запоминаются практически сразу.

Dark Funeral, наверное, в настоящее время представляет самую элитную группу в блэк метале, поскольку никто так и не сравнился с ними по преподношению великолепнейшего материала к слушателям, да и никто наверняка не сможет достигнуть совершенства создания и исполнения материала, которого мы имеем честь слушать с таким глубочайшим удовольствием. Группа, как известно, образовалась в 93-94 годах и по сей день сеет свои чёрные плоды, плоды своего творчества, с которым, как было сказано ранее, никто пока не может сравниться. А в чём же успех этих злобных шведских парней!

Driller Killer это шведская ди-бит краст группа. Образовались в 1993 году в городе Мальмё (Швеция). Название заимствовано из фильма ужасов режиссёра Абеля Феррары (фильм вышел на экраны в 1979 году). В общей сложности участники группы записали 8 работ (альбомы, сплиты, епишки), которые вышли на французском лейбле Osmose Productions. Лейбл, кстати, специализируется на издании блэк, дэз, дум металических релизов, так что Driller Killer там на несколько привилегированном положении. Кстати, стоит заметить, что группа играет со значительным миталическим уклоном, что очень заметно. Виной всему вокал и несколько некрастовое звучание. То есть, на мой взгляд, их работы прекрасно записаны, сведены и так далее, что не совсем соответствует критериям работы над релизами других групп сцены.

Самый жесткий альбом группы и самый первый. Версия 1998-го - издание старого материала. Здесь звучит готик-дум/дэт металл, то почти срываясь до мощного дэта, то до дума. Мощные и плотные гитарные рифы, уместные соло-партии гитар, плотная, почти дэтовая, ритм-секция, преобладающий гроулинг и, конечно, присутствие скрипок и виолончелей. Этот диск придется по душе поклонникам дэт/дума - скорее музыка ближе к Tiamat раннего периода. Записано и сведено все четко и ровно. Хороший альбом, слышен профессионализм музыкантов, но явно чего-то не хватает, что-то не так, хотя поклонникам стиля очень даже придется по душе.

Стабильности Шмира и Ко можно только удивиться. Настолько, что эта самая стабильность иногда начинает видеться намного ближе или к неоправданной упёртости, или же к банальной творческой импотенции. Я прекрасно понимаю концепт лидера группы и его бессменного оруженосца Майка Зифрингера (который, по иронии судьбы, из группы не отлучался ни разу, в отличие от герра Ширмера) – обезопасить своё «чадо» не только от пагубных и скоротечных модных веяний, но и от любых изменений в рамках жанра, в принципе.

2011 год начался для Drowning The Light с первого концертного выступления на юге с времён 2007 года. Также было записано несколько сплитов, выходит сборник, а на 1 декабря намечен выход полноформатного альбома под названием "Oceans of Eternity".

Окончательная смена состава гитаристов не внесла принципиальных изменений в звучание группы, это по-прежнему перенасыщенные разреженной мелодикой неторопливые (преимущественно) атмосферные потоки, и только несколько диссонирующие с остальным материалом соло-партии придают альбому хоть какую-то чёткость. Положительное относительно прошлого альбома именно здесь и стоит ловить: «Moment» звучит ровно и законченно, не страдая, как «Atoma», вредной ностальгией по прошлому, когда музыканты не понимали, чего хотят, и за приступами сомнительной некромантии не поспевали развить наработки предшественника.

Я уже давно ничего особенного не жду от „Дримов“: ведь вокруг так много разнообразнейшей музыки, что мне действительно хочется „просто Dream Theater“ и ничего больше. Первые композиции не показались мне чем-то особенным, кроме безусловного мастерства музыкантов: просто типичный прог-металл-материал с некоторым налётом пауэра. До „Behind the Vail“ слушать альбом скучно. Однако меня порадовало, что материал отличается от предыдущего опуса группы яркой симфоничностью. И для меня этой большой плюс, потому что мне просто нравится классика.

Seven and the Ragged Tiger is the third studio album by English new wave band Duran Duran. It was released on 21 November 1983 by EMI. It was the band's first and only number-one album on the UK Albums Chart, and would prove to be the last studio album for the band's most famous line-up until 2004's Astronaut.
Vocalist Simon Le Bon said the album "is an adventure story about a little commando team. 'The Seven' is for us—the five band members and the two managers—and 'the Ragged Tiger' is success. Seven people running after success. It's ambition. That's what it's about."

Whoosh! is the twenty-first studio album by English rock band Deep Purple, released on 7 August 2020.
The group collaborated with producer Bob Ezrin, who had also worked for their previous two albums. They enjoyed the recording and production. Its release was promoted by a series of press statements from singer Ian Gillan, such as "Another album?! Whoosh?!! Gordon Bennett!!!". He explained the album's title was chosen for its onomatopoeic qualities, and "when viewed through one end of a radio-telescope, describes the transient nature of humanity on Earth". He also said fans should simply listen to the album as an enjoyable experience.

Альбом “Leprosy” – абсолютное достижение в безупречной карьере группы, новаторская работа во всех смыслах. Сохраняя агрессивный напор дебютной работы Death “Scream Bloody Gore”, альбом прокладывает дорогу более утонченным и изысканным элементам, которые появятся на последующих пластинках.

This is a not a new album, but a compilation of songs which were all written & recorded during the same period of time, during the dying months of 2008, and were used on various splits in the past...

Ronnie James Dio - Vocals
Vivian Campbell - Guitar
Craig Goldy - guitar
Jimmy Bain - Bass
Claude Schnell - Keyboards
Vinnie Appice - Drums
Два диска - записи двух выступлений на фестивале «Monsters of Rock» (первое – в поддержку дебютного альбома “Holy Diver” (1983), записанного после ухода из BLACK SABBATH, и второе – в поддержку “Dream Evil” (1987) были изданы в память о Ронни Джеймсе Дио, скончавшемся 16 мая. Составы группы на первом и на втором диске отличаются только гитаристом (Вивиан Кэмпбелл и Крэйг Голди соответственно); остальные участники – те же (барабанщик Винни Эпписи и бас-гитарист Джимми Бэйн, игравший с Дио ещё на альбоме “Rainbow Rising”).

Driller Killer это шведская ди-бит краст группа. Образовались в 1993 году в городе Мальмё (Швеция). Название заимствовано из фильма ужасов режиссёра Абеля Феррары (фильм вышел на экраны в 1979 году). В общей сложности участники группы записали 8 работ (альбомы, сплиты, епишки), которые вышли на французском лейбле Osmose Productions. Лейбл, кстати, специализируется на издании блэк, дэз, дум металических релизов, так что Driller Killer там на несколько привилегированном положении. Кстати, стоит заметить, что группа играет со значительным миталическим уклоном, что очень заметно. Виной всему вокал и несколько некрастовое звучание. То есть, на мой взгляд, их работы прекрасно записаны, сведены и так далее, что не совсем соответствует критериям работы над релизами других групп сцены.

Добро пожаловать в начало девяностых. Переизданный дебют этой американской команды работает как хорошая машина времени – с первых же звуков альбома становится ясно, откуда эти ребята и в какое время творили. Довольно стандартный трэш-дэт в их исполнении вызывает улыбку своей наивным мальчишеским максимализмом, но в игре чувствуется серьезный подход и недюжинный потенциал. Приятные, не слишком заумные соло, общая слаженность музыкантов, запоминающиеся мелодии, вокал в духе Чака Шульдинера – вроде бы музыка достаточно интересная, но как ни крути, а материал все-таки устарел. Все это мы слышали и уже успели наслушаться. Разве что поклонникам духа того времени альбом будет действительно интересен, да и то с чисто ознакомительной целью, поскольку работа на шедевр все же никак не тянет