David Paparusso's career as a professional DJ only starts in 2002. At that time, he meets Antoine Clamaran, another popular French DJ, who produces Vendetta's first three maxi singles "Fiction – No Sex", "She Loves Me – Party People" and "Alicante – Cleopatra". He also starts working as a producer when American DJ Roger Sanchez asks him to remix some of his songs.
In 2006, Paparusso releases the song "Love to love you baby", which samples Donna Summer, and manages to peak at No. 20 at the French Singles Chart. The follow-up single "Unidos para la música" even reaches the Top 5 in France and the Top 30 in Belgium-Wallonia.

Danzel - is a Belgian musician, best known for his 2004 single "Pump It Up!" which reached the top 10 across Europe, including in Austria, Belgium, Denmark, France, Germany, Greece, Hungary, Ireland, Italy, Poland, Romania and Switzerland. The single also reached number 11 on the UK Singles Chart and 29 on the U.S. Billboard Hot Dance Club Play chart. Other singles released have failed to achieve the same level of success.

Альбом является логическим продолжением предшественника "Expanding Senses". Апокалиптическая смесь из трэша и мелодик-дэта с элементами прогрессива. Из новшеств - пара инструменталов в лучших традициях того самого прогрессива. Группа имеет собственное неповторимое лицо, в чем большая заслуга Кристофера Мальмстрема (гитара) и Питера Вильдоера (ударные), музыкантов со своим фирменным почерком и филигранной техникой, перу которых принадлежит большинство композиций.

Tracks 1 to 3 are previously unreleased, recorded during the "Goatcraft Torment"-session.
Tracks 4 and 5 are taken from the "Demon Rape" 7".
Track 6 is taken from the "Nekromisantrop" split 7".
Track 7 is taken from "A Norwegian Hail To Von" 7".
Track 8 is a re-recorded and unreleased version, originally featured on the "Arma Christi" album.
Track 9 is unreleased rehearsal, originally featured on the "Arma Christi" album.

Очень бодрый релиз, без присущей ранним работам Азгора депрессивности. Интро и последняя вещь просто ппц пронизаны атмосферой всего, что сосредоточенно в black metal

Сам материал меня не сказать, что поразил. Да, это хороший релиз Darkthrone. Я определенно буду ещё возвращаться к нему, переслушивать, но того же восторга, который был у меня на момент выхода «Old Star», он не сгенерировал. Ситуация тут схожа с одним из менее любимых мной релизов норвежцев, а именно «Arctic Thunder». Хотя даже его, в итоге, я смог принять и в нужной мере прочувствовать.

На Falling Into Infinity метал проскальзывает только местами (если говорить о процентах, то не более 10%), что несомненно разочарует ярых поклонников группы. Казалось бы, мало метала, ну и что? Это должно восполняться прогрессивной, сложной и насыщенной музыкой. ... Этот альбом поклонники Dream Theater либо ненавидят, либо любят. Ненавидят за более коммерческое звучание, рассчитанное на молодых слушателей, любящих грандж и индастриал. Любят за разнообразную музыку, которая варьируется от жесткого металла до лирических баллад.

Сразу обращает на себя внимание то, что альбом действительно претендует на серьёзные позиции - уж на альбом года как минимум. Важно отметить факт, что "A Umbra Omega" совершенно непредсказуем. Даже представить себе нельзя, что будет в следующем повороте авангардной мысли гения, его сотворившего, поэтому и с жанром определяться можно долго: нестрогий блэк, но именно он является основой всех композиций с акустическими пассажами, которые иногда звучат то ли как Opeth, то ли как норвежский Shining с использованием джазовых инструментов.

За горькие месяцы зимы записан и издан новый полноформатник - "The Blood of the Ancients"; величественный и эпический, меланхолический и сырой, бушующий, как шторм ненависти.

Immediately drawing comparisons to similarly black metal-based and Dark Ages-fascinated acts such as England's Bal-Sagoth and Austria's Summoning, Dagorlad released a second, more ambitious album entitled The End of the Dark Ages in 2002 -- by which time Gandibleu was working with a new vocalist named Frederic Mercier.

This is an extremely cool set, unfortunately marred by substantial noise and distortion on several of the bonus tracks. Tracks A1-B2 are from the legendary Ronnie Scott's Jazz Club show on January 31st, 1995, where Dream Theater played covers exclusively. Some of these tracks (plus additional studio seasonings) made it to the Change Of Seasons EP, so it's cool to compare and see what was taken out or overdubbed. On the second disc, you get, among other things, the Abbey Road medley and O Holy Night ("The Night") with Charlie Dominici, Don't Look Past Me ("Past [Into The Sun]") with John Hendricks, an acoustic version of To Live Forever possibly from James LaBrie's audition period for the band in 1990, and three Petrucci solo pieces, Indulge In Reverie, A Late Summer's Rain, and Schizophrenia. Some of the bonus tracks can be found in better quality on the When Dream And Day Unite Demos, and Subconcious, which has the acoustic version of To Live Forever (simply titled "Forever").

Новый альбом «Dream Theater» понравился. Но пришлось долго пробираться к этому ощущению, потому что после первого прослушивания впечатление осталось неоднозначным.
И сразу возникают вопросы: а стал бы я так копаться в нём, если это был бы условный «Bad Salad»? А альбом понравился мне, потому что это «Dream Theater» или на самом деле там есть хорошая музыка?
Она там определённо есть. Наверное, больше всего в «Dead Asleep». А ещё отсылок много. Например, там же в конце идёт привет «Sacrificed sons». И, вроде, можно уже начать говорить о самоповторах, но музыканты сами сказали, что специально сделали ностальгический альбом, потому что они снова собрались тем составом, который и выстроил известный стиль группы.

Гениальный альбом гениальных Darkthrone. Несмотря на качество исполнения и записи (а она здесь - как на хорошей демке). Но это и не так важно, главное - сам материал. Здесь (а также на дебютнике "Soulside Journey" и предшествующих ему демо 87-90-х годов) можно увидеть ВЕСЬ дэтовый потенциал группы, способность делать неповторимую, отличную и запоминающуюся музыку.
Как правильно заметили, на альбоме создана неповторимая кладбищенская атмосфера, такой больше нет ни у кого. Песни очень разнообразны, наполнены множеством риффов. Ещё нельзя не отметить потрясающую игру Фенриза на ударных и его вокальную работу. Женские вокалы не женские, а его.