Окончательная смена состава гитаристов не внесла принципиальных изменений в звучание группы, это по-прежнему перенасыщенные разреженной мелодикой неторопливые (преимущественно) атмосферные потоки, и только несколько диссонирующие с остальным материалом соло-партии придают альбому хоть какую-то чёткость. Положительное относительно прошлого альбома именно здесь и стоит ловить: «Moment» звучит ровно и законченно, не страдая, как «Atoma», вредной ностальгией по прошлому, когда музыканты не понимали, чего хотят, и за приступами сомнительной некромантии не поспевали развить наработки предшественника.

Я уже давно ничего особенного не жду от „Дримов“: ведь вокруг так много разнообразнейшей музыки, что мне действительно хочется „просто Dream Theater“ и ничего больше. Первые композиции не показались мне чем-то особенным, кроме безусловного мастерства музыкантов: просто типичный прог-металл-материал с некоторым налётом пауэра. До „Behind the Vail“ слушать альбом скучно. Однако меня порадовало, что материал отличается от предыдущего опуса группы яркой симфоничностью. И для меня этой большой плюс, потому что мне просто нравится классика.

Альбом “Leprosy” – абсолютное достижение в безупречной карьере группы, новаторская работа во всех смыслах. Сохраняя агрессивный напор дебютной работы Death “Scream Bloody Gore”, альбом прокладывает дорогу более утонченным и изысканным элементам, которые появятся на последующих пластинках.

This is a not a new album, but a compilation of songs which were all written & recorded during the same period of time, during the dying months of 2008, and were used on various splits in the past...

Ronnie James Dio - Vocals
Vivian Campbell - Guitar
Craig Goldy - guitar
Jimmy Bain - Bass
Claude Schnell - Keyboards
Vinnie Appice - Drums
Два диска - записи двух выступлений на фестивале «Monsters of Rock» (первое – в поддержку дебютного альбома “Holy Diver” (1983), записанного после ухода из BLACK SABBATH, и второе – в поддержку “Dream Evil” (1987) были изданы в память о Ронни Джеймсе Дио, скончавшемся 16 мая. Составы группы на первом и на втором диске отличаются только гитаристом (Вивиан Кэмпбелл и Крэйг Голди соответственно); остальные участники – те же (барабанщик Винни Эпписи и бас-гитарист Джимми Бэйн, игравший с Дио ещё на альбоме “Rainbow Rising”).

Driller Killer это шведская ди-бит краст группа. Образовались в 1993 году в городе Мальмё (Швеция). Название заимствовано из фильма ужасов режиссёра Абеля Феррары (фильм вышел на экраны в 1979 году). В общей сложности участники группы записали 8 работ (альбомы, сплиты, епишки), которые вышли на французском лейбле Osmose Productions. Лейбл, кстати, специализируется на издании блэк, дэз, дум металических релизов, так что Driller Killer там на несколько привилегированном положении. Кстати, стоит заметить, что группа играет со значительным миталическим уклоном, что очень заметно. Виной всему вокал и несколько некрастовое звучание. То есть, на мой взгляд, их работы прекрасно записаны, сведены и так далее, что не совсем соответствует критериям работы над релизами других групп сцены.

Добро пожаловать в начало девяностых. Переизданный дебют этой американской команды работает как хорошая машина времени – с первых же звуков альбома становится ясно, откуда эти ребята и в какое время творили. Довольно стандартный трэш-дэт в их исполнении вызывает улыбку своей наивным мальчишеским максимализмом, но в игре чувствуется серьезный подход и недюжинный потенциал. Приятные, не слишком заумные соло, общая слаженность музыкантов, запоминающиеся мелодии, вокал в духе Чака Шульдинера – вроде бы музыка достаточно интересная, но как ни крути, а материал все-таки устарел. Все это мы слышали и уже успели наслушаться. Разве что поклонникам духа того времени альбом будет действительно интересен, да и то с чисто ознакомительной целью, поскольку работа на шедевр все же никак не тянет

Три года я с нетерпением ждал выхода нового альбома. И таки дождался! Астральные приключения, по моему мнению, являются лучшим альбомом Дарксида на постспеллкрафтовском пространстве. Неожиданно группа не только не потеряла оборотов, но и потихоньку их набирает. Отличия от предыдущего альбома, прежде всего в большей хитовости и относительной утяжеленности саунда. Вещи стали немного более целенаправленными и цепляемыми, хотя это заметно не всем поклонникам. Явного прогресса конечно же не произошло, но и хуже не стало.

Очень неплох данный мини-альбом, это мог бы быть один из лучших альбомов Dark Funeral, если бы не всего четыре песни. Но даже такой, относительно небольшой, порции Злого Блэка хватает, чтобы почувствовать потенциал группы (которого хватило всего на один альбом - следующий, соответственно). Записан он достаточно качественно, но некоторая сырость здесь тоже присутствует, что только к лучшему, поскольку ни на одном другом альбоме Dark Funeral подобного услышать нельзя. Я думаю, что это самый "атмосферный" альбом группы, хотя это понятие к ним вряд ли применимо. Ломовейшие тексты только в плюс этому диску. В целом, достаточно неплохой опус, также являющийся одним из двух действительно Злых альбомов, выпущенных под брендом Dark Funeral.

Дебютный одноименный диск "Damn Yankees", вышедший в 1990-м году на фирме грамзаписи Warner Bros, более тридцати недель ни разу не опускался ниже тридцатого места в хит-параде журнала "Billboard", и очень хорошо раскупался во всём мире, что позволило музыкантам заработать весьма приличную сумму денег. Всего было продано свыше двух миллионов экземпляров. Музыкальная структура альбома основывается на ритмичном диалоге двух лидер-гитар, в котором ведущая роль принадлежит Тэду, но и Томми, в принципе, от него не сильно отстаёт, так как в "Styx" он был не только одним из ведущих вокалистов, но и лидер-гитаристом.

Земля и каждый ее обитатель еще никогда не подвергались такой мощной атаке. Будь то экологические проблемы, войны, политика или безумие в СМИ – мы просто уничтожаем все, что мы любим! Обложка вызывает ассоциации с классическими концепциями из истории группы и хорошо вписывается в нашу дискографию. Но при этом она, к сожалению, еще и хорошо передает состояние мира на сегодняшний день!"

Ну вот и вышел очередной альбом этой уже успевшей завоевать большую популярность немецкой группы. И надо сказать, популярность эта заслуженная - истересный материал и отличная реализация делают свое дело. Слушатель, знакомый с предыдущим альбомом, найдет мало отличий между ним и свежим творением. А точнее, не найдет их вообще. Хорошо это или плохо, решать вам. Запоминающиеся мелодии, отличная техника игры музыкантов и высококлассная запись по-прежнему являются неотъемлемыми составляющими музыки Disbelief.

Raise Your Fist is the twelfth studio album by the German female heavy metal singer Doro, released on 19 October 2012 and 6 November 2012 in USA through Nuclear Blast Records. The song "Hero" is dedicated to the late Ronnie James Dio. On 5 May 2014, Nuclear Blast issued a special edition of the album to celebrate the 30th anniversary of Doro's first live show, which included a second CD titled Powerful Passionate Favorites containing remixes, covers and a demo.

Нагнетая настроение и состояние безысходности, группа раньше использовала такое средство, как повторение слов и словосочетаний множество раз, подстать повторению гитарных риффов, основных музыкальных синтагм любой тяжёлой композиции. В этом альбоме такая композиция предпоследняя и называется «Selected» – слово «don’t» можно повторять так часто только тогда, когда отчаяние настолько велико, что с мыслями собраться уже просто невозможно. Тема отсутствия выбора простирается от неё также к последней композиции – приговором в ней выступает так же часто повторяющееся слово «nothing». И после этого ничего больше не важно