В 1993 году было записано второе демо "Morbid Infection" состоящее из шести песен. Лирика, наконец, стала англоязычной. В 1993 году две из этих песен оказались на лучшей чешской и словацкой компиляциях "Necrometal I". Группа играет много концертов; кроме местных групп они играют с французами Crusher и Massacra, что в посткоммунистической стране воспринималось как большой успех.Несмотря на то, что участники часто меняются, Dementor в 1994 году записывают дебютный альбом "The Church Dies" в формате MC. Этот альбом был издан словацким лейблом Immortal Souls Productions.

Что я ожидал услышать на последнем альбоме “Тёмного Спокойствия”? Да ничего нового, всё тот же стандартный, канонический образец мелодичного дэтняка, в очередной раз нашпигованного если не удивительными и неожиданными, то, как минимум, интересными фишками. Да и куда им двигаться на втором десятке жизни?

В каждой ноте, в каждой мелодии, в каждом неожиданном повороте, куда бы нас ни завела эта пятерка лихих всадников апокалипсиса, чувствуется их неуемное желание играть, создавать цепляющую, запоминающуюся музыку. Чувствуется, что им это в кайф. И это ощущение, поверьте, не подделать никакому продюсеру или звукорежиссеру. Прежде всего это заметно по таким композициям как "Hammer oder Amboß", "Moral & Wahnsinn", "Dir gehört nichts", "Wir reiten", "Ein liebes Lied" - в которых вокалист Fuchs умело жонглирует самыми разными чувствами и делает это лишь при помощи интонации своего голоса.

Откатав аншлаговые гастроли с новаторским медивельно-неоклассическим проектом Qntal и засветившись на нескольких больших фестивалях, музыканты решили немного приостановить совместную деятельность. Это время они посвятили сольным проектам, после чего начались приготовления к записи "Kasmodiah". На сей раз в сессиях участвовали Майкл Попп и Кристиан Коморовский. В новом году Deine Lakaien заключили соглашение о сотрудничестве с Columbia Records, что принесло группе дополнительный коммерческий успех. Во многом благодаря лейблу Kasmodiah сразу же после выхода попал на 4-ю строчку немецких чартов. Две следующие студийные работы появились с интервалом в три года.

The Lost Children — b-side сборник (сборник треков, не вошедших в основные альбомы) американской рок-группы Disturbed, выпущенный 8 ноября 2011 года. Альбом был анонсирован в августе 2011 года Дэвидом Дрейманом через Twitter, где он ответил на несколько вопросов относительно альбома. The Lost Children — самый длинный альбом Disturbed как по количеству треков, так и по времени воспроизведения.

Мерно сочащийся блэковый саунд начинает разъедать идеологическую плесень, кровь закипает при зловещем славословии григорианских хоралов, и затем дезориентирующее обращение вспять гитар и голосов, сопровождающееся скрипом и грохотом, – такой курс – знак новой парадигмы мышления в рамках блэк-метала. Претендующие на истину в последней инстанции амбициозные философские выкладки Deathspell Omega – вещь крайне неоднозначная, в этом колючем сатанинском миропорядке так и тянет усомниться, но обстоятельность и самодисциплина французов поистине достойны уважения.

Легендарный дебютный миньон легендарной немецкой треш-группы. Вне всякого сомнения в 1984 году в Германии это была самая злая, самая сильная треш-работа. Наверное, это единственный альбом, текста которого я в свое время знал наизусть – сумасшедший мясник, черная месса, сатанинская месть и тому подобные вещи. Разумеется, спустя 20 лет все эти дела воспринимаются с долей снисходительности, но в то время это было круто! Чувствовалась искренность молодости! На этом миньоне голос у Шмаера как никогда злой и хриплый, без завываний, которые появятся на последующих альбомах. Звук гитары тоже выше всяких похвал, какой-то бензопильный, соло Mike хоть и не блещут особой навороченностью, однако очень красивы и всегда в тему. Барабанная работа тоже прилична, гитарные риффы врезаются в мозг и остаются там навсегда. Все вещи – суперхиты!

Альбом представляет собой нарезку концертных выступлений группы в ходе американского тура в поддержку альбома Anastasis, первой совместной работы Брендана Перри и Лизы Джеррард после 16-летнего разрыва. Кроме записей композиций с альбома Anastasis релиз включает несколько старых композиций, таких как «Nierika» (Spiritchaser), «Rakim» (Toward the Within) и «Sanvean». Релиз выпущен в нескольких форматах — 2 CD (американская версия — однодисковая), 3 LP и в цифровом виде.Достиг 3-го места в хит-параде World Albums журнала Billboard.

American symphonic black metal band that was formed in 2001 as a side project by Eric Peterson & Steve Di Giorgio of Testament, and Steve Smyth of Nevermore. The band is a result of Eric Peterson's interest in darker music, and not being able to do that with Testament he formed Dragonlord. The band combines elements of black metal with some thrash guitar influences. Lyrical themes vary, either about the rage of a dragon, death, war, lost love, Satanic or otherwise anti-religious themes, or combinations.

"Ravishing Grimness" - лучший альбом Дарктрона... Ребята нашли очень злой и грамотный саунд, который никак не назовёшь галимым, сбавили темп композиций, что вкупе с мощными и мрачными риффами только добавило зловещести к их звуковой мизантропии... Два с половиной года отдыха пошли Культо и Фенризу только на пользу... Я не нашёл здесь ни единой песни, к которой можно придраться... Вот именно такими альбомами и познаёшь кто есть "тру"... Согласен, что "Transilvanian Hunger" - мегаальбом, явивший в своё время миру эталон тру-блэка, и вот я тож был в раздумиях - что же лучше... А ничего - они оба настолько хороши, что нет смысла выбирать из них лучший...

Вместо этого новый музыкальный эксперимент, призванный вернуть былую популярность комманде Dokken. Только от этого альбом сильнее не становится, наоборот, проигрывает по многим очкам. Если сравнивать эту пластинку с предыдущим релизом, то можно отметить возросшую депрессивность и угнетающую атмосферу во многих песнях, которая увеличивается, на мой взгляд, от альбома к альбому. Достаточно послушать "трек-открывашку" "The Last Goodbye", переносящий наше сознание куда то далеко-далеко в пустоту и небытье, так далеко, что следующий трек "Don't Bring Me Down" сразу же возвращает нас в обыденную реальность... Вслед за ним идут "медленный мрачняк" "Escape" и две "проходных" композиции "Haunted" и "Frozac Nation"... Наверное, запас лирических баллад у Дона Доккена ограничен, поэтому в качестве "успокоительного" можно послушать "Care For You", который присутствует так же еще и в акустическом варианте в конце альбома, наверное, для самых преданных и стойких фанатов. Еще одна быстрая вещь на альбоме это "Better Off Before", чем то похожая на ранее упомянутый "Don't Bring Me Down", но смотрящеяся куда более оригинально и драйвово.

Крепко, стильно, интересно - это если характеризовать в нескольких словах. Конечно, если быть уж совсем дотошным, то здесь можно найти некоторые параллели с коллегами по цеху Covenant (некоторая отстранённая холодность атмосферы нескольких песен) и где-то даже с Depeche Mode (вокальные партии), но я думаю, что все согласятся с тем, что у De/Vision всё равно есть собственный почерк и стиль написания песен. Как мне показалось, на данной работе, музыканты несколько отошли от активного использования "живых" инструментов, уделив больше внимания синтезатору, что, впрочем, вовсе не ухудшает качества музыки, а скорее наоборот возвращает нас к тому материалу, с которого ребята начинали свой творческий путь, с поправкой на время, разумеется. Это умная, красивая и интересная поп-музыка, к которой можно смело добавить приставку "intelligent". Я употребил здесь термин "поп-музыка" немного условно, поскольку данный продукт очень сильно разнится с тем, что крутится по музыкальным каналам и что музыкой можно назвать лишь с очень большой натяжкой.

Los Angeles, California 5/18/98 is an Official Bootleg released by Dream Theater on Mike Portnoy's YtseJam Records label. The album includes one entire show on the tour to support Falling Into Infinity and is notable for including guest vocals from Bruce Dickinson of Iron Maiden.

Jazz Party is a 1959 album by Duke Ellington and His Orchestra which contains a "formidable gallery of jazz stars" guesting, including Dizzy Gillespie and Jimmy Rushing (formerly the vocalist for Count Basie). It featured also a 9-strong percussion section on two tracks.
The recording was first digitally remixed by Larry Keyes and remastered by Vlado Meller in 1987 and released on CD in the "CBS Jazz Masterpieces" series. A new remastering by Bernie Grundman in the early 2000s was first issued by Mobile Fidelity Sound Lab.

Что может быть лучшим доказательством наличия таланта группы? Умение создавать полотна, воспевающие не только естественную, природную сторону жизни, её яркие, порой ядовитые краски, но также творить альбомы, с концепцией иной стороны – городской меланхолии, серости и монотонности, при этом, абсолютно не теряя в весе. При выходе “Projector” не все приняли эту сторону, что говорит о неготовности некоторых поклонников к таким изменениям. Но время расставило всё по своим местам, и теперь “Прожектор” многими считается одной из сильнейших работ коллектива.