"A Reflection Of The Past" was recorded during the haunting autumn of 2008 in the Black Temple.
"Where The Sun Was Never Born" (where our spirits forever remains) was recorded during the death of southern autumn and the mourning winter of 2008.

"Зарево в северном небе" - блэковый опус норвежского коллектива Darkthrone, свалившегося на голову английского лэйбла Peaceville. Альбом записывался в студии, и качество записи еще не так ужасно, как на "Transilvanian Hunger", но, по сравнению с отшлифованным "Soulside Journey", кажется диким. Знаменитая атмосфера "Темного Трона" уже оформилась - благодаря ей "A Blaze In The Northern Sky" стал образцом для подражания многих блэковых групп. Альбом открывает 10-минутная композиция "Kathaarian Life Code", самая, пожалуй, богатая по разнообразию звучания композиция "Зарева". Начинается с медленного атмосферного хорала, сильно напоминающего пение на богослужениях катаров (название очень в тему). На середине второй минуты начинается рубилово, чередующееся с медленными дарк-метал проигрышами. "In The Shadow Of The Horns" - гимн Тьмы, одно из лучших мест альбома, и "Paragon Belial" - исполняются в тогдашнем духе группы: переход от быстрой игры к медленной. "Where Cold Winds Blow" - еще один "эталон" блэка. "A Blaze In The Northern Sky" - заглавная песня с потрясающе красивой лирикой, единственная в своем роде у Darkthrone. Завершает диск злобная "Языческая зима". К true black, как стилю, можно относиться по-разному, но этот альбом, несомненно, задал основные стандарты всему жанру и не может не заслуживать высокого балла.

Первый альбом великолепной немецкой группы. Всем, кто не знаком с творчеством этого коллектива, рекомендую к прослушиванию. Замечу, однако, что первый альбом немного жестковат по звучанию, и в полной мере судить о группе лучше начиная со второго альбома.

Кто-то сказал, что проект является шуткой, что все творчество Dvar - один большой стеб. Если это так, то стеб не из нашего мира... Из потустороннего: так могут шутить маленькие сумасшедшие пчелы, или ежики-мутанты, или еще какое-нибудь нечто, но точно не человек. Атмосфера Rakhilima довольно положительна по сравнению с предыдущими альбомами, но сквозь умилительные взвизгивания и простые мелодии плавно скользит дух безумия... Как будто нам показывают, что буйные психи тоже бывают веселыми. Зацепил «Ieroh», с мотивом, до боли простым, таким, что сразу вспоминаются старые игры на приставках. Эта композиция плавно переходящая в «Ieroh 2» будоражит воображение странными образами, смешными и страшными одновременно. Можно сказать, ребята стали на грань с lightwave, и очень удачно, потому что опять получилось нечто шизофренически великолепное.

Концертный проект DIRKSCHNEIDER появился на свет в начале 2016 года. Это группа Удо Диркшнайдера, но в отличие от коллектива U.D.O., под брэндом DIRKSCHNEIDER музыканты исполняют классику ACCEPT. Осенью прошлого года коллектив выпустил концертный аудио альбом «Live – Back To The Roots». Весной этого года в DIRKSCHNEIDER сменился гитарист: вместо Kasperi Heikkinen к группе присоединился бразильско-американский гитарист Bill Hudson, известный по участию в таких проектах как Circle II Circle, Jon Oliva`s Pain и Trans-Siberian Orchestra.

Через пару лет квартет явил миру новый шедевр - "Don't Tread" (1992 г.), и, естественно, коммерческий успех снова не заставил себя долго ждать, правда, не такой огромный, который свалился на дебютную пластинку. В этом довольно неровном произведении хард-рок-искусства есть настоящие хиты вроде "Don't Tread On Me", но есть и проходные вещи, например "Someone To Believe". По некоторым причинам, которые музыканты раскрывать не собираются, квартет не стал развивать успех, и все музыканты разошлись разными путями. "Damn Yankees" прекратили своё существование, но кое-кто из специалистов считал, что Ньюджент и Шау в любой момент могут возродить своё детище. Вопрос состоит только в том - хватит ли у них идей для этого гипотетического объединения?

Driller Killer это шведская панк D-beat/crust группа, под сильным влиянием "Discharge". Они были сформированы в 1993 году в Мальме, и названа в честь одноименного фильма Абеля Феррары "Убийца с электродрелью". Они подписали контракт с французским лейблом Osmose Productions и выпустили семь полноформатных альбомов, а также ряд сплит-релизов на сегодняшний день.

Эта версия доказывается его сольными начинаниями, которые кардинально отличаются от альбомов Dream Theater и выполнены в формате экспериментальной электронки, трип-хопа и эмбиента. О его же увлечениях восточной философией и независимым кинематографом можно вообще отдельную статью писать, так что как-нибудь мы с вами вместе поговорим о дальнейшей карьере Кевина. Пока же могу лишь сказать, что вместе с Муром музыканты потеряли чрезвычайно талантливого и разностороннего инструменталиста и композитора, который помогал Dream Theater вносить в их песни камерную утончённость и аутентичную красоту.

Не знаю, может быть я и не прав, но мне всегда казалось, что DIMMU BORGIR, начиная с "ENTHRONE DARKNESS TRIUMPHANT" всегда отличались удивительным умением предугадывать появление тех или иных тенденций в блэк-метал, да и в "тяжелой" музыке вообще, тщательнейшим образом следя за тем, чтобы попадать, что называется, в струю. Витала в воздухе идея привнесения в блэк-металлический саунд более четких, дэт-металлических риффов - пожалуйста; запахло модой на синтетическое электронное звучание - и опять они впереди планеты всей; обозначилась желательность использования живого оркестра - мы будем первыми из блэкеров...

Певица Doro Pesch еще в октябре 2015 года запустила кампанию по сбору денег для съёмок видео на песню "Love’s Gone To Hell", который был снят в Бюккебургском замке, расположенном в Нижней Саксонии. Певица сама снялась в необычайно волнующих сценах и предстала перед зрителями в новом трогательном образе. По ее словам "Love’s Gone To Hell" - это волшебная песня, это гимн. Релиз сингла "Love’s Gone To Hell" состоялся 1 апреля 2016 года. Кроме этого трека, Доро записала ещё одну балладу с интро на пианино и мощными гитарными риффами. На диск вошло шесть треков, в т.ч. три версии песни "Love’s Gone To Hell", дуэт с Лемми Килмистером "It Still Hurts" и две концертных записи - "Rock Till Death" (с участием Ханси Кюрша из Blind Guardian) и "Save My Soul".

Весь альбом выполнен в среднем либо умеренно быстром ключе, в следствие чего тупой долбежкой здесь и не пахнет, зато есть простые, но очень красивые гитарные соло и душевные цепляющие риффы (больше всего это проявляется в инструментале "Thrash Attack"). Эти моменты вкупе с более высокой техникой музыкантов выводят Destruction вперёд в сравнении с Kreator и Sodom того же года и делают этот альбом наиболее сильной немецкой работой этого года.Бессмертные хиты группы на этом альбоме также есть - "Invincible Force", "Death Trap", "Tormentor" и, конечно же, "Bestial Invasion".

Греческий радикальный Блэк метал от Der Sturmer на одной пластинке с правыми тевтонами Totenburg.

Если брать во внимание музыкальную составляющую, то и тут можно найти несколько забавных моментов. Не смотря на то, что особо новаторских ходов здесь нет, в целом музыка производит приятно впечатление. Нет переизбытка симфонизма, помпезности, присущей жанру – в меру, да и с «киношностью» и «театральностью» все вышло. Мелодии приятные и не вызывают скуку. Можно сказать, что «Behind The Black Veil» обошелся без проходных композиций, что в последнее время редкость.

Можно сказать, что образование коллектива ознаменовалось сразу же выходом дебютного полноформатного альбома с одноимённым названием. Некоторые печатные издания назвали этот дебют одним из лучших, что были изданы в 2009 году участниками блек-метал-сцены.До образования Der Weg Einer Freiheit Никита Кампрад и Тобиас Яшински образовали группу Frostgrim. Но этот проект прекратил своё существование, поскольку между участниками существовали разногласия в плане выбора стиля музыки. Кампард и Яшински стремились реализовать себя в жанре Atmospheric Black с помощью музыки и текстов, поэтому они решили основать Der Weg Einer Freiheit.

Что же, это самый, наверное, продуманный, профессиональный релиз от этой немецкой команды. Ребята играют все тот же готик-металл, но у них уже пропадет та роковая веселость, что присутствовала на предыдущих релизах, но про мелодии они не забыли. Звук стал плотнее и сочнее, вокалист снова вернулся к гроулингу, не забывая, конечно, и про чистоголосые партии. Мощные и плотные гитарные риффы, проскальзывающие соляки, мощная ритм-секция, уместные сэмплы и клавишные, в плане текстов ребята стали более чувственными и душевными.