Сет кончился, упал занавес, и после этого началось совместное выступление Dream Theater с The Octavarium Orchestra – кульминация всего концерта. Первой композицией в этом сете шла грандиознейшая симфо-проговая вещь "Six Degrees Of Inner Turbulence", исполненная полностью, причем увертюру оркестр сыграл самостоятельно, без участия Петруччи и Портного.

Dream Theater не изобретали прог-метал, но им принадлежат две важнейшие заслуги: во-первых, они фактически довели жанр до ума и придали ему ту форму, которая настолько прижилась, что до сих пор копируется многими соответствующими коллективами. Во-вторых, Dream Theater ответственны за то, что прог-метал стал популярен среди большой доли почитателей рок-музыки - причём добились они этого не следуя за модой и трендами, а при помощи собственных талантов, невероятного инструментального мастерства и композиционного чутья. Действительно, многие критики часто упрекали группу в том, что Dream Theater всегда ставили во главу угла именно сверхсложные инструментальные партии, но при этом затеняли роль мелодики, однако стоит лишь немного приглядеться к их творчеству, как сразу выясниться, что в этом утверждении нет ни грамма правды.

Однако в данном случае такая продолжительность была более чем обоснована: в формате своего тура 2000 года Dream Theater целиком исполняли свой невероятно успешный альбом "Scenes From A Memory", а также дополняли его своими лучшими хитами. Причём это были не просто концерты, а настоящие театральные шоу - с приглашёнными актёрами и гостевыми певцами. На сцене разыгрывались сюжетные сцены, иллюстрирующие концепцию "Scenes From A Memory" и погружающие слушателя в мир гипноза, переселения душ, множественных жизней, любви, предательства и убийства.

Images and Words Demos 1989-1991 is a collection of demos by Dream Theater released by Mike Portnoy on his YtseJam Records label. The album contains both instrumental and pre-production demos of songs from Images and Words as well as rare vocalist audition demos and The ATCO Demos.

Первый диск представляют собой «тёмную сторону» , и содержащиеся на нём песни как на подбор: жёсткие и по-дримовски агрессивные. «Pull Me Under» в Штатах считается самой успешной песней Dream Theater, так как в своё время взорвала эфиры радиостанций, именно поэтому она является тем самым “Greatest Hit” из названия. Далее песни идут по степени появления на альбомах. Второй же диск – это некое собрание наиболее романтично-аккустических вещей. Тут и «Hollow Years» и «Through Her Eyes». Многие песни в совершенно новых интерпретациях. Вот вам и «светлая сторона»..

When Dream and Day Unite Demos 1987-1989 is a collection of demo recordings by Dream Theater released by Mike Portnoy under his YtseJam Records label. The CD contains pre-production demos as well as instrumental versions of the songs and songs that did not make it on to the album, or were recorded around the same time. Also included are six tracks the band recorded as a Christmas gift for their friends.

This is an extremely cool set, unfortunately marred by substantial noise and distortion on several of the bonus tracks. Tracks A1-B2 are from the legendary Ronnie Scott's Jazz Club show on January 31st, 1995, where Dream Theater played covers exclusively. Some of these tracks (plus additional studio seasonings) made it to the Change Of Seasons EP, so it's cool to compare and see what was taken out or overdubbed. On the second disc, you get, among other things, the Abbey Road medley and O Holy Night ("The Night") with Charlie Dominici, Don't Look Past Me ("Past [Into The Sun]") with John Hendricks, an acoustic version of To Live Forever possibly from James LaBrie's audition period for the band in 1990, and three Petrucci solo pieces, Indulge In Reverie, A Late Summer's Rain, and Schizophrenia. Some of the bonus tracks can be found in better quality on the When Dream And Day Unite Demos, and Subconcious, which has the acoustic version of To Live Forever (simply titled "Forever").

Triple live album recorded during tour presenting Mike Mangini on drums after Portnoy's departure from the band. The album was recorded in 2012, however it was published on 2013, after Mangini's first studio album with the band had already been released.

Я уже давно ничего особенного не жду от „Дримов“: ведь вокруг так много разнообразнейшей музыки, что мне действительно хочется „просто Dream Theater“ и ничего больше. Первые композиции не показались мне чем-то особенным, кроме безусловного мастерства музыкантов: просто типичный прог-металл-материал с некоторым налётом пауэра. До „Behind the Vail“ слушать альбом скучно. Однако меня порадовало, что материал отличается от предыдущего опуса группы яркой симфоничностью. И для меня этой большой плюс, потому что мне просто нравится классика.

Я думаю, что не сильно ошибусь, если скажу, что данный концертник - один из лучших в обширной дискографии Dream Theater. По энергетике и самоотдаче он фактически стоит на одном уровне с уже классическим "Live at Marquee" 1993 года. Только представьте: на дворе стоит 1998 год, Париж, команда находится на пике своего творческого развития, записывая свои самые лучшие работы, благодаря которым и останется навсегда в памяти своих поклонников. Состав группы укомплектован идеально, - лучшего и желать не приходится...

Я не устаю удивляться парнями из группы Dream Theater и их любовью к своим фанатам. В промежутках между выпусками своих альбомов они записывают не только интересные концертники, но и радуют особенно преданных поклонников подобного рода CD. Мы устремим свой взор на первый из этих CD, к тому же самый короткий. При прослушивании создаётся ощущение соучастия в этом концерте, будто слушатель находится в зале, держит зажжённой свечку (зажигалку, телефон, факел, паяльник - нужное подчеркнуть). Запись не такого высокого качества, как все остальные концертные релизы группы, но на то это и есть «фан-CD»

И вот, 6 песен пролетели, как один миг (длинный такой миг получился), оставив массу разных впечатлений. Возможно, поднаторевшим слушателям альбом показался "скучным, нудным и т. п.", но меня он заворожил и очаровал. Есть что-то волшебное в гармониях этого альбома - гармониях часто нелогичных и поразительных в то же время. Здесь собралось многое - и чисто металлические риффы, и невообразимо виртуозные партии (Петруччи и Рудесса, в частности, зацепили более всего), и главное - неповторимая атмосфера чуда. Действительно, эта работа слушается на одном дыхании, благодаря какой-то "подводной" цельности.

Не мог удержаться, чтобы не написать несколько строчек про demo одной из наиболее уважаемых мною групп - Dream Theater, которая в ту пору называлась Majesty. Чем это demo примечательно - тем что композиции, вошедшие на него, не вошли ни в дебютный, ни в один из последующих альбомов, поэтому must have всем любителям DT, а также progressive вообще.