De-Phazz is a German downtempo and jazz ensemble founded in 1997, whose music integrates modern turntablism and elements of Latin, soul, trip hop and drum and bass into a lounge music sound. De-Phazz is led by Pit Baumgartner, a German producer who has varied the lineup of band members for every new album.

Идея создания и реализации группы целиком и полностью принадлежит Питу Баумгартнеру — композитору и сценаристу, до появления De-Phazz работавшему в производстве рекламы и разработке различных арт-проектов. В начале 90-х Баумгартнер создал свою собственную студию. В 1994-м Пит познакомился с певицей Барбарой Лар, бывшей вокалисткой малоизвестной группы Janet The Planet, и был покорён её глубоким и разноплановым голосом. Годом позже Баумгартнер привлёк к работе американца Карла Фриерсона, чей альбом тогда продюсировал. В 1997-м вышел их дебютный альбом Detunized Gravity.

Совершив несколько небольших концертных туров в поддержку дебютного The Arrival, группа Deadlock обрела новых друзей в лице коллектива Six Reasons To Kill, с которым записала и выпустила совместный сплит в 2003 году. В конце следующего года музыканты перебрались на более влиятельный лейбл Lifeforce Records. Посредством нового лейбла команда выпустила второй альбом Earth.Revolt в конце июня 2005 года.

Год записи и участие в создании альбома двух Харрисов (Mick Harris и Mitch Harris) наталкивают на совершенно определённые размышления. Собственно, это оно и есть - то, о чём вы подумали. Размеренно-вязкий старошкольный death/grind начинает практически сразу елозить по ушам. Другого ожидать не приходится, но это и не нужно в контексте данного релиза. Можно, конечно, провести параллель с "Harmony Corruption", и это будет кстати, но мне хочется указать на определённые связки с австрийцами Pungent Stench. С творчеством европейцев материал альбома роднит дёрганная ритмическая основа, проявлений коей было не так много на ровном релизе "Напалмов". Сравнивать же сию запись с ранними творениями англичан не совсем правильно. В общем, схематика сюжетной линии типична - массивные проутюженные риффы разгоняются и утопают в накрывающей их волне грайндовой экспрессии.

Сборник хитов американской певицы Дайаны Росс, выпущенный в 1976 году. Пластинка достигла 13 места в альбомном чарте США, продажи там составляют более 650 000 копий.

Restless Heart is the ninth studio album by English hard rock band Whitesnake, released by EMI on 26 March 1997 in Japan and 26 May in Europe. It was produced by the band's vocalist David Coverdale and originally conceived as a solo album. However, EMI pressured him into releasing the record under the moniker "David Coverdale & Whitesnake". Musically Restless Heart features a more subdued sound compared to Whitesnake's previous two albums. It is also the only full-length Whitesnake studio album to feature guitarist Adrian Vandenberg throughout, despite having been a member of the group since 1987.

Holy Diver is the debut studio album by the American heavy metal band Dio, released in 1983. The album was acclaimed by the music press and is the band's most successful album.

Machine Head is the sixth studio album by English rock band Deep Purple. It was recorded in December 1971 in Montreux, Switzerland, and released on 30 March 1972, by Purple Records. It is the band's third album to feature the Mark II line-up of Ritchie Blackmore, Ian Gillan, Roger Glover, Jon Lord, and Ian Paice.

Deep Purple in Rock is the fourth studio album by English rock band Deep Purple, released on 5 June 1970. It was the first studio album recorded by the Mark II line-up of Ritchie Blackmore, Ian Gillan, Roger Glover, Jon Lord and Ian Paice.
Work on In Rock began shortly after Gillan and Glover joined the band in June 1969, with rehearsals at Hanwell Community Centre. The music was intended to be loud and heavy, and accurately represent the group's live show. Recording took place at various studios around London in between extensive touring, during which time songs and arrangements were honed into shape.

В общем на этом альбоме Dead Can Dance окончательно сформировали свой неповторимый стиль, теперь их можно было сравнивать только с самими собой. По сравнению с прошлой работой звук стал менее помпезным и тяжеловесным, конструкции песен стали более легкими, появилось больше воздуха и экзотики. Сменился инструментарий. Но проблема в том что все это не складывается в единый альбом. Два лучших трека («The Host of Seraphim» и «Severance») перетягивают на себя все остальное.

Уже на новом месте Харрис и Харрис поработали над созданием второго диска "Defecation" с предварительным названием "Intention surpassed". Однако эти двенадцать треков брутального шума, планировавшиеся к выходу на "Nuclear blast", так и не вышли в свет. Музыканты попытались перебраться под крыло "Earache", но тут возникли проблемы юридического плана, поскольку эта компания не хотела брать к себе группы, связанные контрактами с другими лейблами. В результате "Defecation" остались как бы не у дел. Тут Мик запаниковал, испугавшись возникших трудностей, и покинул и без того немногочисленный проект.

Первый полноформатник группы. Все весьма сыро, но уже тогда можно было заметить творческий потенциал коллектива, раскрывшийся позднее. Ахиллесова пята группы - вокал. Мужской истеричный скриминг/хрип, иногда переходящий в некое подобие гроула, до ужаса напоминает Станне и Фридена из известных мелодик-детовых банд. Женский вокал сессионной клавишницы (ныне принятой в группу и продолжающей петь) по-детски наивный и неубедительно звучащий. Разнообразием гитарных партий данная работа не блещет, однако то тут, то там проскакивают незамысловатые, но интересные соло. Ритм-секция местами похожа на Cradle of Filth, много сбивок и переходов, но они между собой слабо сочетаются. Клавиши тоже явно находятся под влиянием англичан и пытаются создавать атмосферу мрака. Стилевая смесь из треша, блека и дета в полной мере не раскрывает себя, но кому-нибудь, возможно, будет по вкусу.

По сведениям из некоторых источников, именно с этого творения DCD началась история стиля ethereal. Музыка на этом альбоме атмосферна настолько, насколько это вообще возможно. Но, в отличие от, например, электронно-шумовой атмосферы эмбиента, здесь мы имеем полностью живую музыку. Используется куча духовых, струнных и еще черт-знает-каких инструментов, большая роль отводится ритм-секции. Вокал присутствует мужской и женский. Женский местами по-восточному изматывающий, а местами истерично-капризен, что-ли (отдаленно напоминает Sopor Aeternus-овский). Мужской голос также очень красив и оригинален (по крайней мере, я такого не встречал раньше ни в одном готическом проекте). Особенно хочется отметить композицию Avatar: доминирующий в начале бас ближе к концу уступает роль волшебно-космическим клавишам,