«Symbolic» Death – это забойные риффы, захватывающие воздушные мелодии, тонкая, подлинно ювелирная работа ударника. Этот альбом слушается легко и превосходно расслабляет. Звук чистейший, кристальный, как родниковая вода. По контрасту с ним и общей инструментальной картиной типичный болезненно-эмоциональный вокал Чака звучит подчеркнуто небрежно. Благодаря вокалу музыка производит впечатление искренней при всей математической выверенности и техничности, в многочисленных соло чувствуется полет души Чака

Первый альбом придуманный не FENRIZ'om Лирику писали вобще все кому не попадя, однако хуже от этого не стало. И - да. Всё тот же DARKTHRONE. Это бесполезно описывать, тот кто знает поймёт, тот кто не знает, нужно слушать. Нового мало. Только можно сказать, что быстр этот альбом, по сравнению например с "Under Funeral Moon" или со второй половиной Panzerfaust'а.Типично, злобно, грязно без всякой новаторской идеи, как может только DARKTHRONE.

Тут - ваще иной подход к риффингу, аранжировкам, даже настоящий чистый вокал и хоры, нормально сыгранные ударные, нормальный удачный звук, сильный, в общем то, материал, атмосфера... Короче, круто

Images and Words Demos 1989-1991 is a collection of demos by Dream Theater released by Mike Portnoy on his YtseJam Records label. The album contains both instrumental and pre-production demos of songs from Images and Words as well as rare vocalist audition demos and The ATCO Demos.

Dream Theater не изобретали прог-метал, но им принадлежат две важнейшие заслуги: во-первых, они фактически довели жанр до ума и придали ему ту форму, которая настолько прижилась, что до сих пор копируется многими соответствующими коллективами. Во-вторых, Dream Theater ответственны за то, что прог-метал стал популярен среди большой доли почитателей рок-музыки - причём добились они этого не следуя за модой и трендами, а при помощи собственных талантов, невероятного инструментального мастерства и композиционного чутья. Действительно, многие критики часто упрекали группу в том, что Dream Theater всегда ставили во главу угла именно сверхсложные инструментальные партии, но при этом затеняли роль мелодики, однако стоит лишь немного приглядеться к их творчеству, как сразу выясниться, что в этом утверждении нет ни грамма правды.

Затем, полноформатник "Drowned" и первые демки были изданы на двойном CD под названием "The Fallen Years".

Переломный альбом довольно популярных сегодня готик-металлистов. Но если б вы знали, что делали эти ребята раньше, и насколько это оригинальная музыка была на то время. Я определяю стиль этого альбома, как Gothic-Thrash-Doom. Это мнение у меня слаживается исходя из того звучания, которое они издавали в те времена. Это и не чистый трэш, так как временами он очень медленный с присущими думовскими нотками, а также с наличием готических ритмов.Говорят, что группа схожа Paridise Lost 93-95 гг. С этим нельзя не согласиться, так как Парадайзы первыми начали внедрять готические ритмы в свою музыку. Не последнюю роль играет и вокальная схожесть Стефана Хетрика с Ником Холмсом. Сразу отмечу, что Стефан несколько проигрывает Нику, так как является менее пронзительным, менее тягучим и мрачным.А если говорить непосредственно о музыке, то отмечу, что это очень интересная работа с суперзвучанием, даже где-то более оригинальным, чем у Парадайзов ранних времен. Музон среднетемповый, но в то же время мелодичный, с присутствуем экзотических элементов, таких как акустические гитары со специфическим звучанием и духовые инструменты в одной из вещей. Также временами проскакивает женский вокал, который в последствующих альбомах стал неотъемлемым.

"Секреты Черных Искусств"... Первый полноформатный альбом группы, моментально ставший культовым. И дело тут не в какой-то оригинальности музыки и не в сверх-мастерстве музыкантов. Причина другая - похоже Лорд Ахриман и Ко действительно злобны, они искренне верят в то, что их работа - это гвоздь в гроб христианства; именно эта сверх-злобность подкупает своей ... наивностью. Из песен запоминается клиповая "Secrets Of Black Arts" (клип под стать концепции группы - мрачные подземелья, кровь, огонь, топоры; все это должно символизировать мрачные ритуалы посвящения ...) и "Shadows Over Transylvania", неплоха также "My Dark Desires". Альбом рекомендуется исключительно ортодоксальным блэкарям, с молоком матери впитавшим в себя звуки Gorgoroth, Marduk, Immortal; остальные должны помнить, что после прослушивания опусов подобного рода психика, особенно неустойчивая, подвержена необратимым изменениям.

"Inspiratio Profanus" легко разнести ко всем чертям: поклонники экстремального металла давно испытывают вполне закономерное раздражение относительно современного состояния дел у Dimmu Borgir. Норвежские легенды симфонического блэка не выпускали никакого нового материала с 2018 года, постоянно прикармливая фанатов обещаниями и посулами. Вместо этого сначала коллектив выпустил сборник демок и репетиционных фрагментов культового альбома "Puritanical Euphoric Misanthropia", получивший название "Dust Of Cold Memories", а теперь вот озадачили всех причастных собранием уже выпускавшихся ранее каверов "Inspiratio Profanus".

Сей мини-диск представляет три студийных и четыре "живых" вещи. Впечатляют первые две, мощная "Itґs Coming Down" и "The Violet Fire". Ничуть не хуже предыдущего материала, классический Danzig. Третий студийный трек - кавер на Элвиса Пресли! Заводной блюзовый номер ... только, понятное дело, помощнее и пояростнее!Вторая часть диска, как было сказано, - возможность взглянуть на Danzig, как концертную команду (с американского концерта, данного в Хэллоуин 1992-го года). Ребята выкладываются на все сто, слушая это, можно запросто представить как Гленн, как разъяренный лев, мечется по сцене, сметая все на своем пути. Вокал и остальные инструменты записаны великолепно. Также радует реакция публики, в основном во время "Mother"! А уж как они исполнили "Sistinas" - это просто надо слышать! Ма-ла-дцы!

И во многом норвежцам в подаче их обновленной музыки помогает внезапно проснувшееся и неожиданно оказавшееся так кстати чувство юмора. Думается, не одну "трубку мира" следовало бы раскурить, чтобы сочинить настолько прочувствовано позитивные песни, как "Those Treasures Will Never Befall You" или "I Am the Graves of the 80s". "Circle the Wagons" в целом получился более мелодичным, менее прямолинейным, более разнообразными и более, позволю все же оскорбить творчество Фенриза и Ноктюрно Культо этим словом, хитовым. Ну а что еще сказать, когда едва ли не каждая композиция запоминается после пары прослушиваний, и из головы ее не вытащить и самыми цепкими клещами.

Вышедший в феврале 1990 года третий студийник Death продемонстрировал, как группа вышла на новый, более высокий уровень техничности и то, что лирика Шульдинера стала более злободневной и глубокой, особенно если сравнивать с дебютником "Scream Bloody Gore". Это произошло в результате возросшего мастерства музыкантов, продюсерского таланта Скотта Бернса и оснащенности студии Джима и Тома Моррисов, которые создали идеальные условия звукозаписи для создания одного из краеугольных камней death metal. Нельзя не отметить, что свою роль сыграло появление в рядах группы великолепного гитариста Джеймса Франклина Мерфи. К сожалению, он появился в составе лишь для записи одного альбома, но весомый вклад, который он внес в создание этой записи, чувствуется сразу.

Individual Thought Patterns - пятый студийный альбом американской дет-метал-группы Death, вышедший в июне 1993 года. Альбом продолжает движение группы в направлении техничного, прогрессивного дэт-метала и метала в целом. В этом альбоме упор сделан на чередующиеся сольные партии двух гитаристов — Чака Шульдинера и Энди ЛаРока, за что альбом попал в соответствующий хит-парад журнала Guitar Player. Этот альбом - одна из двух пластинок Death, в записи которой принимал участие ударник Джин Хоглан, и последняя запись, сделанная с басистом Стивом ДиДжорджио, игравшем на безладовом басу. Согласно сайту Metal-Rules.com, Individual Thought Patterns занимает 100-е место в списке величайших хэви-метал альбомов, и 11-е место в списке величайших экстрим-метал альбомов.

На этом концертнике записано одно из выступлений группы Ронни Джеймса Дио в рамках Американской части тура в поддержку альбома "Angry Machines". Стадионная эра 80-ых осталась в прошлом, и теперь большинство концертов маэстро проходят в небольших клубах. Этот сейшн не стал исключением. Уютная атмосфера выступления в небольшом помещении с блеском воссоздана на этом диске. Каждый инструмент отчетливо слышно, зрители очень активно поддерживают группу, в общем, к записи нет абсолютно никаких претензий. К сэт листу претензий еще меньше, программа выступления включает в себя всю классику Dio с легендарных альбомов "Holy Diver" и "The Last In Line". Несомненно, прозвучат также несколько мега-хитов из репертуара Rainbow и Black Sabbath. Ну а последние две работы маэстро, наверное, по многочисленным просьбам публики представлены всего тремя треками. Несмотря на нелюбовь многих поклонников Ронни к гитаристу Трейси Джи эта запись убедительно доказывает их неправоту, Трейси отыгрывает всю программу просто блистательно. В некоторых старых вещах он даже вставляет весьма интересные проигрыши от себя. Все остальные музыканты также демонстрируют высочайший уровень профессионализма и ничуть не уступают своим предшественникам из эпохи 80-ых.

На своём втором альбоме, который эксперимента ради спродюсировал Джон Каниберти (до того работал с Джо Сатриани), калифонийцы играют – угадайте что? На дворе 1990-ый год. Типичный американский трэш. Точнее – bay area, old school. Правда, на втором альбоме композиции стали куда менее прямолинейными, приобрели даже лёгкий прогрессивный оттенок. Хотя к году девяностому планка в трэше была поднята уже достаточно высоко, так что прогрессивные тенденции особенно не удивляют. Да и не настолько ещё очевидны. Из-за общей атмосферы, из-за странноватого звука, риффинга “Void Terra Firma” хочется сравнить с альбомом Testament “Practice What You Preach” (1989), и немного с Metallica “…And Justice For All” (1988). Testament как сравнение напрашивается ещё и потому, что манера пения / рычания Стива Эсквивеля временами весьма напоминает Чака Билли.